染雾艺术作品中的动的说课稿 篇一
标题：《星夜》中的动态之美
导语：本次说课将以梵高的著名作品《星夜》为例，探讨艺术作品中动的表现手法，通过分析画面中的元素、构图和色彩运用，揭示动态之美对艺术作品的重要性。
一、作品背景介绍
《星夜》是梵高于1889年创作的一幅油画，作品以梵高在圣雷米精神病院期间的窗外景色为灵感，表现了他内心的情感和想象力。
二、动态元素的运用
1. 线条的运用：画面中的星空、村庄和树木线条流畅而有力，传递了运动的感觉。特别是天空的星星，通过曲线和点状的线条勾勒，增强了画面的动感。
2. 形状的变化：画面中的村庄和树木形状多样，没有固定的几何形状，给人以摇曳的感觉，增加了画面的动态。
三、构图的运用
1. 对比的运用：画面中明暗对比鲜明，黑暗的村庄和树木与明亮的星空形成鲜明的对比，营造出动态的张力。
2. 透视的运用：画面中通过透视的手法，将村庄和树木放置在画面前景，星空作为背景，形成了空间的层次感，增强了画面的动感。
四、色彩的运用
1. 明亮而鲜艳的色彩：画面中的星空采用了明亮的蓝色和黄色，给人以活泼和明快的感觉，强调了画面的动感。
2. 对比强烈的冷暖色调：画面中冷暖色调的对比非常明显，冷色调的星空与暖色调的村庄形成强烈的对比，营造出动态的氛围。
结语：通过对《星夜》的分析，我们可以看到动的表现手法对艺术作品的重要性。动态的线条、形状、构图和色彩运用，使作品充满了生命力和活力。通过欣赏和理解艺术作品中的动态之美，我们可以更好地欣赏艺术的魅力，并从中汲取创作的灵感。
艺术作品中的动的说课稿 篇二
标题：《水中花》中的动态之美
导语：本次说课将以莫奈的著名作品《水中花》为例，探讨艺术作品中动的表现手法，通过分析画面中的元素、构图和色彩运用，揭示动态之美对艺术作品的重要性。
一、作品背景介绍
《水中花》是莫奈于1899年至1926年创作的一系列油画作品，作品以莫奈花园中的睡莲为主题，表现了水面上花朵的生机和动感。
二、动态元素的运用
1. 线条的运用：画面中的水面和花朵线条流畅而曲折，传递了水波荡漾和花朵摇曳的感觉，使画面充满了动感。
2. 形状的变化：画面中的花朵形状多样，有的花朵盛开，有的花朵还在水中蓓蕾，给人以生命力勃发和成长的感觉，增加了画面的动态。
三、构图的运用
1. 对角线的运用：画面中的对角线构图使画面具有动感，水面和花朵沿着对角线排列，增强了画面的动态效果。
2. 剪影的运用：画面中的花朵和水面形成了明暗对比，花朵的剪影在水面上映衬出动态的形态，给人以摇曳生姿的感觉。
四、色彩的运用
1. 柔和而明亮的色彩：画面中的色彩以柔和的绿色和粉红色为主，给人以温暖和舒适的感觉，强调了画面的动感。
2. 色彩的层次感：画面中的花朵和水面通过色彩的层次感形成了动态的效果，花朵的颜色在水面上形成了明暗的变化，使画面更富有层次感。
结语：通过对《水中花》的分析，我们可以看到动的表现手法对艺术作品的重要性。动态的线条、形状、构图和色彩运用，使作品充满了生机和活力。通过欣赏和理解艺术作品中的动态之美，我们可以更好地欣赏艺术的魅力，并从中汲取创作的灵感。
艺术作品中的动的说课稿 篇三
艺术作品中的动的说课稿
一、教材分析
《艺术作品中的动物》一课旨在通过欣赏各种艺术作品中的动物，让学生认识更多的艺术表现形式，学习艺术家们对动物形象的艺术处理方法，使学生体会到艺术作品的魅力，并通过欣赏这些艺术作品，让学生初步认识到以动物为题材的艺术作品中寄托了人类（艺术家）的美好愿望与情感，激发学生热爱生活、了解民俗文化、热爱自然的情感。
