染雾印象主义绘画初中美术学科说课稿 篇一
一、教材分析
本节课的教材为初中美术教材中的印象主义绘画单元。教材内容包括：印象主义绘画的起源与发展背景、印象主义绘画的特点与技法、印象主义绘画的代表作品欣赏等。
二、教学目标
1. 知识与技能目标：了解印象主义绘画的起源与发展背景，掌握印象主义绘画的特点与技法，欣赏并分析印象主义绘画的代表作品。
2. 过程与方法目标：培养学生观察、分析与表达的能力，激发学生的想象与创造力。
3. 情感态度与价值观目标：培养学生欣赏艺术的兴趣与能力，培养学生对自然与生活的细腻感受与热爱。
三、教学重点与难点
1. 教学重点：让学生了解印象主义绘画的特点与技法，掌握欣赏与分析印象主义绘画的方法。
2. 教学难点：激发学生的想象与创造力，培养学生对自然与生活的细腻感受与热爱。
四、教学过程
1. 导入与激发兴趣
通过展示印象主义绘画的代表作品，引导学生观察、思考，激发他们对印象主义绘画的兴趣。
2. 知识讲解与学习
（1）印象主义绘画的起源与发展背景：讲解印象主义绘画的起源与发展背景，让学生了解印象主义绘画的创作背景和社会意义。
（2）印象主义绘画的特点与技法：介绍印象主义绘画的特点与技法，包括明亮的色彩运用、轻快的笔触、特殊的光线处理等。
（3）印象主义绘画的代表作品欣赏：欣赏并分析印象主义绘画的代表作品，引导学生观察作品中的特点与技法。
3. 操作与实践
（1）学生进行实践绘画活动：让学生以印象主义绘画的特点与技法为基础，进行实践绘画活动，培养他们的观察、分析与表达能力。
（2）学生互评与展示：学生互相展示自己的绘画作品，进行评价与分享。
4. 总结与拓展
总结本节课的学习内容，引导学生思考印象主义绘画对现代绘画的影响，拓展学生的艺术视野。
五、教学评价与反思
通过观察学生在实践绘画活动中的表现，评价学生对印象主义绘画的理解与应用能力。在后续教学中，可以加强与其他艺术形式的交叉学习，进一步拓展学生的艺术素养。
印象主义绘画初中美术学科说课稿 篇二
一、教材分析
本节课的教材为初中美术教材中的印象主义绘画单元。教材内容包括：印象主义绘画的起源与发展背景、印象主义绘画的特点与技法、印象主义绘画的代表作品欣赏等。
二、教学目标
1. 知识与技能目标：了解印象主义绘画的起源与发展背景，掌握印象主义绘画的特点与技法，欣赏并分析印象主义绘画的代表作品。
2. 过程与方法目标：培养学生观察、分析与表达的能力，激发学生的想象与创造力。
3. 情感态度与价值观目标：培养学生欣赏艺术的兴趣与能力，培养学生对自然与生活的细腻感受与热爱。
三、教学重点与难点
1. 教学重点：让学生了解印象主义绘画的特点与技法，掌握欣赏与分析印象主义绘画的方法。
2. 教学难点：激发学生的想象与创造力，培养学生对自然与生活的细腻感受与热爱。
四、教学过程
1. 导入与激发兴趣
通过展示印象主义绘画的代表作品，引导学生观察、思考，激发他们对印象主义绘画的兴趣。
2. 知识讲解与学习
（1）印象主义绘画的起源与发展背景：讲解印象主义绘画的起源与发展背景，让学生了解印象主义绘画的创作背景和社会意义。
（2）印象主义绘画的特点与技法：介绍印象主义绘画的特点与技法，包括明亮的色彩运用、轻快的笔触、特殊的光线处理等。
（3）印象主义绘画的代表作品欣赏：欣赏并分析印象主义绘画的代表作品，引导学生观察作品中的特点与技法。
3. 操作与实践
（1）学生进行实践绘画活动：让学生以印象主义绘画的特点与技法为基础，进行实践绘画活动，培养他们的观察、分析与表达能力。
（2）学生互评与展示：学生互相展示自己的绘画作品，进行评价与分享。
4. 总结与拓展
总结本节课的学习内容，引导学生思考印象主义绘画对现代绘画的影响，拓展学生的艺术视野。
五、教学评价与反思
通过观察学生在实践绘画活动中的表现，评价学生对印象主义绘画的理解与应用能力。在后续教学中，可以加强与其他艺术形式的交叉学习，进一步拓展学生的艺术素养。
印象主义绘画初中美术学科说课稿 篇三
印象主义绘画初中美术学科说课稿
教材分析：
