染雾小学美术教师教学反思 篇一
作为一名小学美术教师，我一直致力于提高学生的艺术素养和创造力。然而，在过去的一段时间里，我意识到我在教学中存在一些不足之处，需要进行反思和改进。
首先，我发现我在教学中注重了学生的技能训练，但忽视了对艺术理论和艺术史的教育。我只是简单地告诉学生怎样画一幅画，而没有给他们提供更深入的背景知识和理论支持。这导致学生只是机械地模仿我的作品，而缺乏自己的创作思考和表达能力。因此，我决定在今后的教学中加强对艺术理论和艺术史的教育，让学生了解不同的艺术流派和大师的作品，培养他们的艺术鉴赏能力和创作灵感。
其次，我意识到我在评价学生作品时，过于注重技巧和外观，而忽视了学生的情感表达和创造力。我一直以来都强调学生的画技，但忽略了他们的内心感受和独特的表达方式。这导致学生只追求画得漂亮，而忽视了艺术作品背后的情感和思想。因此，我打算在今后的评价中，更加注重学生的创造力和表达能力，鼓励他们发挥自己的想象力和独特的艺术风格。
另外，我也发现自己在教学中缺乏足够的互动和参与。我通常是在黑板前讲解，然后让学生上课时自己画画，缺乏与学生的互动和交流。这使得学生在学习中缺乏主动性和积极性，而且无法及时纠正错误和提出问题。因此，我计划在今后的教学中增加互动环节，例如与学生一起讨论艺术作品，鼓励他们提出问题和分享自己的见解，提高学生的学习积极性和参与度。
综上所述，我在教学中反思了自己的不足之处，并制定了相应的改进计划。我相信通过加强对艺术理论和艺术史的教育，注重学生的情感表达和创造力，以及增加互动和参与，我能够提高学生的艺术素养和创造力，使他们能够更好地欣赏和表达艺术。
小学美术教师教学反思 篇二
作为一名小学美术教师，我一直不断反思和改进自己的教学方法，以提高学生的艺术素养和创造力。在这个过程中，我发现了一些值得分享的经验和教训。
首先，我发现在教学过程中，鼓励学生自由发挥和表达是非常重要的。在过去，我经常给学生一些具体的主题和要求，限制了他们的创作空间。然而，我意识到这种限制反而抑制了学生的创造力和想象力。因此，我决定在今后的教学中更加注重学生的自由表达，鼓励他们发挥自己的想象力和独特的艺术风格。我将提供更多的自由创作机会，让学生在没有限制的情况下展示自己的创造力和个性。
其次，我发现通过与其他学科的结合，可以增加学生对艺术的兴趣和理解。过去，我通常只关注美术本身的教学，而忽视了与其他学科的联系。然而，我发现艺术与科学、历史、文学等学科有着紧密的联系，通过将这些学科与艺术相结合，可以让学生更好地理解和欣赏艺术。因此，我打算在今后的教学中增加跨学科的内容，让学生在学习艺术的同时，了解其他学科的知识和应用。
另外，我也认识到在教学中，鼓励学生的自信心和积极性是至关重要的。过去，我太过注重技巧和结果，而忽视了学生的情感和心理发展。因此，我计划在今后的教学中，更加注重学生的情感表达和自信心培养，鼓励他们放松心态，享受艺术创作的过程。我将提供更多正面的反馈和鼓励，让学生感受到自己的进步和成就，激发他们的学习兴趣和动力。
总之，通过反思和改进，我相信我能够提高自己的教学水平，为学生提供更好的学习体验和发展空间。我将注重鼓励学生的自由表达和创造力，结合其他学科的内容，培养学生的自信心和积极性，帮助他们发展艺术素养和创造力。
小学美术教师教学反思 篇三
谁想献身绘画，谁首先就得通晓语言。下面小编为大家整理分享的是关于小学美术教师教学反思精选范文五篇，接下来就让我们一起来学习一下吧，希望可以帮助到有需要的你们。
小学美术教学反思篇一
第四课《会走的小人》
教学反思：
本课以绘画、手工和游戏综合形式开展教学，以直观演示方法进入教学的起始段。形象性、直观性、故事性和活动性是协调教学活动开展的综合要求。其中形象性在于表现形象的个性化和对所描绘人物身份特征的肯定;直观性强调了作业样式所取得的启示作用和学习要求;故事性艺术地将学习内容、实践所得，
