染雾《米开朗琪罗传》读后感 篇一
《米开朗琪罗传》是一本描写意大利文艺复兴时期伟大艺术家米开朗琪罗生平的传记。这本书以生动的文字和丰富的细节，向读者展示了米开朗琪罗不凡的艺术才华和坎坷的一生。
读完《米开朗琪罗传》，我对这位艺术家产生了深深的敬意和钦佩。米开朗琪罗在艺术上的天赋无人可比，他的作品充满力量和感染力，给人以深远的启示。他用雕塑和绘画创造了许多经典的作品，如《创造亚当》和《最后的审判》，这些作品至今仍然被人们所敬仰和赞美。
然而，米开朗琪罗的一生并不如他的作品那样光鲜。他经历了许多挫折和困难，但他始终保持着对艺术的热爱和坚持。他不断追求艺术的完美，对自己要求极高，并且勇敢地面对挑战和困境。他的追求和坚持精神给了我很大的鼓舞和启示。
在读《米开朗琪罗传》的过程中，我也了解到了意大利文艺复兴时期的历史背景和文化氛围。这个时期是欧洲文化的黄金时代，艺术家们在这个时代迸发出了无穷的创造力和想象力。米开朗琪罗作为这个时期最杰出的艺术家之一，他的作品和思想对后世产生了深远的影响。
通过阅读《米开朗琪罗传》，我不仅对米开朗琪罗的艺术才华有了更深刻的了解，也对艺术的力量和意义有了新的感悟。艺术不仅仅是一种形式的表达，更是一种思想和精神的追求。米开朗琪罗通过他的作品将自己的内心世界展现给世人，他的作品不仅是艺术，更是一种对生命和人类存在的思考。
《米开朗琪罗传》这本书给我带来了很多的思考和启示。在艺术家的一生中，他们经历了许多的起伏和挑战，但他们坚持不懈地追求着自己的梦想和信念。他们以自己的作品留下了永恒的印记，给后人带来了无尽的启发和感动。读完这本书，我深深地被米开朗琪罗的才华和坚持精神所打动，也对艺术的力量和意义有了更深刻的认识。我相信，只要我们对梦想坚持不懈，就能创造出属于自己的辉煌。
《米开朗琪罗传》读后感 篇二
《米开朗琪罗传》这本书，给了我一个全新的视角来认识这位伟大的艺术家。在读完这本书后，我对米开朗琪罗的生平和艺术作品有了更深入的了解，也对他的坚持不懈和追求完美的精神深感敬佩。
米开朗琪罗是一个天才的艺术家，他的作品给人一种震撼力和内心的共鸣。书中详细描述了他的作品《创造亚当》和《最后的审判》等杰作的创作过程和背后的意义。这些作品不仅仅是艺术的表现，更是米开朗琪罗对人类存在、生命和信仰的思考和呈现。他的作品展现了人类的力量和脆弱，以及对神圣和永恒的追求。通过这些作品，我深深地被米开朗琪罗的才华和创造力所折服。
除了对他的作品的赞赏，我也对米开朗琪罗的一生充满了敬意。他经历了许多的挫折和困难，但他始终没有放弃对艺术的追求和对完美的追求。他不断挑战自己，超越自己，创造出了许多令人惊叹的作品。他的坚持和勇气给了我很大的鼓舞和启示。在现实生活中，我们也会遇到各种各样的困难和挑战，但只要我们保持坚持和追求完美的精神，就能够克服困难，实现自己的目标。
此外，通过这本书，我也对意大利文艺复兴时期的历史背景和文化有了更深入的了解。这个时期是欧洲文化的黄金时代，艺术家们在这个时代展现出了无限的创造力和想象力。米开朗琪罗作为这个时期最杰出的艺术家之一，他的作品和思想对后世产生了深远的影响。
总而言之，读完《米开朗琪罗传》这本书，我深深地被米开朗琪罗的艺术才华和坚持精神所打动。他的作品不仅仅是艺术的表现，更是对生命和人类存在的思考。他的一生是一个对艺术的追求和完美的坚持，给了我很多的启示和思考。我相信，只要我们坚持不懈地追求自己的梦想，就能够实现自己的价值，创造出属于自己的辉煌。
《米开朗琪罗传》读后感 篇三
米开朗琪罗的一生是神圣而悲剧的，我们应当看到的是他所受到的痛苦，而非他的英雄成分。虽然我们将嗅到的气息是苦涩的，可也是纯洁的。米开朗琪罗相信痛苦是与幸福并存的，我们只有正视痛苦，心中才能永远充满战斗的气息。
书的开头讲了在翡冷翠国家美术馆中米开朗琪罗的《胜利者》雕像，这是一个美丽的青年，距曲在一个胡髭满面的囚人背上。青年是胜利者，但他亦被胜利征服了。在他拳头将要击下去的一刹那，他停住了。胜利使他厌恶，他不再要胜利。在他目光转向别处的那一刻，他思考的是痛苦。——他即是米开朗琪罗自己，他全生涯的象征。
