染雾动画电影镜头语言的独特性论文 篇一
动画电影作为一种独特的艺术形式，其镜头语言具有独特性。在动画电影中，镜头语言是通过图像和动画效果来传达故事情节和角色情感的方式。与实景电影相比，动画电影的镜头语言更加灵活多样，可以更好地表现出角色的个性和情感。本文将从不同角度探讨动画电影镜头语言的独特性。
首先，动画电影的镜头语言可以自由创造出各种奇幻的场景和情节。在实景电影中，拍摄奇幻场景需要大量的特效和后期制作，而在动画电影中，只需要通过绘制和动画制作就可以实现。例如，在迪士尼的动画电影《疯狂动物城》中，动画师们通过绘制和动画制作，创造了一个充满动物的城市世界，让观众感受到了不一样的视觉冲击力。这种自由创造的特点使得动画电影的镜头语言更加具有独特性。
其次，动画电影的镜头语言可以更好地表达角色的个性和情感。在动画电影中，角色的形象和情感是通过动画师的构思和设计来实现的。通过细节刻画和动画表现，动画师可以将角色的个性特点和情感表达得更加鲜明。例如，在皮克斯的动画电影《玩具总动员》中，通过细腻的表情和动作设计，观众可以清晰地感受到玩具们的喜怒哀乐，使得角色更加立体和生动。这种个性化的表达方式是动画电影镜头语言独特性的体现。
最后，动画电影的镜头语言可以营造出浓厚的艺术氛围。动画电影是一种融合了绘画、摄影、音乐等多种艺术形式的作品，其镜头语言也是这种融合的体现。通过细腻的画面构图、巧妙的色彩运用和配乐的搭配，动画电影可以营造出独特的艺术氛围，让观众沉浸在其中。例如，在宫崎骏的动画电影《千与千寻》中，通过细致的绘画和梦幻的音乐，营造出了一个神秘而美丽的幻想世界，给观众带来了独特的艺术享受。这种艺术氛围的营造是动画电影镜头语言独特性的又一体现。
综上所述，动画电影的镜头语言具有独特性，其通过自由创造场景、个性化表达角色和营造艺术氛围等方式，使得动画电影的镜头语言与实景电影有所不同。动画电影的镜头语言不仅仅是一种表达工具，更是一种艺术形式，通过独特性的表达方式，给观众带来了不一样的视觉和情感体验。
动画电影镜头语言的独特性论文 篇三
动画电影镜头语言的独特性论文
摘要：动画是电影的一条重要分支，在镜头语言的运用上与电影差异不大，但在表现方式上，电影的逼真性着重反映与再现，而动画的假定性则着重创造与表现。经历百年的发展，动画电影的镜头语言已具有自身的特性，它突破了电影受现实束缚的局限性，运用艺术与技术的结合，构建起现实与想象的桥梁。
关键词：动画电影；镜头语言；画面
每一种艺术都有自己的独特性，动画大概是人类最早发明的以运动形态被感知的艺术。动画电影是电影的一条重要的分支，虽然与其他电影种类有很多相通的共性，但动画的属性使它具有与其他电影种类不同的个性。动画电影在其表现形式上利用高度假定性的艺术手法，模仿电影中的各种镜头语言，使影片在视觉审美上更加突出。从早期的手绘动画电影到当今的电脑技术合成的虚拟动画电影，镜头语言的运用不仅能在叙事中构建艺术形象，还可以表达创作者的思想情感。
一、动画电影镜头语言的演变
动画电影的发展历史比电影的发展历史更加久远。早在2.5万年前西班牙阿尔塔米洞穴壁画《野牛奔跑》就表现得栩栩如生，这是人类最早的绘画手法，反映了人类已经开始有了用静态的方式来表达动态的思想。在我国青海马家窑中发现了距今四五千年的“舞蹈文采陶盆”，我们的祖先早在那时就开始追寻创造动画了。随着时代的变迁和科学技术的不断发展，从6—7世纪的皮影戏到16世纪的“手翻书”，再到1877年艾米雷诺发明的“活动影像镜”，雷诺创作出了第一部动画电影《丑角和他的狗》，他也成为了动画电影的创始人。不过这个时期的动画电影还非常稚嫩，没有理论的支撑，在镜头语言方面也没有透彻的研究，运用方式古板，创作者只是根据自己的想象让没有生命的静态的画面变成有生命的影像活动起来。而随着1895年卢米埃尔兄弟发明了电影，镜头语言这个名词才被人们知晓。动画电影的创造者运用手绘的图画模拟出镜头变化的效果，表现出画面的内容含义，给人一种虚拟的镜头视觉假象。