《中小学音乐教育》的读后感 篇一
《中小学音乐教育》这本书给我留下了深刻的印象。在读完后,我对中小学音乐教育有了更加全面的认识和理解。这本书从音乐教育的意义、目标、内容、方法等多个方面进行了详细的介绍和分析,让我对中小学音乐教育有了更加深入的了解。
首先,我对音乐教育的意义有了更加深刻的认识。音乐教育不仅仅是教授音乐技能,更重要的是培养学生的审美情趣、情感表达能力和创造力。音乐教育可以帮助学生培养良好的情感,提升他们的综合素质。通过音乐教育,学生可以培养对美的感受和欣赏能力,培养他们的审美情趣。同时,音乐教育还可以激发学生的创造力,培养他们的表达能力和想象力。
其次,我对音乐教育的目标有了更加明确的认识。音乐教育的目标不仅仅是培养学生的音乐素养,更重要的是通过音乐教育培养学生的人文素养和社会责任感。音乐教育可以提升学生的综合素质,培养他们的艺术修养,培养他们的道德品质和社会责任感。通过音乐教育,学生可以学会与他人合作,培养团队精神和集体荣誉感。
此外,我对音乐教育的内容有了更加详细的了解。音乐教育的内容不仅仅是学习音乐知识和技能,还包括音乐文化的学习和音乐的欣赏。音乐教育要注重培养学生对音乐的理解和感受能力,引导学生欣赏不同类型的音乐,并了解音乐的历史和文化背景。通过音乐教育,学生可以培养对音乐的热爱和兴趣,提升他们的音乐素养。
最后,我对音乐教育的方法有了更加清晰的认识。音乐教育要注重培养学生的主动性和创造性,采用多种教学方法和手段。例如,可以通过唱歌、演奏乐器、合唱、创作等方式来进行音乐教育,激发学生的兴趣和积极性。同时,音乐教育要注重培养学生的合作精神和团队意识,通过合唱、合奏等形式来培养学生的团队合作能力。
通过阅读《中小学音乐教育》,我对中小学音乐教育有了更加深入的了解。我相信,在今后的教育实践中,我会更加注重音乐教育的重要性,积极探索和创新音乐教育的方法,为学生的全面发展做出更大的贡献。
《中小学音乐教育》的读后感 篇二
《中小学音乐教育》这本书给了我很多启发和思考。在读完后,我对中小学音乐教育的现状和问题有了更加清晰的认识,也对未来的音乐教育发展有了更加明确的期待。
首先,我认识到中小学音乐教育在实施中存在一些问题。由于教育资源的不均衡分配,许多中小学的音乐教育条件较差,教师水平和教学质量也参差不齐。有些学校甚至缺乏专业的音乐教师,导致音乐教育的质量无法得到保障。此外,由于考试导向的教育模式,许多学校将音乐教育的重心放在了考试技巧和乐理知识的传授上,忽视了音乐的艺术性和情感表达的培养。
其次,我认识到中小学音乐教育需要更加注重学生的个性发展。每个学生都有自己独特的音乐天赋和兴趣爱好,应该给予他们更多的发展空间。音乐教育应该注重培养学生的创造力和表达能力,鼓励他们进行音乐创作和表演。同时,音乐教育也应该注重培养学生的音乐欣赏能力,引导他们欣赏不同类型的音乐,培养他们对音乐的热爱和兴趣。
此外,我认识到中小学音乐教育需要更好地融入学校教育体系。音乐教育不应该只是一个附加课程,而应该成为学校教育的重要组成部分。学校应该给予音乐教育更多的资源和支持,提高音乐教育的地位和重要性。同时,音乐教育也应该与其他学科进行融合,促进学科之间的交叉学习和综合发展。
通过阅读《中小学音乐教育》,我对中小学音乐教育的现状和问题有了更加深入的了解。我认识到音乐教育的重要性和价值,也对未来的音乐教育发展充满了期待。我希望能够积极参与到音乐教育的实践中,为中小学音乐教育的改革与创新贡献自己的力量。
《中小学音乐教育》的读后感 篇三
《中小学音乐教育》的读后感范文
暑期所读的是由浙江省音乐家协会主办的一本音乐类专业极强的杂志。这本杂志我征订多年,暑假期间就其对我工作上的帮助罗列一些我的感受。
《中小学音乐教育》这本杂志共分十个模块:音教畅想、稿源采珠、创意课堂、教案精选、音乐知识、高考指南、读者信箱、词花花、校园旋律、音乐小词典。其中的音教畅想、创意课堂、教案精选、音乐知识、音乐小词典这五个模块我比较喜欢,尤其对我平时的音乐教学也起到了辅助作用。这本杂志从音乐本体的审美思考、新课程背景下知识与技能教学的策略、如何在中小学音乐课中开展有效的学习方式、新课程理念下的中小学音乐动态生成性教学探究、中小学音乐课堂教学中运用主体经验策略的实践与启示、中外音乐家、中西乐器的介绍、新歌推荐等数十个专题对音乐教学进行了分析、综合、概括和创造,是一本既有理论深度,又能指导教改实践的教育刊物,对教学实践具有积极的指导作用。通过阅读《中小学音乐教育》,使我对新课程背景下音乐教学理论观点又有了新的认识,同时结合自己的教学实际也明白了许多,下面浅谈一下自己读后的几点体会:
