染雾李可染拜师的名人故事 篇一
李可染，一位享誉中外的中国画家，他的作品以写意山水画为主，擅长用墨色表现自然景物的神韵。然而，在他成为一代宗师之前，他曾经历了一段与名人师傅相伴的拜师之路。
李可染自幼酷爱绘画，对艺术充满了浓厚的兴趣。然而，由于家境贫寒，他未能接受正规的艺术教育。尽管如此，他并没有放弃对绘画的追求，而是自学成才，通过模仿经典作品，不断磨砺自己的绘画技巧。
在某次画展上，李可染的作品引起了一位名人画家的注意。这位名人画家名叫黄宾虹，是当时中国画坛的重要人物。黄宾虹看中了李可染的潜力，并主动邀请他拜师学艺。
李可染听到这个消息后，激动不已。他立刻接受了黄宾虹的邀请，成为了他的得意门生。在黄宾虹的指导下，李可染学到了许多绘画技巧和艺术理念。他刻苦钻研，不断努力提升自己的绘画水平。
然而，拜师之路并不是一帆风顺的。李可染在学艺过程中遇到了许多困难和挑战。有一次，他在画山水时，总是无法表现出那种独特的意境。他感到非常沮丧，甚至有些自卑。黄宾虹看出了他的困惑，鼓励他不要气馁。他告诉李可染，艺术需要时间和积累，只要坚持下去，就一定能够取得突破。
李可染对师傅的鼓励倍感温暖，他决定不放弃，继续努力。经过长时间的苦练，他终于在绘画技巧上取得了突破。他的作品开始展现出独特的风格和灵动的笔触，广受好评。
李可染的艺术成就逐渐得到了认可和赞赏。他的作品被多次展览和收藏，成为中国画坛的瑰宝。他的名字也因此广为人知，成为中国画坛的一颗璀璨明星。
正是拜师学艺的经历，让李可染在艺术道路上找到了自己的方向。他从黄宾虹那里学到了艺术的真谛，也收获了师徒之间的深厚情谊。他的成功不仅归功于自己的努力，更离不开名人师傅的悉心指导和鼓励。
李可染拜师的名人故事 篇二
李可染，中国画坛的泰斗级人物，他的作品以写意山水画为主，以其独特的墨色和笔触风格享誉中外。然而，他的艺术之路并非一帆风顺，他曾经历了一段与名人师傅的拜师之路。
李可染自幼酷爱绘画，他对艺术充满了热情和追求。然而，由于家境贫寒，他无法接受正规的艺术教育。尽管如此，他并没有放弃对绘画的热爱，而是选择了自学成才。他翻阅各种艺术书籍，模仿经典作品，不断提升自己的绘画技巧。
在他的自学过程中，他听说了一位名人画家的事迹。这位名人画家名叫黄宾虹，是中国画坛的重要代表人物。李可染被他的作品深深吸引，他渴望能够成为黄宾虹的学生，向他学习绘画技巧和艺术理念。
李可染主动找到了黄宾虹，表达了自己学艺的愿望。黄宾虹看到了李可染的热情和才华，他欣赏李可染的自学成才精神，并决定收他为徒。李可染万分激动，他终于有机会向自己心目中的艺术偶像学习了。
在黄宾虹的指导下，李可染学到了许多绘画技巧和艺术理念。黄宾虹严格要求他细致入微地观察自然景物，培养他的艺术感悟和表达能力。李可染刻苦钻研，不断努力提升自己的绘画水平。
然而，拜师之路并不是一帆风顺的。李可染在学艺过程中遇到了许多困难和挑战。有一次，他在画山水时总是无法表现出那种灵动的笔触和墨色的丰富层次感。他感到非常沮丧，甚至有些自卑。黄宾虹看出了他的困惑，鼓励他不要气馁。他告诉李可染，艺术需要时间和积累，只要坚持下去，就一定能够取得突破。
李可染对师傅的鼓励倍感温暖，他决定不放弃，继续努力。经过长时间的苦练，他终于在绘画技巧上取得了突破。他的作品开始展现出独特的风格和灵动的笔触，广受好评。
李可染的艺术成就逐渐得到了认可和赞赏。他的作品被多次展览和收藏，成为中国画坛的瑰宝。他的名字也因此广为人知，成为中国画坛的一颗璀璨明星。
正是拜师学艺的经历，让李可染在艺术道路上找到了自己的方向。他从黄宾虹那里学到了艺术的真谛，也收获了师徒之间的深厚情谊。他的成功不仅归功于自己的努力，更离不开名人师傅的悉心指导和鼓励。
李可染拜师的名人故事 篇三
1946年，经徐悲鸿引荐，李可染见到了仰慕已久的80多岁高龄的齐白石，表达了自己想拜师求教的心情。1947年春，他带了20张画第二次拜见齐白石，由此引出一段动人的故事。
当时，齐白石正在躺椅上养神，画送到手边，他便顺手接过。起初他还是半躺着看，待看了两张画以后，他已不由自主地坐了起来。再继续看，齐老眼里放出亮光，身子也随着站了起来，边看边说：“这才是大写意呢！”齐白石晚年有个习惯，认画不认人，看完画以后，他将注意力转移到李可染身上，问：“你就是李可染？”李可染忙答应。齐老高兴了，赞许道：“30年前我看到徐青藤真迹，没想到30年后看到你这个年轻人的画。”徐青藤即徐渭，是明朝著名的花鸟、山水画家，其画以用笔豪放恣纵，潇洒飘逸，名重一时，对后世亦有极大影响。齐白石生平十分推崇徐渭，由此可见他对李可染的赏识。