可见，与其说是电影成就了动画，不如说动画是电影的“鼻祖”。镜头语言的形成分为两个层面。首先，语言是人类进行沟通交流的符号，通过语言，人们可以直接地传达信息。语言也是人们在长期的交往和社会活动中形成的对人产生的心理暗示。著名的导演丹妮埃尔阿里红说过：“一切语言都是某种既定成规，一个被社会承认，教会它的每一个成员来解释某些具有完整意义的符号。”我们在阅读书籍时，可以根据语言文字的描写产生心理折射，通过思维想象，在脑海中构建出相关的画面，现在的新词汇“脑洞”就是最好的解释。其次，镜头，被称为电影最基本的构成单位，在视觉元素中占据着很大的作用。“镜头相当于人们的第三只眼睛”，通过镜头，我们可以看见他人的生活，了解世界万物的变化，接收他人想要转达的思想。镜头语言就是一种视觉元素的表达符号，吸收语言符号的传达与暗示的特点，又增加了镜头可反映真实的元素。动画电影的镜头语言很大程度上与电影中的镜头语言相似，它源于电影的逐格拍摄法，把一幅幅的图画拼接在一起，叙述出完整的故事。不同的是，动画电影采用高度假定性的艺术手法，淡化了电影逼真的表现方式，使得虚拟事物具体化，实现创作者在电影中无法表达的画面场景和人物动作，弥补电影中不和谐因素。让想象成为现实，这也是动画电影镜头画面最独特的特征。
二、动画电影镜头语言的独特性
1.简单化简单是指在镜头技巧的使用上，不会像电影一样出现多种角度的变化和丰富的景别，也不会有复杂的场面调度，而是根据剧情需要使用一种或者几种镜头语言。这是因为，第一，早期的动画电影也被称为绘画电影，它是艺术家们纯手工绘画成一幅幅的图画，按照电影逐格拍摄法，把一系列不同状态下的逐格画面连接到一起组成的画面，这种制作方法周期很长，工序复杂，比较繁琐。比如水墨画《牧笛》中的水塘景色，就必须分出好几层颜色，涂画在不同的赛璐珞上，每一种赛璐珞要分开重复拍摄，最后再重合用摄影的方法渲染成水墨画的效果。如此庞大的工程量下，增加大量的景别和视角的转换，需要充足的人力。但早期动画电影的制作因为程序复杂、专业性强，又加上人才紧缺，最终画面镜头语言单一。第二，动画电影在简单的镜头运用上，根据场景选择、画面元素构成，就可以充分表达内容含义。而这一点在电影的镜头语言中是无法做到的。如在动画版《我们仍未知道花名》镜头语言的表现中，画面景别以全景、中景为主，拍摄角度采用平视、俯视等。运用这种手法的作用既能反映在典型环境中的特定主体，又能反映主体所处的具体环境。夏季的烈日，深远的蓝天，清澈的河水，太阳透过碧绿的树叶洒下细碎的光芒，宽宽的石头台阶，高高的树木，他们见到了儿时的玩伴———面码的灵魂。这些画面元素就像一种特定的语言符号，与观众的思想进行沟通，产生折射心理，达到情感升华的效果。而电影版《我们仍未知道花名》，则采用了丰富的景别、变化的机位和运动摄影手法。在影片中，主人公希望面码可以成佛，帮助她完成心愿，为她放烟花，这短短的2分钟里，画面镜头就切换了58次。影片这样做的目的是为了弥补在现实中无法实现的一些特有的场景。为了提高影片的视觉效果，运用丰富的镜头语言，有助于刻画人物形象、烘托环境气氛，让正确的视觉信息通过眼睛传递到观众的大脑，从而引导观众的观赏心理。所以动画中的“画”绝不仅仅单指绘画，准确地说，是指动画的表现张力和独特的艺术形式质感。在内容决定形式的基础上，动画有着异常丰富的表现能力和形式，即使动画电影的镜头语言简单化，也可以清楚地表达影片的内容含义。