转化到情意条件下而生成感人的情境;活动性激发学生参与将有助于改变学习的被动局面，有利于激活学习和表现的热情。
形象性、直观性更多地体现在教学要求和学习形式的呈现方面，故事性和活动性有助于内化知识，抒发情感，促进认识的发展。因此，抓住课题中“会走”两个字做文章，便可以促动情境的发生，在对于故事的表述和表演中，通过活动形式，将学丛的所见、所思、所求表露出来，形成了理想和愿望的自如表达。
教学具有较强的综合性，教学策略制定方面在确定中心任务的前提下，围绕“故事”开展教学，从动人的情节中强化对运动形象的体验以及思维发散的扩充，由表及里触及灵魂，借以激发创作热情，增加学习的表现性。
课堂程序：故事导入、寻找线索——启发联想、树立形象——自主表现、创造实践——游戏表演、有情有趣——赏析评议、沟通思想。
教学方法：运用可以讲述、讨论、演示、展现、游戏等方法择优组合，应防止平均化和复杂化给教学实施带来的破坏影响。教学手段运用可根据学校的教学条件择优选用，工具材料是完成作业的物质条件，工具要完备;制作用纸要适合表演运动的适宜厚度。由于参与性和活动性较强的缘故，教学组织需要在服从“中心”所需的主控下，有计划、有组织的进行，做到一环扣一环，活泼的学习局面，需要可靠的秩序作为保障。
以个人或同学合作的形式绘制一个或一组造型生动的“小人”，并剪下来套在手指上，进行游戏表演活动。
小学美术教学反思篇二
第一课《老师您好》
教学反思：
在每一个孩子的心中，教师不仅是人类灵魂的工程师，还是他们最贴心的大朋友。本课围绕“老师您好”这个主题，安排了三个相关的学习活动，将表现性绘画和手工制作融入到师生情感交流中去。
1、 能抓住教师的形象神态进行描绘，培养自己的观察力。
2、 能记忆或想象画出师生之间印象深刻的故事，培养自己的绘画表现力。
3、 掌握贺卡设计的方法步骤，能制作一张尊师卡片送绐自己喜欢的老师，表达自己的心意，提高自己的动手设计能力;
4、 在充满土活情趣的绘画与制作中，增进师生之间的感情。
小学美术教学反思篇三
《百变娃》教学反思
本课教学设计，我在力求新课标理念，主要做了以下几方面的工作。
一、导入部分，抓住学生爱玩的特点，以“玩具”话题来和学生对话。旨在激发兴趣，以最短的时间直摄主题。
二、新课的讲授，抓住学生的“好胜”性、好奇性，先带头露了一手——用最快的速度制出了百变娃。这样做的目的是使学生相信老师有能力教给他们知识、制作百变娃不是很难的事。总之是为了增强孩子们的创作欲望。
在制作时，首先创设能引导学生主动参与的教育环境，激发学生的学习积极性。但又强调教学过程是师生交往、共同发展的互动过程。尽量力求处理好传授知识与培养能力的关系，注重培养学生的独立性和自主性，引导学生质疑、探究、在实践中学习，使学习成为在教师指导下主动的、富有个性的过程。运用启发、鼓励、竞争、示范等方法使学生插上想象的翅膀，把他们引向童话世界、理想王国。教学生明白学习是一种快乐、是一种享受;创作更是人生之最大乐趣。
在装饰这一环节，我采用欣赏借鉴的方法，在学生面对难题、顾虑、不知所措时，鼓励他们互相观摩、参考，提建议、谈看法，使课堂气氛变的活跃，学生情趣更加浓厚。使他们的作品不论在造型上、色彩搭配上、表现意趣上都各具特色、富有个性。这一环节对锻炼学生的思维能力、观察能力、表达能力、审美能力都有很大作用。
三、课堂的终结性评价。建立完善的课堂评价机制对学生的成长和将后教师的教学工作都至关重要。针对儿童的年龄特征和审美能力，我采取以学生评价为主、为先，使评价真正起到激励、促进、互动的作用。
最后，希望各位领导、老师对本节课提出你们各自宝贵的意见。这将会对本人今后的美术教学起到很大的帮助。
小学美术教学反思篇四
