染雾描写周晓枫的经典散文 篇一
周晓枫，是一位才华横溢的作家，他的散文作品以其细腻的情感和独特的观察力而著称。他的经典散文作品，不仅描绘了人性的复杂与纯真，还展现了他对生活的独特见解和深刻思考。下面，让我们一起走进周晓枫的散文世界，感受他的文字魅力。
在周晓枫的经典散文中，有一篇名为《寻找阳光的路》的作品，这篇散文以周晓枫亲身经历为依托，讲述了他在一次远行中对自我与生活的思考和领悟。文章开篇，周晓枫用细腻的笔触描绘了一幅美丽的山水画卷，让读者仿佛置身其中。接着，他以自己的视角，讲述了自己对于阳光的追求与渴望。在他的笔下，阳光不仅代表着温暖和光明，更是一种心灵的寄托和向往。他用诗意的语言描述了阳光照耀下的大地，勾勒出了阳光在生活中的美好意义。
随后，周晓枫将故事的重点转向了自我成长和内心的探索。他通过描写自己在旅途中的心境转变，表达了对于生活的疑问和对未来的迷茫。他用一种淡然而又深情的语气，道出了自己对于人生的思考和追求。他告诉我们，生活并不总是一帆风顺，但只要我们勇敢地面对困难和挫折，就能够找到属于自己的阳光之路。
最后，周晓枫以一种豁达的心态总结了自己的思考与收获。他指出，人生的路途并不是一成不变的，而是充满了变化和挑战。他鼓励读者要相信自己的内心声音，勇敢地面对困难，追求心灵的自由与充实。他用自己的亲身经历告诉我们，只有不断地寻找，才能找到属于自己的阳光之路。
周晓枫的这篇经典散文，以其独特的情感和深入的思考，给读者带来了一种温暖和启示。他的文字流畅而优美，字里行间都透露着一种追求真实和自由的精神。通过他的作品，我们可以更好地理解自己，也能够更加勇敢地面对生活的困难和挑战。相信每一个读过他作品的人，都会被他的文字所触动，收获一份真挚的感动和思考。
描写周晓枫的经典散文 篇二
周晓枫，作为一位杰出的作家，他的经典散文作品给人以深刻的思考和感悟。他的文字表达细腻而丰富，深入人心，引人入胜。在他的散文作品中，有一篇名为《流年如梦》的经典散文，让人对时间和生活产生深刻的思考。
文章开篇，周晓枫用他独特的观察力描绘了一幅关于时间流逝的画面。他用诗意的语言描述了时间的无常和流动，让读者感受到时间的无形力量和变幻莫测。接着，他以自己的视角，讲述了自己对于时间的感悟和思考。他指出，时间是一种宝贵的财富，我们要珍惜每一刻，不虚度光阴。他用真挚的情感表达了对于时间流逝的无奈和惋惜，引发了读者对于生活的深思。
随后，周晓枫将故事的重点转向了对于生活的思考和感悟。他通过描写生活中的琐碎和繁忙，表达了对于生活的矛盾和困惑。他用一种细腻而又真实的语言，展示了生活的本质和存在的意义。他告诉我们，生活不仅是充满了追求和梦想，更是充满了痛苦和迷茫。只有在面对困难和挫折的时候，我们才能真正地体会到生活的真实和珍贵。
最后，周晓枫以一种深情而又豁达的心态总结了自己的思考与感悟。他指出，生活中有很多事情我们无法掌控，但我们可以选择自己的态度和行为。他鼓励读者要勇敢地面对生活中的挑战，坚守自己的信念和价值观。他用自己的亲身经历告诉我们，只有不断地思考和成长，我们才能真正地理解生活的意义和价值。
周晓枫的这篇经典散文，以其深刻的思考和独特的观察力，让读者对时间和生活产生了深刻的思考。他的文字流畅而富有感染力，字里行间都蕴含着对于生活的热爱和追求。通过他的作品，我们可以更好地理解时间的珍贵和生活的意义。相信每一个读过他作品的人，都会被他的文字所触动，收获一份对于生活的思考和启示。
描写周晓枫的经典散文 篇三