以学生为主体,让学生生动活泼地、主动地得到发展,是素质则其人教育的灵魂。兴趣是学习的情感因素,参与是学习的行动因素,反思是兴趣的来源因素。兴趣是参与的`“向导”,参与是吹遍兴趣之花的春风,而教师的反思更是培养学生兴趣的源泉。在音乐课堂教学中,把握好兴趣、参与和反思这三方面,其实质就是要确立好学生在课堂学习中的“主体”地位。
一、激发兴趣,引导参与。
“兴趣是最好的老师”。兴趣是推动学生积极主动学习的巨大动力。《音乐课程标准》提出了音乐教学应“以兴趣爱好为动力”的理念。指出:“音乐课应该充分发挥音乐艺术特有的魅力,在不同的教学阶段,根据学生身心发展规律和审美心理特征,以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式,激发和培养学生的学习兴趣。一节课的教学效果与学生的心理状态有着密切的联系。生动有趣,引人入胜的教学,既能激发学生学习热情和求知兴趣,也能促进学生深入思考,使学生自始至终以积极、主动的态度和旺盛的精力参与活动。”如果没有了“兴趣”这个动力,音乐课就无法实现其培养创造性思维和音乐审美能力的教育目标。在音乐教学中,激发兴趣的导入方法很多,直观演示、巧设疑问、故事穿插、游戏创设、情境演示等方法,但根据所教的内容做到新颖别致,丰富多彩,运用得好会使学生产生获取知识的兴奋状态。因此,努力
激发、培养学生的学习兴趣,对提高音乐教学的成效有着重要意义。二、诱发感受、调动参与。
从目前音乐教学现状看,大多数老师都已注意课堂上培养学生的自主能力。但个别还存在着“满堂灌”的现象,这样学生处与机械接受理解的地位,体会不到参与之乐,思维之趣,成功之悦。视唱教学一直是音乐教学的一个薄弱环节,在进行视唱练习时,以往的做法是:教学生认清唱名,视唱前就做一些辅助性的节奏练习等。如介绍歌谱的旋律特点,该注意的某些音乐符号,歌曲中重难点拎出来做预备视唱练习,反复练习直到“学会”。这样做的优点是学生对于歌谱的认识和音乐理论知识由陌生和困难逐步了解学会,弊端是学生由于预先知道了教学中的重点,课堂气氛很不活跃,甚至没有兴趣,建议教师在教学中尝试引导学生提高发现问题、解决问题的能力。
三、及时评价,积极参与。
音乐教学中重视对学生学习的评价是激励不同层次学生学习的催化剂。对素质好的学生,因为它们的成功率比较高、自信心比较强,评价他们的学习可以严格一点,有利于促进他们更加勤奋,对于素质较差的学要捕捉他们的闪光点,如个别五音不全的学生,他歌唱得不好,但吹口琴、吹竖笛、敲打击乐比较好,教师应及时的评价“很不错,以后还要多练。”激发了后进生的自信心,促进了后进生的参与意识。在教师的帮助下,使学生们在不同的起跑线上自我完善。
四、善于反思,提高质量
教学反思,是指教师在教学实践中,批判地考察自我主体的行为表现及行为依据,通过观察、回顾、诊断自我监控等方式或给予肯定、支持与强化,或给予否定、思索与修正,将“学会教学”与“学会学习”结合起来,从而努力提升教学实践合理性,提高教学效能的过程。教学反思在新课程标准中已经被提高到了前所未有的高度。美国学者波斯纳提出了教师成长的公式:教师的成长=经验+反思。如果没有反思,教师的教学就会仅仅是一种重复单调的工作,教师像工人,学生像产品千篇一律地生产出毫无创新的产品。所以创新型的教师就应该主动反思、勤于反思,并在反思中看到自己的长处,修改自己的短处,扬长避短,从而提高自己的教学效率。
教学反思在教学工作中有着不可估量的积极作用。作为新课程背景下的音乐教师,我认为更应该在教学中不断地进行反思与提炼,从而发现问题,学会研究,不断地去提高教学水平,成为科研型、反思型的新型教学工作者。
总之,通过读《中小学音乐教育》这本杂志本人受益匪浅。让我感触很深,对我今后的音乐教学也会起到重要作用。