染雾浅议人物摄影构图方法论文 篇一
人物摄影是摄影艺术中的重要分支，通过构图的方式展现人物的形象、个性和情感。人物摄影构图方法的研究对于提升人物摄影的艺术水平具有重要意义。本文将从四个方面探讨人物摄影构图方法，包括主体的选择、视角的运用、线条的引导和背景的呼应。
首先，人物摄影的构图要注重选择合适的主体。主体的选择直接决定了照片的主题和情感表达。在人物摄影中，主体可以是人物的全身、半身或者特定的部位，应根据照片的目的和意图来决定。同时，主体的姿态和表情也是构图的重要元素，可以通过引导拍摄对象的动作和情感来创造出更具有表现力的照片。
其次，视角的运用是人物摄影构图中的重要环节。通过改变视角可以创造出不同的视觉效果和情感表达。例如，采用低视角可以强调人物的力量和威严，而采用高视角则可以表现出人物的柔弱和无助。此外，视角的选择也与人物与背景的关系有关，可以通过调整视角来凸显人物与背景的对比和关联。
第三，线条的引导是人物摄影构图中的重要技巧。线条的引导可以帮助观众的目光在照片中有条不紊地流动，从而引导观众的注意力和情感。在人物摄影中，可以利用人物的姿态、动作和环境中的线条来引导观众的目光。例如，人物的手臂、腿部或者头发的线条可以引导观众的目光，以及建筑物、道路或者树木等背景元素的线条也可以起到引导作用。
最后，背景的呼应是人物摄影构图中的关键要素。背景的选择和处理直接影响人物形象的表现和情感的传递。背景可以起到衬托主体的作用，也可以与主体形成对比或者关联，增加照片的层次感和丰富度。在人物摄影中，可以通过调整焦点、景深和曝光等参数来处理背景，使其与主体形成和谐统一的整体。
综上所述，人物摄影构图方法的研究对于提升人物摄影的艺术水平具有重要意义。在人物摄影构图中，主体的选择、视角的运用、线条的引导和背景的呼应是四个重要方面。只有在这些方面做到合理运用和精确把握，才能创造出具有艺术感和表现力的人物摄影作品。
浅议人物摄影构图方法论文 篇二
人物摄影是摄影艺术中的重要分支，通过构图的方式展现人物的形象、个性和情感。人物摄影构图方法的研究对于提升人物摄影的艺术水平具有重要意义。本文将从四个方面探讨人物摄影构图方法，包括角度的选择、光线的运用、色彩的搭配和构图的平衡。
首先，角度的选择是人物摄影构图中的重要环节。通过改变角度可以创造出不同的视觉效果和情感表达。例如，采用低角度可以强调人物的力量和威严，而采用高角度则可以表现出人物的柔弱和无助。此外，角度的选择也与人物与背景的关系有关，可以通过调整角度来凸显人物与背景的对比和关联。
其次，光线的运用是人物摄影构图中的重要技巧。光线的明暗、柔和和方向都会对人物形象的表现产生影响。在人物摄影中，可以利用自然光或者人工光源来创造出不同的光影效果。例如，侧光可以产生明暗分明的效果，适合表现人物的侧面轮廓和纹理，而背光则可以产生剪影效果，突出人物的轮廓和形象。
第三，色彩的搭配是人物摄影构图中的关键要素。色彩的选择和搭配直接影响人物形象的表现和情感的传递。在人物摄影中，可以通过选择适合的色彩来表达人物的个性和情感。例如，暖色调可以表现人物的热情和亲和力，而冷色调则可以表现人物的冷漠和疏离感。
最后，构图的平衡是人物摄影构图中的重要原则。构图的平衡可以使照片整体感觉和谐、舒适和稳定。在人物摄影中，可以通过调整人物的位置和姿态、背景的布局和元素的分布来实现构图的平衡。此外，对称和不对称的构图方式也可以创造出不同的平衡感。
综上所述，人物摄影构图方法的研究对于提升人物摄影的艺术水平具有重要意义。在人物摄影构图中，角度的选择、光线的运用、色彩的搭配和构图的平衡是四个重要方面。只有在这些方面做到合理运用和精确把握，才能创造出具有艺术感和表现力的人物摄影作品。
浅议人物摄影构图方法论文 篇三
浅议人物摄影构图方法论文
摘 要：本文在介绍了摄影构图方式的基础上，提出了自己对于人物摄影构图方法的见解，同时还强调了一些需要注意的事项。
关键词：人物摄影；构图方法
摄影构图种类繁多，一般情况下，摄影者多喜欢将主体人物置于画面的中间或者黄金分割部位，使主体人物清晰地呈现在我们面前。一幅照片，若不具备良好的构图形式，往往无法引人入胜，更不能尽兴地表达内容。在迈入艺术的自由王国之中，摄影就如同绘画、构图的作用极为重要。出色的构图，能使画面主次分明，详略得当，给人以美感。一幅照片，若不具备良好的构图形式，则不能尽兴地表达内容。但构图无定式，有时另辟蹊径可能会得到意想不到的结果。摄影创作离不开构图，摄影构图和绘画构图一样，只有构图合理才能更好的体现出画面的特点。一张构图完美的摄影往往给人以美感，我们平常的摄影也得遵循一定的规律才能更加的吸引别人。每一种构图有各自的好处与优点。作为专业人像摄影师，一定要掌握画面构成的原则和视觉基础，学会观察景物的方法，掌握扎实的构图技巧。
