音乐课外活动总结 篇一
音乐课外活动是学校教育中不可或缺的一部分,它在培养学生的音乐兴趣和审美能力方面起到了重要的作用。我在过去的一年中参加了多个音乐课外活动,并从中受益匪浅。
首先,我参加了学校音乐社团的合唱团。在合唱团中,我学会了如何与他人合作,如何在不同的声部中找到自己的位置,并且学会了如何用自己的声音表达情感。通过合唱团的演出,我不仅锻炼了自己的嗓音和音准,还提高了自己的自信心。每次排练和演出都是一次难忘的经历,我很感激能够有机会参加这个活动。
其次,我还参加了学校举办的音乐比赛。这个比赛给了我一个展示自己音乐才华的机会。在比赛中,我选择了弹奏钢琴作为表演形式。虽然紧张,但我通过反复练习和自信的表现赢得了观众和评委的认可。这个比赛让我明白了努力和毅力的重要性,并且激发了我继续深入学习音乐的动力。
另外,我还参加了学校举办的音乐讲座。这些讲座邀请了一些知名音乐家和教育家来进行讲解和指导。通过听他们的讲座,我了解了音乐的历史和发展,学习了一些音乐理论知识,并且听到了一些专业演奏家的精彩演出。这些讲座不仅拓宽了我的音乐视野,还让我对音乐有了更深的理解和欣赏。
综上所述,参加音乐课外活动是一次非常有意义的经历。通过这些活动,我不仅提高了自己的音乐能力,还培养了合作精神和自信心。我相信这些经历将对我未来的学习和生活产生积极的影响,我也将继续参与更多的音乐课外活动,不断提升自己的音乐水平。
音乐课外活动总结 篇二
作为一个对音乐充满热爱的学生,我在过去的一年中积极参加了各种音乐课外活动,这些活动丰富了我的音乐体验,提高了我的音乐能力。
首先,我参加了学校乐团。在乐团中,我学习了不同乐器的演奏技巧和合奏的技巧。通过与其他乐手的合作,我不仅学会了如何在合奏中找到自己的位置,还学会了如何与他人协作,共同创造美妙的音乐。乐团的演出给了我很大的成就感,也让我更加热爱音乐。
其次,我参加了学校的音乐俱乐部。在音乐俱乐部中,我有机会与其他音乐爱好者一起交流和分享音乐。我们一起学习音乐理论,一起演奏和创作音乐,一起欣赏和评论音乐。音乐俱乐部不仅是一个学习的场所,也是一个交流和互动的平台,让我感受到了音乐的无限魅力。
此外,我还参加了一些音乐比赛和音乐会。这些活动给了我一个展示自己才华的机会,也让我能够欣赏到其他优秀音乐家的表演。通过与其他学生的比拼和观摩,我不仅学到了很多,也更加明确了自己在音乐方面的目标和方向。
通过这些音乐课外活动,我不仅提高了自己的音乐技巧,还培养了自己的音乐素养和审美能力。音乐不仅仅是一门艺术,它还是一种生活方式,它能够给人带来欢乐和慰藉。我相信,通过不断参与音乐课外活动,我会在音乐的世界中不断成长和进步。
音乐课外活动总结 篇三
在音乐艺术活动中,声乐是最容易被人接受的艺术表现形式,也是学生最喜欢的一种表现形式。合唱作为声乐的一种艺术形式,是中小学音乐课内与课外活动中的重要内容,它能促进学生的智力与非智力的发展,在学校里进行合唱教学,对于启发学生学习音乐的兴趣,培养学生的音乐感受能力,对学生思想品德的培养,性格情操的熏陶,形象思维的丰富,都有重要的意义。
本学期,我校合唱兴趣小组的培训也在进行着。每单周利用活动课坚持训练,学生都是兴趣十足,也从合唱训练中得到了系统的、科学的学习和训练。以下就是对本学期合唱兴趣小组培训的总结。
一、 活动原则
组织学生,有目的、有计划地进行活动;坚持自愿与鼓励、普及与提高相结合的原则;形式丰富多样,要做到课内与课外,校内与校外的有机结合。