本课可爱的班集体教学内容在“可爱的班集体”主题统领下，回忆师生一起欢乐的情景，学习纸版画的制作的基本方法，可爱的班集体增添学生学习纸版画的情趣性，发展同学之间、师生之间的深厚情谊;掌握制作装饰物、美化环境、装点生活的知识与技能，体验分工合作美化自己班级教室的乐趣。因此，可爱的班集体学生的学习活动采取纸版画制作集体像和美化教室两种典型的活动方式，使学生从中领悟班集体可爱的深刻含意。
可爱的班集体活动一是关注班集体成员本身，用纸版画的形式全班合作制作一张集体像。这一学习活动中，就学生个体来看是制作“儿童头像”版画，表现的是学生自己欢乐表情的头像。通过小镜子，学生可以随时观察和认识自己的五官特征和脸型特点，制作一个快乐表情的儿童头像印版并不是一件难事，关键在于五官每部分的重叠粘贴，是教学中应给学生加以解决的问题。就集体制作而言，师生共同制作巨幅纸版画的全过程是这一学习活动应关注的要点。每位学生制作的头像拓印出来构成巨幅版画的整体，整体作品包含每个学生的作品，从中使学生理解简要的美术作品构图法则，如整体与局部、疏密、大小等关系。每位学生的参与构成这一学习活动全过程
活动二则是关注班集体的环境，美化和装饰教室。它借助班集体的教室环境，使学生了解制作饰物的方法，培养学生美化环境、装点生活的能力。这一活动，在制作装饰物学习的同时，就预设了设计与应用意识的渗透。饰物制作的目的在于教室美化的应用，所以教材具有重要的思考提示和图片提示，思考提示语能帮助学生明确活动目标和学习任务，图片提示给学生直观展示了窗花、彩旗、彩练、墙贴等制作示意图，能帮助学生有效获得相应的制作方法。单从教材编排的照片和图例，就可看到和想到不少问题，如哪些事情必须提前布置?哪些工作需要课前备妥?哪些东西必须当场处理?需要准备一些什么材料和工具?如何做好安全工作，防止意外事故发生等等，无需一一罗列。同时，对可能发生的问题要有充分的估计，以便有效处理与应变。
如果说活动一是表现班集体内在的可爱之处，那么活动二便是从外在形式上呈现出班集体的可爱。
小学美术教学反思篇五
本课属于“设计.应用”学习领域，是绘画设计和手工制作的综合学习和练习，其中绘画设计环节的灵魂是构思和创意，手工制作环节的灵魂是布局和制作技巧，对学生来说，既具有一定的吸引力，也带有一定的挑战性。由于我对本课的教学课前准备较充分，教学目标较明确，教学步骤设计较为严谨，老师和同学们的配合较为紧密，从而较圆满地完成了教学任务。
本课教学过程主要采用了欣赏感受——设计绘画——造型制作的思路，取得了逐步铺垫、提升、深化的效果。通过本课的教学，我的感受是：充分的课前准备是保证教学质量和效果的基础，制定切实可行的教学目标，围绕目标进行教学设计是整个教学成败的关键，采取一定的教学策略是提升教学艺术性的必要措施。
但是，在课后认真反思，使我觉得本课的教学仍然有许多需要改进的地方：一是在提升学生的主观能动性，真正体现“小园艺师”这个主题，让学生成为主人翁和课堂的主人方面还可以进行细致挖掘和巧妙设计，比如让学生变成“老师”，走上讲台给大家讲一讲自己见过的最好的园林景观及其美妙之处，在制作环节对学生分组和分工时，让学生根据自己的特长自主选择自己承担的任务分工等等;二是差别性体现的不强，许多学生在园林构思中把山石、水体、花草树木、路桥、亭台等多种要素都设计了进去，反而出现了杂乱无章、设计雷同的现象，应该引导学生合理取舍，知道有时候“简单”就是美、“差异”就是美;三是本课题用两堂课来完成显得时间有些紧张，尤其是模型制作这堂课，虽然同学们通过分组合作都在课堂上完成了模型制作，但剩余的时间已经不多了，同学们互相观摩作品、交流讨论和老师点评总结就难以细致和深入，可以设计将本课题用三堂课来完成，这样一来，每个环节都可以更细化、更深入，也将取得更好的教学效果。
小学美术教师教学反思精选范文五篇