十多年前认识周晓枫时，她正在《十月》当编辑。以后她又兜转几个地方，最后终于成为无拘无束的专业作家。其间我和她联系也不多，却始终固执地认定她是一个内心柔软的人，也是一个略带羞涩的人。显然，这与她的公众形象有些不符，如此定论与她，说不定会受到“抨击”。因为在许多人眼里，她是酷烈的。她特别喜欢“攻击”，伶牙俐齿，眼到嘴到，几句话就把人逼到角落，让人家毫无还手之力，只能尴尬一笑、摇头无奈。最近接触稍微多了一些，我赫然发现她的“攻击”是有选择性的。她“语言暴力”的对象，都是智商、情商很高的好友。她从来不对初次相识的人、语言迟钝的人“发疯”。像我等反应迟钝、她说第三句话自己还在琢磨她第一句话何意的人，她表现得相当柔和、祥和、亲和，原本提在手里的刀枪棍棒、斧钺钩叉，瞬间了无踪影。仔细品咂她所有的“暴力”，看似没有章法、貌似一片杂乱，其实心中早有既定的规则。所以这个语速很快、反应灵敏的北京大妞，做人、作文都颇受欢迎，无论走到哪里都是欢声一片，无论她做什么眼花缭乱的事，似乎都能得到众人一致的“谅解”。
但，浑身铠甲的周晓枫也有露出“破绽”的时候。数月前一起采风浙江湘湖，在钱塘江边等待渔船时，偶然扭头，发现她站立岸边，刚才还欢声笑语，忽然目光悠长地眺望水面，安静沉思，全没有了餐桌边吃河蟹时的张牙舞爪、欢蹦乱跳。
无论什么人都有百转柔肠之时，道高一尺的政治家，魔高一丈的哲学家，还有精神通达四海、面壁也能飞翔的圣人，都有一张旁人迷乱、只能自己辨认的“心灵图谱”。那一刻异常安静的周晓枫，与她平日风格完全异样。那片刻凝住双眸、出神眺望江水的周晓枫，突然呈现出了孤独、脆弱、柔媚、感伤的多种层面。虽然很快又手舞足蹈，但面对浩荡江水时那短暂迷茫、怅然的凝神，已经卸掉了平日满身的铠甲。直到这时，我才恍然看见多少年以前一位文坛老者向我描述的一个场面：那年周晓枫到南海潜艇部队采访，从战士们生活、战斗的潜艇下来，回到岸边上，忽然双眼泪花闪烁。众人细问缘由，原来她是为战士们那艰苦卓绝的生活环境而感动。
浑身铁甲、手拿利器的周晓枫，其实内心一派柔软，仿佛流淌、漫溢、闪亮的绸缎;她把最为独特、只有她知的情感，全都留给了内心的自己，留在了迎风飞扬的令人惊艳的文字中。
描写周晓枫的经典散文 篇四
安静时的周晓枫，肯定也不会歇息，她的精神一定在飞翔，像候鸟一样飞翔。
是的，候鸟。
她有一篇非常有名的散文，名字就叫《有如候鸟》。
这是一篇主线清晰、思绪飞扬、回味绵长的“大散文”：湖北、江苏、北京、加拿大、北京、肯尼亚……北京出生的年幼的“她”……从1974年到2016年的人生片段;鸟类迁徙与“她”的迁徙相互呼应、彼此关联。在“鸟儿和她”共同飞翔中，阅读者看到了作家在叙事与叙述两方面所追求的陌生化效果，还有感人的心灵震颤。必须承认，这是当下读者最希望作家所呈现的作品面貌。
阅读《有如候鸟》，内心始终处于一种揪紧的状态，刚刚松缓，不得不继续揪紧，转而震撼，始终在跌宕起伏中让人无限感怀。
写作高手所呈现的心灵震撼，绝不是大呼小叫、声嘶力竭，而是来自于作者细微之处的隐秘描写。比如作品开篇，讲述了“她”离开出生地北京、来到遥远的湖北外婆家，“她”对这个世界产生的经验是这样的：“蛛网悬挂虫尸，只剩萎缩、干透的皮壳或残肢——那是她最早见识的世间阴谋，轻盈又晶莹，美若魔法。”但是这样的经验又来自哪里呢?竟然是来自善良外婆那个“刺绣的绷架”。以后“她”正是带着这样的涉世经验，开始了居住地的变化、开始了迁徙。每一次迁徙都会给“她”一次撞击，这样的心灵撞击，当然来自鸟儿，来自一个又一个的陌生地域，来自世间的经验。
比如在新的地方，“她”看到了可爱的鸥鸟：“恋爱主动方通常是雌鸥，它们在雄鸥身边娇娇滴滴、哼哼唧唧，亲昵地挨挨碰碰。”“她”在鱼市也看到了鸥鸟的另一面：“店家用利刀刮鳞掏腹，赤红的腮、乳白的鳔、灰的胃、黑的胆囊……大堆被扔掉的鱼内脏。”那么漂亮可爱的鱼儿，被人类变成了那个样子，“她”会怎么想?但还没有完结，“她”又看到了可爱的鸥鸟对于鱼儿死亡后的惊异行为：“鸥鸟狂喜而来，又带着狂怒抢夺。它们一边争食，抢掠破碎的脏器，一边凄厉尖叫着相互打斗。”
面对不断转换的“人与鸟儿”的场景，年幼的“她
”的内心世界又会怎样?这时候作者写道：“她知道，优美背后，隐藏着秘密的残忍与不堪。”阅读到此，禁不住倒抽一口凉气，心中的疑问却还在继续盘旋，依旧替“她”担心。
“她知道”，她到底知道了什么?是美丽鸟儿的“残忍和不堪”，还是人类的“残忍和不堪”?抑或人和鸟儿的双面人性、鸟性?