二、活动内容。
1、本兴趣小组由学生自愿报名组织成的。共有40名学生。其中女学生占多数。基于此种情况,我主要对他们进行了一些最基本的音乐基础知识的教学、歌唱方法训练,这学期组织合唱的曲目是《阳光牵着我的手》《小白船》
2、通过音响系统,向学生介绍一些名家、名曲、艺术欣赏知识和方法等富有儿童特色的艺术欣赏活动,陶冶学生情操,净化学生心灵。
三、活动效果
1、 练习了唱歌。通过他们个人、小组、集体的方式上台唱自己喜欢的歌曲,经过几次训练,学生们变得比以前大胆多了,提高了表演能力。
2、 进行了简单的识谱教学,学生很想自己能够识谱唱歌,学习时积极性较高,通过一个学期的教学,一部分学生基本上能识唱一些最简单的乐谱。
3、 教学了歌曲的节奏,教学时,选用了低年级教材上的一些旋律节奏来进行教学,用双手来击拍子,对掌表示强拍,手指头点手心表示弱拍的方式进行。学生喜欢这种用口用手的方式,经过多次训练,他们基本上都能正确掌握简单的节奏。
4、 学生认识了休止符。
5、 小组同学掌握了音乐的许多概念,熟悉了音乐语言,并会在学习过程中应用音乐语言。加强了学生的能力培养,表演能力和记忆力得到了明显提高。
6、能看懂指挥的手势,能配合指挥进行演唱。
7、通过排练,既培养了学生的合作意识和能力,又提高了学生的歌唱、表演能力,大部分学生能运用气息歌唱和有感情的歌唱。
总之,本学期活动丰富了同学们的课余生活,提高了学生学习音乐的兴趣,使学生各方面素质得到全面提高,今后将继续开展此类的兴趣小组,推行落实素质教育。
音乐课外活动总结 篇四
这一学期音乐兴趣小组的成员主要由一年级和二年级的学生组成,他们大部分对音乐有兴趣或者由班主任老师推荐,在音乐方面表现突出。兴趣小组全部是女生。转眼,一学期的工作结束了,回顾这一段时间与学生的相处,觉得有必要进行一下总结。
一、小组活动原则。随着社会的发展和生活的改善,人们普遍的认识到,让孩子从小就在音乐、舞蹈的熏陶中受到美的教育,对开发儿童智力,培养孩子的高尚情操具有十分重要的意义。中华民族五千年的文明史,舞蹈文化占有重要的位置。舞蹈教育自古以来就被先人所重视。本着对学生负责,培养学生的音乐兴趣和音乐素养为目的,活动设计强调舞蹈训练的同时,对学生进行初步的音乐知识教育,以培养学生的音乐感和对音乐的兴趣。
二、活动情况。学生通过舞蹈训练进步很快,肩、腿、腰的软度和韧带的柔韧度在不同程度的提高。学生通过舞蹈兴趣班的学习,从不会跳舞到展示成品舞蹈进步非常明显。学生和家长都认为参加舞蹈兴趣班对他们受益非浅,对学生的气质、审美能力、身心健康、培养音乐、舞蹈的兴趣有不同程度的提高。
三、活动内容。我特别注重培养学生对舞蹈的兴趣和学生的模仿力和想象力以及他们的创造力。对舞蹈的方位、手型、手臂位置、脚的位置等等这些基本的舞蹈知识,我都用趣味性的练习让学生在玩乐中学到。有时我给一段音乐要学生自己创编舞蹈动作,提高学生对学习舞蹈的积极性。
通过这一学期进行舞蹈训练,学生的舞蹈知识和动作的协调性能力都有不同程度的提高。在工作中,我还有不足的地方,由于舞蹈教学方面的经验并不多,低年级的学生适合什么样的舞蹈,学生接受能力、水平如何等等问题,在教学中多有矛盾碰撞,由此,我深刻体会到低年级舞蹈教学并不是件容易的事,今后还应当在舞蹈基础上还要继续下功夫,不断提高自己的舞蹈水平和文化修养以及舞蹈知识。
音乐课外活动总结 篇五