印象主义绘画是19世纪xx年代在法国出现的艺术流派。在西方近现代科学的启发下，他们对绘画的光线、色彩的表现进行了独到的探索，并为西方现代主义绘画的发生创造了条件。
本课向学生介绍了印象主义绘画的许多作品，其中包括印象派，新印象派和后印象派的画。从欣赏中，使学生知道印象主义绘画探索的艺术原则和表现形式的独特风格，以及印象主义绘画尤其是后印象主义绘画在主观与客观艺术与自然的关系的革新及重大意义。
本课要讲清楚各个派系的画家、作品的名称、观念和形态的共同点和差异是什么？并重点分析画面色与光的千变万化的科学依据是什么？使学生听后感到多而不繁，杂而不乱，达到教学目的。
教学目标：
了解印象主义绘画的艺术观念，及表现自然界瞬息万变的光色效果的艺术风格。
提高对西方绘画作品的欣赏能力。
感受印象主义绘画的形式美感。
教学重点：
认识并了解西方印象主义绘画的艺术观念与风格。
感受印象主义绘画色彩变化的形式美感。
教学难点：
对西方印象主义绘画的艺术观念的理解。
教学方法：
欣赏法、讨论法、讲解法。
学习方法：
上网查资料法、总结法。
教学手段：
为了更好的完成教学目标，采用现代教学媒体棗网络查找资料，实施创设情景，激发学习兴趣；主动探索，强化独立思考意识；点拨导思，激发学生自学能力。
教学过程：
一、导入
继浪漫主义以后，在19世纪xx年代，法国又出现了一个新的艺术流派，就是印象主义绘画。印象主义的画家们走出画室，直接面对自然进行绘画，他们热中于表现自然界瞬息万变的光色变化和对自然的直接感受。他们不象古典主义，浪漫主义和现实主义画家那样强调画面的故事情节和主题思想，而是受光学理论的启发，把所描绘的客观物象作为绘画研究的实验媒体，探索和表现它们在自然光下所呈现的微妙色彩变化。使得画面在色彩上有一个崭新的面貌，为以后现代主义绘画奠定了基础，创造了条件。（实物投影欣赏不同画派的作品及网
二、讲授新课：
欣赏印象派画家莫奈和马奈的作品。
《日出·印象》是描绘日出时在晨雾笼罩中的港口景象。该画表现一种瞬间的视觉感受和活波生动的作画情绪，以往官方学院派艺术的那种呆板僵化的色调荡然无存，注重对光色效果的追求。
《酒吧侍女》色调明快而热烈。
以上两幅作品先请同学谈欣赏后对该作品的感受是什么？最后教师总结。
总结：印象主义绘画的艺术风格是活波、生动、明快、热烈、注意光色的变化。
2、欣赏新印象主义画家修拉的作品《大碗岛的星期日下午》。
教师介绍该画的背景及艺术风格和特点：该画描绘的是巴黎附近一个小岛上风和日丽的下午，人们在悠闲散步，垂钓，游玩的场面。画家采用笔触明确，色彩鲜明的点彩画法，在绘画艺术上注意纯粹形式的分析和探索，画面显得呆板而缺乏生气。
小结：新印象主义，实际上是印象主义画派的一个分支，它流行于18xx年以后的一段时间里。这一画派把印象主义绘画发展到了一个极端。他们主张绝对禁止在调色板上调和颜色，而只能以原色的小色点排列或交错在一起，让观众的眼睛自己去起调色作用，很像五彩缤纷的`镶嵌画，有人称他们为“点彩派”。
3、欣赏后印象主义画家塞尚，凡高，高更的作品。
《静物：苹果与橘子》
该画中的各种物体，尽管没有像古典静物画中强调的那种真实的质感，但其坚实，硬挺而内在的形体结构给人以独特的感受。色彩单纯、响亮而饱和，在对比中又使画面富有明快的节奏感和韵六律。塞尚的这种理性分析与主观表现，引发了人们绘画观念上的变革。塞尚被20世纪的艺术家们称为“现代绘画之父”。
《向日葵》
这幅作品以包满而纯净的黄4534535aaa色调，展示了一个画家内心中似乎永远沸腾着的热情与活力，宣泄着画家对生命的尽情体验与永久的激动。凡高那种狂放不羁的风格对后来的野兽主义绘画产生了很大影响。
《塔希提妇女》
这幅画是后印象主义另一位画家高更的作品。画家以饱满而浓烈的色彩、宽大而又果断的笔触、稚拙而又粗矿的线条，将两位土著妇女平实而又厚重的表现出来。画面给人一种浓郁的土著生活气息，充满浑朴天真，神秘而久远的原始感。高更的作品具有主观化的自然情境。
小结：后印象主义画派，注重如何在绘画中强调表现画家的主观情感和内心世界，不在片面追求外光和色彩效果在画面上产生的真实感觉，而是具有更为主观化的感情因素和象征性的精神观念。这种观念的变革，具有划时代的意义。