接着，齐老满含深意地说：“但我看你的画像是写草书，我一辈子都想写草书，可我现在还在写正楷……”就这样，二人以画为桥，一下子变得十分亲近。李可染告辞时，齐老留他吃饭，可他再三推辞，齐老动了气，对正要迈出门槛的李可染大声说：“你走吧！”这时，齐老家人示意，可染你要听齐老的`，留下吧。从此，齐白石与李可染结下不解之缘。
李可染对拜师一事非常看重，认为拜师仪式必须郑重其事，所以拖了一段时间。齐白石却等不及了，有一次他问李可染：“你愿不愿拜师？”李可染忙说：“您早就是我的老师了。”齐白石会错了意，心情郁闷，不时地对身边的护士念叨：“李可染这个年轻人，他不会拜我做老师的，他的成就，将来会很高。”
这话传到李可染耳中，他急忙去见齐老，解释原因。齐老心直口快，连声说：“什么也不需要，什么也不需要。”李可染茅塞顿开，当天在齐老第三子齐子如陪同下执弟子礼。齐白石连忙站起，扶李可染起来，高兴之余，眼睛都有点湿润，喃喃地说：“你呀，是一个千秋万世的人哪！”
此后，李可染便正式成为齐白石的得意弟子，10年工夫，尽得齐老艺术精髓。
李可染简介
李可染原名李永顺，江苏徐州人，中国近代杰出的画家，齐白石弟子。
李可染自幼即喜绘画，13岁时学画山水。43岁任中央美术学院教授，49岁为变革山水画，行程数万里旅行写生。72岁任中国美术家协会
副主席、中国画研究院院长。晚年用笔趋于老辣。擅长画山水、人物，尤其擅长画牛。
代表画作有《漓江胜景图》《万山红遍》《井冈山》等。代表画集有《李可染水墨写生画集》《李可染中国画集》《李可染画牛》等。
李可染绘画风格
1、主张
在山水画方面，李可染主张“可贵者胆，所要者魂”、“用最大的功力大进去，用最大的勇气打出来”，使古老的山水画艺术获得了新的生命。[6]他也强调作山水画要从无到有，从有到无，即从单纯到丰富，再由丰富归之于单纯。
在素描方面，李可染认为素描是研究形象的科学，素描唯一的目的就是准确地反映客观形象。形象描绘的准确性，以及体面、明暗、光线的科学道理，对中国画的发展只有好处，绝无坏处。
李可染也提出过“采一炼十”的主张。意即，采矿是艰辛的，冶炼更加需要付出倍百倍的劳动，真正的艺术创造必须兼有采矿工人和冶炼家双重艰辛和勤奋。
2、特点
山水
李可染的山水画重视意象的凝聚。他在40年代的山水作品是一种线性笔墨结构。50年代以后的作品，由线性笔墨结构变为团块性笔墨结构，以墨为主，整体单纯而内中丰富，浓重浑厚，深邃茂密。
李可染的山水画将光引入画面，尤其善于表现山林晨夕间的逆光效果，使作品具有一种朦胧迷茫、流光徘徊的特色。从总体看，李可染的山水画比明清山水画更靠近了对象的感性真实，从某种意义上看减弱了意与形式趣味的独立性。对此评论家王进玉表示，李可染结合传统、西法、自然三者，创造了面貌独特、厚重雄健的“李家山水”。
人物
李可染的人物画画面动态微妙，形象夸张但不丑化，朴质却不古拙，富于诙谐、机智特色和生活情趣。
牛
李可染画的牛极富生活情趣，或行、或卧、或凫于水中；牛背上，稚气的牧童悠然自得，或观山，或引吭，或竞渡，寥寥数笔，便勾出一幅质朴而生机盎然的田园小景。
齐白石
齐白石（1864年1月1日—1957年9月16日），原名纯芝，字渭青，号兰亭，后改名璜，字濒生，号白石、白石山翁、老萍、饿叟、借山吟馆主者、寄萍堂上老人、三百石印富翁，祖籍安徽宿州砀山，生于湖南长沙府湘潭（今湖南湘潭），近现代中国绘画大师，世界文化名人。
早年曾为木工，后以卖画为生，五十七岁后定居北京。擅画花鸟、虫鱼、山水、人物，笔墨雄浑滋润，色彩浓艳明快，造型简练生动，意境淳厚朴实。所作鱼虾虫蟹，天趣横生。1957年9月16日，齐白石在北京医院逝世。
齐白石书工篆隶，取法于秦汉碑版，行书饶古拙之趣，其书法堪比于右任、李志敏、沙孟海等笔力雄厚、朴拙劲正。篆刻自成一家，善写诗文。曾任中央美术学院名誉教授、中国美术家协会主席等职。代表作有《蛙声十里出山泉》《墨虾》等。著有《白石诗草》《白石老人自述》等。