音乐是人类最古老、最具普遍性和感染力的艺术形式之一,是人类通过特定的音响结构实现思想和感情表现与交流的必不可少的重要形式。我作为初中音乐教师,我感到十分幸福。用艺术的眼光来感悟生活感悟音乐。本学期即将结束,现将这一学期的教学工作总结如下,以便今后更好地开展工作,弥补不足,精益求精。
一、课堂教学
20xx年7月15日——8月有幸参加我市对中小学音体美教师在运城学院培训的学习。在音乐教学专业学习中让我有所提高,也感到十分快乐和充实。对我这学期的音乐教学工作也有了新鲜的艺术创新和改变。今年我担任初二4个班和初一7个班的教学工作。自我感觉比起同仁一下储存很多方面的音乐教学工作和音乐知识。
在课堂教学中始终坚持以审美教育为核心,注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育来陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体,让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱,讨论、联想、想象及律动)中,主动地去发现、去探究,去感受音乐、理解音乐、表现音乐,并在一定基础上创造音乐。音乐教育是基础教育的有机组成部分,是实施美育的重要途径,对于陶冶情操,培养创新精神和实践能力,提高文化素质与审美能力,增进身心健康,促进学生德、智、体、美全面发展,具有不可替代的作用。还使初一新生进入初中阶段的孩子们,认识初中的音乐欣赏课,还加入了一项让学生了解电影音乐和音乐鉴赏及音乐乐理初级知识,同时表达自己艺术见解的实践活动,这也使学生的能力得到了锻炼。同时在学习唱歌和欣赏音乐的同时,使学生们认识到集体活动及艺术活动的紧密性。
在教学过程中,本着让学生从“要我学——我想学——我要学”这一过程进行转变。为了达到这个目的,首先对教材的目标进行了设定。并根据初中学生的基础和接受能力的不同而对教材内容进行合理的取舍,安排了本学年的教学计划,精心编写了各个年级各个课时的教案和导学案,配合学校强势推进教学改革。在具体的教育教学中,我一方面在教学模式上采用一些适时有效的设问,启发、引导学生积极思考;另一方面通过大量的实物展示与课件相结合,吸引学生注意力,充分调动学生学习的积极性与学习兴趣,从而达到课堂教学实效性。为了使学生能轻松、愉快地上音乐课,多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。在课堂活动中,我会创设平等、民主、愉悦的环境,能够在课堂中点燃学生的求知火焰。
在本学期中在与我初中柴东轩主任的一次教学工作的谈话,使我有所触动,让我必须敞开心扉,大胆突破改进。使我认识到自己在学校领导的心中的形象和感觉,及专业不对口的情况。经过从毕业到现在,几年的边学习边教学使我认识到,我要不断的学习挑战自我在教学工作的改进。
二、课堂管理
音乐教育是基础教育的有机组成部分,是实施美育的重要途径,对于陶冶情操,培养创新精神和实践能力,提高文化素质与审美能力,增进身心健康,促进学生德、智、体、美全面发展,具有不可替代的作用。为了使学生能轻松、愉快地上音乐课,多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。给他们的环境较为宽松。致使他们不能真正认识到自己的错误而有恃无恐。因此,今后应特别注意赏罚分明、把握尺度。在不同的教学阶段,我根据学生身心发展规律和审美心理的特征,以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式,激发和培养学生的学习兴趣。