把文字变成洪水波涛的周晓枫，忽然不说了，戛然而止，留下了巨大而又诱惑的沉重的空白，就像她用坚硬铁甲包裹起来的柔软绸缎。阅读者，你只有像个勇士那样去砸开铁甲，在刺人铁屑的狂风飞舞中，才能欣赏她包裹起来的惊人的绸缎之舞。
描写周晓枫的经典散文 篇五
周晓枫的写作“一直偏爱口音很重的文字”，如她性格一样，总是把内心丝绸般的柔软隐藏起来，然后变成无数把凌厉的飞刀，上下飞舞，将尘沙扬起，把世间善恶看仔细，然后又在丝绸之舞中尘埃落定，继续慢慢回味滴血的刀尖。不，还要把那滴血的飞刀，继续放在绸缎之上。她似乎特别喜欢这种强烈的反差，在这种强烈反差中去荡平心中所有的生活皱褶，继而与阅读者一起泣泪舒展，共同探望前方萤火一般的微弱亮光。
比如《有如候鸟》中的“丘比特让人中箭，哪有不流血的道理”“驱使伟大行动的，可能出自基础乃至卑微的目的”;比如另一篇散文《离歌》中的“长期在自由里才能养成那种百无禁忌的天真”“我们可以挑衅上帝，但必须臣服死神”;比如她早年散文《恶念丛生》中的“最有效的谎言并非全然的欺骗，而是局部的真理，最具杀伤力的，有时竟是那些看起来憨厚到笨拙的人”“凡人的平庸之恶，是不易辨察的”;还比如《浮世绘》中的“人心千疮百孔，盛不住一滴忏悔的眼泪”“我们习惯了，河水会有血液那样的粘稠度，空气会有固体般的重量和煤烟般的气味”……
周晓枫的书写，总是让我想到了亚里士多德曾经告诫人类生存、思考的经验——“不要用斧头去开门”。显然，周晓枫深谙其理，所以她不用斧头，而是用飞刀。斧头可以洞开大门，清晰看见大门里面一切，但往往会转瞬即逝。飞刀不成，虽打不开大门，但是可以看见刀锋处透过来的光亮，更可以让我们去警醒驻足，去仔细地琢磨。因为只有长久的回味，才能永远心中牢记。
周晓枫的散文，不仅有“口音很重的文字”，也常有“重口味的警言”。这在散文写作中会经常出现。但是如何把它们镶嵌在叙述进程中、不打扰叙述的节奏，不会显得突兀，这是值得注意的。显然，周晓枫对此早已烂熟于心，像《有如候鸟》等知名篇章中警句、警言的出现，丝毫都没有打扰阅读的节奏，而且惊人警句也没有漂浮在叙事进程的表面上，一切“叙述手段”都悄然拧结在整体叙述之中，看上去融为一体。
描写周晓枫的经典散文 篇六
智慧的写作者，总是让笔下的人物去流浪、去飞翔，永远不会在一个地方持久驻足。约瑟夫·康拉德在他的小说《在西方的目光下》是这样，他笔下的人物，从圣彼得堡到日内瓦，再从日内瓦回到圣彼得堡;布尔加科夫的《大师和玛格丽特》也是这样，从莫斯科到耶路撒冷，再从耶路撒冷回到莫斯科。只有让人物和叙事流动起来，才能产生气流，才能在陌生背景下产生新的美学意义。周晓枫的`《有如候鸟》《离歌》《恶念丛生》也是这样，所以她才由衷地感叹道“深信这个世界有多少迁徙的脚步，就有多少流浪不羁的灵魂”。
《有如候鸟》是周晓枫一篇重要的作品，我曾经听许多人跟我讲起过这篇文章，这也是为什么新星出版社不久前为周晓枫结集时，“不加思考”地用这篇文章做了书名的原因。因为这篇文章在呈现周晓枫写作理念的同时，还真情表露了她的生活脉搏，并且动用了小说等虚构手法的写作。比如阅读《有如候鸟》时，假如从传统散文定义去读，可能会从“她”中读出作者从小居所不定、始终远离父母，继而联想到作者如何刚强、坚硬，如何在先发制人之下才能保护自己的生存本领。其实不然，周晓枫童年、少年时代始终与父母生活在一起，她不过在传统“真实散文”的基础上，做了某些技术上的“手术”。
也正因此，她文学上的每一次“迁徙叙事”，都要放到自然界上，也离不开动物界的生死存亡。比如《有如候鸟》中，当“她”“迁徙”到肯尼亚时，“她”看到了这样的场面、有了这样的思考——“角马甚至躲避较浅的安全地带，蓄意选择危险区域，似乎获得面对生死的勇气比获得侥幸的机会更为重要。”
周晓枫羡慕候鸟精神，羡慕候鸟把阔远天空作为自己的生存背景。其实这所有的羡慕背后，是忠于她自己的内心情愫，因此她才发自内心地歌道：“即使星光照耀下的故乡已然死去，候鸟已然坚定地飞往它们的墓地。”
最后还有一点需要说明的是，在相当长的时间里，用“我”的视角写作散文，似乎已经成为“散文标配”，成为绝大多数人的书写习惯。但《有如候鸟》抛弃了“我”，改用第三人称。当然这距离作者所追求的“我希望把戏剧元素、小说情节、诗歌语言和哲学思考都带入散文之中”，只是微不足道的改变，但，毕竟在变。