2.虚拟化———现实与想象的结合动画是高度假定性的艺术形式，我们在观看动画电影时，经常被影片中逼真的动态镜头所吸引，被极度具有冲击视觉的画面震撼。我们所看到的这一切都是创作者创造出来的视觉符号，通过画面镜头表达给我们。我们熟知的电影，是根据剧本拍摄，由真人扮演的电影，而动画电影是创作者自己的主观思想结合了现实生活中的事物，通过绘画和技术表现出来的.。动画电影的镜头语言可以使虚拟与现实相结合。第一，它是一种虚拟化的镜头语言，能够清晰明确地模拟镜头的运用，表达出镜头的意义。1937年的动画电影《白雪公主》，这部经典的二维动画作品，创作者在赛璐珞的胶片上绘画出人物与场景，模拟镜头推拉摇移，在画面中通过人物的横、纵向调度完成视觉视角的变化，营造一种移动镜头的假象，从而表现画面的层次感，增强画面的景深特效，使得画面活跃，不像早期皮影戏一样画面语言匮乏。第二，动画电影的镜头语言极度富有创作者的想象力。如《爱丽丝梦游仙境》，导演蒂姆波顿在创作爱丽丝掉进的兔子洞时，依靠强大的计算机技术，通过世界顶级制作公司团队，利用数字技术进行完美的设计，创作出如同仙境般不可思议的“地下世界”。在这个极具特色、充满幻想的世界里，我们看到了会说话的猫与兔子在喝下午茶，也看到了脑袋大于身子的红皇后，还看到了疯疯癫癫不断变换情绪的疯帽子先生，等等。影片中呈现的一切都与现实世界截然不同。演员逼真的演技与动画特效的结合，为整部影片增添了浓郁的魔幻色彩，也成为了影片的最大亮点。数字技术的进步，足以让电影把虚拟的场景与现实世界相结合，动画电影镜头语言的集合就是作者通过主观思想结合绘画与科技构成的完整的一个段落。任何艺术的创造都离不开想象与创意，动画电影中的景物、人物等都是对现实生活中事物的提炼与概括，它们不是具体指代某种事物人物，而是一种特殊的符号象征。电影的逼真性着重反映与再现，而动画的假定性则着重创造与表现，艺术源于生活而又高于生活，动画电影中的真真假假成为了现实与想象相互反映的桥梁，只要是人类曾经有过或者正在形成过程中的念想，都可以成为动画创意的源泉。
3.自由化———超越现实，深化意义动画电影这种视听艺术，为了表达创作者的思想水平与审美情趣，必须借助外部的表现形式，明确主题，深化意义。创作者通过镜头语言的运用表达叙事，在叙事中构建艺术形象，通过艺术形象的完成体现思想情感。近期的一部动画电影《小王子》好评如潮，而影片中镜头画面语言传递的信息也富有代表性。影片最初，女主角在妈妈的陪同下去沃斯学校面试，考场的环境是幽暗的绿光，考官脸部表情冷漠呆板，嘴角夸张朝下，给观众一种严肃紧张的感觉，而小女孩因为紧张没有听清题目回答错误当场晕倒，创作者用夸张的人物形象向观众传递影片的情感思想。在当代社会中，上学问题给孩子们造成了巨大压力，告诫人们重视青少年心理成长，正确客观地判断教育问题。女孩住进中规中矩的房子，跟它形成对比的是女孩家旁边具有梦幻色彩的“城堡”。一个呆板，一个活泼；一个约束，一个自由。两种住宅风格的对比，大大加深了影片的含义。家是一个人心灵的港湾，从家便可以反映人物的心灵环境。年少的小女孩被各种规定计划约束着，而年老的飞行员却还保持着自己的童心。无论是夸张的色彩，或剧情，或人物，各种镜头语言的运用都能深层次地表达出作者在呼吁观众寻找自我，不忘童心的主题。在《千与千寻》中，那个丑陋不堪的腐河神，据宫崎骏描述，腐河神不是源于日本的神话，而是在他居住的乡村附近的一条河。当清理人员对这条河做清理工作时，发现河里都是泥巴，河面露出一个自行车的车轮，人们以为很好拖出来，但事实却非常难。居民长期往河里丢垃圾，导致河道被污染得一塌糊涂。正是这种自身经历，才能创作出充满奇幻色彩的腐河神，以此来告诫人们保护环境。动画电影的主题是创作者通过塑造的艺术形象和通俗的故事情节体现出来的思想要旨，它承载了作者对人与自然、社会现实等的认识与思考。动画电影镜头语言的“自由性”，给了创作者无穷的想象空间，激发人的发散思维，它比现实生活更加抽象化、复杂化，使动画电影随心所欲、无所不能，把动画电影的魅力无限放大，显示出与众不同的内容和形式，强调哲理性的思辨和特殊情绪的渲染。
三、结语
动画电影从本质上说，是动画形式的影视艺术。从理论上说，动画电影的内涵与电影的要素无异，它们之间的区别在于造型的材料和表现方式。动画电影是一类独特的影片，它以高度假定性的绘画或者其他形式，借助于创作者丰富的想象力，运用高度夸张的手法，以特定的故事表达人们的某种思想。动画电影的镜
参考文献：
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