重视教学内容与学生的生活经验相结合,加强音乐与社会生活的联系。对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够。总以为学生不是恶意,只是不成熟的表现。所以给他们的环境较为宽松。致使他们不能真正认识到自己的错误而有恃无恐。因此,今后应特别注意赏罚分明、把握尺度。还有幽默力量运用不够。
探索灵活多样的教学形式:在教学形式方面我认真地进行了探索,通过这些形式,活跃了课堂气氛,提高了学生的学习兴趣。(1)、创设情境,激发学生学习兴趣。《新课标》指导下的教材活动性强,我充分利用教材,精心创设学生熟悉的情境,激发学生学习的兴趣。(2)、紧密联系生活实际。音乐源于生活。在教学中,我紧密联系学生的生活实际,在现实世界中寻找音乐题材,让教学贴近生活,让学生在生活中听到音乐,感受到音乐。(3)、开展实践活动,培养学生的创新素质。
三、课外活动及其他教学工作
我认为,每一个学生都有权利以自己独特的方式学习音乐,享受音乐的兴趣,参与各种音乐活动,表达个人的情智。所以,本学年我在教学中创造生动活泼、灵活多样的教学形式,为学生提供发展个性的可能和空间。音乐教学的综合包括音乐教学不同领域之间的综合;音乐与舞蹈、戏剧、影视、美术等姊妹艺术的综合;音乐与艺术之外的其他学科的综合。我所教授的唱歌、欣赏等只是音乐教育中的一个分支。同时,在本学期的纪念“一二·九”抗日活动,大合唱比赛中,根据我校的领导给出新表演形式,百人大合唱。我与初一的教师共同努力有所创新。为新进入初中阶段的学生加强排练。从组织到练习、排练等中使学生得到锻炼。此外,我还很注意自身的学习。本学期听公开课很多使我有所提高。20xx年下半年本学期舞蹈队的活动,在自我的争取的排练地点开展起来。(我把原来的排练地点让给新来的教师,是她为我校活动也添出色彩)。参与的每个学生非常积极配合,因现阶段的孩子在小学阶段中特长学习比较广泛,都有扎实的基础,也愿意参加校园活动。为20xx年的元旦晚会做好了排练准备,完成节目《红扇》。但是节目不太成熟及不完美性,没有展现在20xx年元旦晚会上。在时间充沛中完成了人数少又有个性的爵士风格舞蹈《大眼睛》。最终展现舞台。在平时的课堂教学唱歌中我选择适合学生的接受程度,由浅入深、循序渐进,通过教学使学生能够掌握并积累一定数目的乐曲。以每周一歌的.形式相结合,在完成教学进度的同时,通过具体的音乐材料构建起与其他艺术门类及其他学科的联系。还参加我校今年的教师课堂大比武讲课,与新近教师共同比赛,互相学习。自我感觉这一次的比自己上一次有很大的进步与飞跃,敢面对所出现的工作问题,来突破和改变学习。
社会对教师素质的要求更高,在今后的教育教学工作中,我将更严格要求自己,努力工作,发扬优点,改正缺点,开拓前进,为美好的明天奉献自己的力量。我经常利用课外时间去收集各种音乐文化资料,以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品,从而增长见识,并获得更多美的感悟。另外,就是我校本学期进人很多“新鲜血液”,我组也不例外。我们音乐专业也来了一位新成员。也使我与她的教学工作的交流中,又一老教师的教学经验传达和音乐专业上的像她学习。使我在所思想上的改变。要不断的学习和突破。总之,作为教师要不断的学习,不断突破自我。20*年来了,加油吧!