本课学生可在教师的指导下，在网络环境中尝试探究性学习，把不同形式的艺术作品集中对比欣赏，让学生自己获得艺术表现形式、材料等方面的知识。但由于孩子年龄尚小，对于一些知识性较强的东西教师应尽可能创造条件，让学生直观地感受、认识、了解。
二、教学目标
１、通过网络学习，能够认识辨别青铜、雕塑、泥塑、中国画、儿童画等艺术表现形式的基本特征，知道很多艺术作品中的动物是艺术家在色彩、造型上进行了变形和夸张，其目的是为了更好地展现动物的特征以及寄托人们美好的愿望。
２、培养学生在网络环境下自主探究、合作学习等方面的能力，并能抓住作品在色彩、造型、材质上的特征，正确表达自己喜欢作品的原因。
３、培养学生珍视民间文化艺术的情感，同时对学生进行热爱小动物、热爱大自然的情感教育。
三、重点难点
重点：1、认识各种美术表现形式，能从色彩、造型、材质、呈现方式方面进行描述。
2、了解艺术作品中经常运用的夸张、变形手法。
3、初步了解动物在民间艺术中的寓意。
难点：体会不同艺术形式给我们带来的不同美感，并将此感受加以描述。
四、材料准备
有关动物的图片，以动物为题材的艺术作品，上节课的动物头饰作业。
五、教学过程
一、导入
１、老师在动物园里给几种动物拍了照片，你们想不想看？
出示课件：书中六种艺术作品的动物原型。
（看课件，认识马、牛、狮、鸡、猴的自然形象。）
２、“后来我又在工艺美术商店里找到它们，你们看！”
出示课件：六种动物的艺术形象。
３、点击鼠标，出示课题：艺术作品中的动物。
二、了解艺术化作品的`特点
１、引导学生对自然界中的动物与艺术作品中的动物对比。
Ａ、设问：艺术作品中的动物与自然界中的动物有什么不同？
出示课件：艺术作品中的动物与自然界中的动物对比图片，学生欣赏、比较。
Ｂ、学生汇报小组的讨论情况。
Ｃ、在交流过程中，请学生在网络资料中找到相应的图片，补充意见。
师小结：艺术作品中动物特点是造型夸张、外形简洁、图案漂亮、色彩丰富、形象生动、活泼有趣。
２、帮助学生了解多种艺术表现形式。
Ａ、请同学们自选一种动物，比较一下艺术家的作品在表现方法、材料上有什么区别？
欣赏课件。
Ｂ、设问：艺术家们是怎样表现动物的？
看课件，认识中国画、版画、卡通画、剪纸、青铜器、黑陶
Ｃ、自由发言，相互启发。（结合自己带来的照片和实物资料、教材中的作品及课件中的作品向大家介绍自己喜爱的艺术作品中的动物形象。）
３、启发学生体会不同的表现形式给人以不同感受。
出示课件：不同艺术形式的狮子。
Ａ、设问：用不同的艺术表现同一种动物，它们给你的感受一样吗？
Ｂ、设问：这些艺术作品在生活中什么用处？
通过分析、比较，谈艺术品中的动物具有功能性特点，如装饰环境，传递感情，镇宅辟邪等
４、引导学生感受人与动物在艺术作品的交融。
Ａ、出示课件：体现人与动物和谐相片的艺术作品。（将作品中的人物去掉，与原作对比）
Ｂ、出示课件：寄托人的情感的艺术作品。
三、实践活动
1、和学生一起表演。
2、用头饰、面具，以及自己带来的各种动物的装饰物，道具等对自己进行装扮。
四、成果展示
以小组为单位，摆六组动物造型。要突出动物的体态和神态，还可以有情节。
五、组织评议
1、小组代表上台介绍创作意图。
2、自评与互评。
3、教师小结：人们借艺术作品中的动物传递情感，抒发感情。动物是人的好朋友。
六、课堂拓展
1、进一步欣赏自己和其它同学的动物造型，体会艺术作品中的动物带来的乐趣。
2、课后尝试运用其他的艺术创作手法表现自己对动物的情感。