一、摄影构图常见方法
1．均衡式构图。给人以满足的感觉，画面结构完美无缺，安排巧妙，对应而平衡。常用于月夜、水面、夜景、新闻等题材。
2．对称式构图。具有平衡、稳定、相对的特点。缺点：呆板、缺少变化。常用于表现对称的物体、建筑、特殊风格的物体。
3．变化式构图。景物故意安排在某一角或某一边，能给人以思考和想象，并留下进一步判断的余地。富于韵味和情趣。
4．对角线构图。把主体安排在对角线上，能有效利用画面对角线的长度，同时也能使陪体与主体发生直接关系。
5．X形构图。线条、影调按x形布局，感强，有利于把人们视线由四周引向中心，或景物具有从中心向四周逐渐放大的'特点。常用于建筑、大桥、公路、田野等题材。
6。紧凑式构图。将景物主体以特写的形式加以放大，使其以局部布满画面，具有紧凑、细腻、微观等特点。
7．三角形构图。以三个视觉中心为景物的主要位置，有时是以三点成一面的几何形成安排景物的位置，形成一个稳定的三角形。
8．S型构图。画面上的景物呈s形曲线的构图形式，具有延长、变化的特点，使人看上去有韵律感，产生优美、雅致、协调、调的感觉。
9．九宫格构图将被摄主体或重要景物放在“九寓格”交叉点的位置上。“井”字的四个交叉点就是主体的最佳位置。
l0．小品式构图。通过近摄等手段，并根据思想把本来小足为奇的小景物变成富有情趣、寓意深刻的幽默
二、人物摄影构图方法之我见
1 选取合适的拍摄位置
拍摄好照片的一个关键因素是能否找到合适的拍摄位置。这点很重要，需要摄影师具有敏锐的观察力，学会在瞬间观察被摄物与背景环境的特点，并及时调整拍摄位置。
对同一物体或同一场景变换拍摄位置将会产生不同的效果，我们应当有专业的眼光和观察力来变换拍摄位置，并且在相同的条件下迅速找到最佳拍摄点。这需要长期的实践和训练。
2．选取恰当的焦距
恰当的焦距使拍摄者能够从一定位置获得想要的照片效果。选择恰当的焦距，可以帮助拍摄者跨越其同被摄体之间的距离，可以使拍摄者获得想要的构图裁剪。
3．选取正确的透视
在实际拍摄中许多摄影师对画面的空间和立体感处理得不是很到位甚至有时会出现透视错误，但在人像摄影构图中透视对表现画面的整体布局、空间感、立体感都起到至关重要的作用，所以学习透视的基本原理和基本形式是作为人像摄影师所必须掌握的基础理论。
简单的讲透视是指站在一定的地点、向着一定的方向，看到一定范围内的景物的图形。对人像摄影构图产生影响的主要是焦点透视，焦点透视可分为人物自身形体的角度、位置的变化产生的透视和场景的透视变化两方面，在人像摄影的构图中，背景环境的选择也是相当重要的，那么我们就要利用场景的透视变化来完善丰富画面的构图。
4．选取适当的拍摄时间
每一个景物、每一个动作都其理想的拍摄时间和拍摄瞬间，摄影师要把握适时的瞬间的精彩构图，需要有敏锐的观察力，更需要灵敏的反应能力以及深厚的拍摄基础和拍摄经验。
一天中午的光线基本上是顶光，在这种情况下拍摄，利用不好影响到面部的表情，例如面部会产生较重的阴影或者由于顶光光线的强烈照射致使人物的双眼无法正常睁开等等，一般情况下我们应尽量避免中午时间拍摄人像。为了避免顶光带来的弊端，摄影师会采用了人物抬头、闭眼、面对阳光的拍摄。
下午5点至6点之间拍摄，阳光斜射，光线柔和，色彩还原准确，人物也不会产生闷热烦燥的心情，画面自然柔和。
三、人物摄影构图注意事项
1．画面撑得太足，有些初学摄影者拍照时喜欢让被摄主体顶天立地充满画面，这很不利于照片后期制作过程中进行裁剪，同时也会令作品显得拘谨、死板。
2.头撞南墙，拍摄侧面的人像或带有冲势的物体时，没有在画面主体的前方留下一定空间，给人以头撞南墙之感，画面显得沉闷、压抑。
3.附加物缠身背景选择不当，产生了烟囱长在肩膀上、脑袋上长出大树杈的现象，破坏人物原来的形象。
4．趣味中心取景时缺乏忍痛割爱的精神，“鱼”取，“熊掌”亦取，意欲兼收并蓄，反而造成了画面无主次、小头绪、结构松散、杂乱无章的现象。
5．失衡在构图时没有顾及画面的影调结构、色彩结构的协调，造成画面色彩，影调失衡，影响照片效果。
6．当被摄者与高大的衬景在一起时，顾景不顾人，一味将头抬高，结果是拍全了，可是人物在画面上常常只剩下个脑袋，落在画面的下端，非常难看。
以上这几点是笔者摄影实践中总结的一些人像摄影构图的基本技巧，把这些技巧用好用活，拍摄出真正令人满意的人物照片，还需要我们在拍摄实践中不断地学习与积累。
参考文献：
[1]毕根辉．摄影构图艺术[M]．北京师范出版社，2000．
[2]亚当斯，谢汉俊．亚当斯论摄影[M]．中国摄影出版社，2003．
作者简介：余蓓（1979.11--） ，女 ， 九江，九江学院文学与传媒学院讲师，研究方向：广告艺术方向。