音乐课外活动总结 篇六
一 、兴趣是最好的老师
兴趣是感受力的基础和前提,爱好多,情趣广泛,艺术感觉才好。只有孩子对什么东西感兴趣了,他才会注意的看,注意的听,耐心的体验、观察、感受。兴趣是情感的基础,“情趣情趣”,“情”和“趣”是分不开的,对什么东西感兴趣,对它的感情就会越深。兴趣广泛的人感情就是丰富。大人尚且如此,何况少年儿童呢,一次积极热情的感兴趣的练习将比任何机械的、不假思索的重复练习有意义得多。基于这一理念,我想到了在“玩中学”的学习方法,其方法就是在于把学生从强制被动地位中解放出来,努力使学生把对基本技能的被动学习转变为主动的学习,让他们始终处于一种对音乐技能的向往和渴求当中。在“玩”的过程中,教师只是起到引导、点拨的作用,学生不断的尝到成功的喜悦,不断的超越自我,学生就不再感到枯燥和乏味,兴趣就成了最好的老师。例如,刚开始学习时,学生了解每个“音”在乐器上的位置和基本演奏方法之后,往往迫切地想利用所会的那点方法和技巧来演奏自己所熟悉的旋律,并且还表现出极大的兴趣。于是我顺其自然,因势利导,在课外活动中让学生演奏《西游记》、《哪吒传奇》、《葫芦娃》等学生喜欢的动画片的主题曲,学生对流行歌曲、所喜爱电视节目的主题曲以及书本上的歌曲都非常愿意进行尝试。每当他们奏出某一句旋律或某首乐曲时,都会自然而然的表现出一种成功和满足感。因此,把握学生的心理、调动学生的积极性就显得尤为重要了,教师万万不可在此时过分的强调演奏技巧而打消了学生学习的积极性,而应保护学生的学习兴趣。此时不必强求学生去练习枯燥的练习曲;应解放思想、放开手脚,放手让学生去做自己想做的事,我们只要对学生好的表现给予肯定,并加于正确的引导,便可以达到事半功倍的效果。
二、兴趣是不歇的动力
西洋乐器,很多同学都没有见过,当我们把乐器分发给同学们时,他们都非常激动,按耐不住地想摆弄乐器,并想尝试地吹奏一下。这时教师往往会告诉同学们不准乱动,由教师来示范、讲解怎样演奏,然后让学生从单音开始练习。教师让学生干什么,学生就得干什么。我认为这样不好,因为这样往往会削弱他们学习的兴趣和积极性。我们不妨先不讲,把乐器发给学生,让学生自己先玩弄,去探究,以满足同学们对新事物所产生的好奇心。我是这样做的:学生拿到乐器后先让他们自己随意地摆弄一阵后,
然后随便的弹奏,这样同学们通过自己的尝试会发现音高、音阶等没规律,这样吹奏和那样吹奏不一样,嘴唇的松紧程度不同,气流强弱不同吹出的声音也不同等等。这样学生在探究的过程中就产生了很多问题,便急于向老师请教,从而激发了学生强烈的学习欲望。
三、技巧的培养
由于音乐是技术性很强的艺术,离开了技能、技巧,美丽动人的音响便无从谈起,音乐也就不复存在。从这种意义上来说,乐器的技能技巧是极其重要的。对学生演奏技巧的训练主要在于激发学生自己练习的兴趣,换一句话说就是让他们自己渴望自己“玩”得更好,比如:在练习怎样运用气息时,我让学生先练习吹蜡烛、火柴,让同学们每个人吹出的气流能聚成一条线,才能把蜡烛、火柴吹灭,这样既练习了口型又练习了气息,同学们的兴趣也提高了。然后我们再指导怎样吹奏吐音、断音、和连音等等,由浅入深,水到渠成。在技能、技巧的学习和运用中,学生之间的相互指导、相互学习很重要。当一个学生或几个学生自己先摸索或先学会了某种技巧后,就先让他们展示一下,并介绍自己的体会和感受,互相交流,互相传递,共同提高,收到了意想不到的效果。
四、情感的培养
在器乐教学上我们不仅要注意学生演奏的技能、技巧是否正确,同时还要注意准确地表达出乐曲的情感。音乐是情感的艺术,教师要努力创设出与所演奏的乐曲相吻合的音乐情境,把自己和学生融入到特定的音乐情景之中。同时介绍音乐作品的创作背景和时代背景,让学生走进音乐,丰富情感体验,亲自吹奏乐曲,尽可能把自己心中的感悟演奏出来,把自己的心情表达出来。当学生演奏得比较熟练的时候,我们再开始合奏,这样学生就能知道怎样运用情感来吹奏乐曲。当我们进行歌曲处理的时候就容易得多了。
总之器乐教学没有固定的方式方法,教师只有在新的教育教学理念的指导下,不断的进行钻研、创新,才能不断的进步,不断的发展。才能使学生的身心健康得到最优的发展。