不可否认米开朗琪罗是一个天才级的雕刻家，他为后人遗留下了很多珍贵的文化珍宝。然而创作这些的过程并不容易，而且充满了磨难。在作西斯廷教堂的天顶画时，米开朗琪罗几乎是被它毁了。因为他成年累月地仰着头画天顶，以至于以后读一封信必须把它放在头顶才看得清楚。不仅如此长时间的坚持，他每一天也都是废寝忘食的工作，吃得很少，睡得很少，受尽了痛苦。“……我的皮肉，在前身拉长了，在背后缩短了，仿佛是一张叙利亚的弓。”他自己这么取笑道。而像他那样的人，比任何人都更爱慕肉体的美的人，丑是一种侮辱。他的牺牲精神，他面对苦难的精神，他宁忍受屈辱而创作的精神，让我十分震撼。他所受的悲苦尤其深刻，而他似乎从未获得回报。或许我们应当坚信，受尽磨难的生命才是美丽的，面对胜利而思考着痛苦的人，才是有价值的。
为何说他的一生又是悲剧的，因为他不仅为事业所迫，还为家庭、为衣食、为友情、为疾病所迫。但当他面对这一切时，他却说：“愈使我受苦的我愈欢喜。”“我的欢乐是悲哀。”“千万的欢乐不值一单独的苦恼。”他是有多尊敬痛苦，多喜欢痛苦啊！我们视他为可怜虫，为他一生的悲剧所同情。而其实，他活得快活，他感到磨难就是幸福，体味痛苦的人，方懂得人生的价值与离开人生时的甜蜜。
这一场悲剧的生涯，米开朗琪罗却将它活得十分精彩。我们也应当正视痛苦，方才能使我们的生命真正绽放光彩。
《米开朗琪罗传》读后感 篇四
米开朗琪罗，文艺复兴时期意大利最重要的艺术家之一，他把他的生命无私地献给了艺术事业，直到一年之中二月的一个星期五，约下午五时，又正值落日时分，这位艺术巨匠轰然倒下，他告别了人世，神秘步入和平天国。
他一生的价值用肉眼是无法识别的，当然无论借助什么仪器也都是无法察觉的。他的成就是千代万代艺术青年对他的敬仰，他的人格信念是他对艺术的狂热与对自由的无比眷顾和渴望，及至真诚的追求。他有自己独特的秉性：全神贯注地塑造《大卫像》，仰着头精心刻画天花板和穹顶上的壁画，直到夕阳西下。这一切的一切，靠的就是信念与他对艺术的热爱，正如他晚年的诗一般：“幸福的灵魂，在他那儿，时光不再流逝！”
米开朗琪罗是富丽堂皇的，却又是痛苦绝望的。社会的混乱使他担忧，艺术界的坎坷让他“剪不断，理还乱”，使他前进的脚步欲出又止，正如他说的，“有英雄的才能，却没有英雄的意志，有强烈的激情，却没有这样的愿望”。是社会的压力与无数人致命的欺骗使他步入绝境，但他没有失去希望，他依然乐观生活。
回首自身，我们何尝没有经历过苦难，又何尝没有步入过挫折呢？但又有多少人选择继续坚持下去，并且更为乐观，更为自信地活下去呢？米开朗琪罗身为艺术家，并不说明他与众不同，他的一切都与平常人一样，只不过他或许有一个比常人更为纯净，更有思想的灵魂。他对艺术事业的热爱与眷恋是他在困难中唯一的精神支柱与营养，使他不是为了金钱而活，而是为了理想的事业而活。就算他受尽欺骗，也不会痛心疾首，因为社会无论多残酷，只能消灭他所有的物质财富与一些微乎其微的地位，却永远无法打败他不屈的信念与高尚的节操，正如海明威所说，“你可以消灭他，可就是打不败他”。他的生命只能与艺术融为一体，而却没有一个人能销毁艺术，这正如没有一个可以毁灭生活一样，因为这是一种精神，一种无穷的力量。
我想像在一座宫殿深处，米开朗琪罗仰着头刻画的模样，我想，他的默默奉献、他的不屈信念，使他能仰天长啸。
《米开朗琪罗传》读后感 篇五
他一生致力于艺术的创造，试图把真善美保存到永恒。
他狂野，他不羁，他高贵。他欣赏自己，赞赏自己，他不答应别人把他当艺术家来看。他认为，天才这个词都不配于他。
他的父亲也劝告他不要劳作过度，但是劝告并不起作用。他从不肯把自己的生活安排得更合人性些。他只以极少的面包与酒来支持他的生命。
他，就是是与列奥纳多·达芬奇和拉斐尔并称“文艺复兴三杰” 的米开朗基罗。 在《名人传》中，罗曼·罗兰以其文字向我们展现了一个真实鲜活，有血有肉的米开朗琪罗。他平易，但又超凡脱俗。他无以伦比的艺术天赋和创造力全部献给了艺术，他追求艺术真善美之表现力的执着与忠诚更是感人。米开朗琪罗是无愧于那个时代，无愧于巨人的称号的。
米开朗琪罗生于意大利的佛罗伦萨，那是文艺复兴的发源地。早期的资本主义萌芽为文艺复兴运动——这场弘扬新兴资产阶级文化的思想解放运动奠定了基础，而米开朗基罗便是文艺复兴时期雕塑艺术最高峰的代表——米开朗琪罗的作品以力量和气势见长，具有一种雄浑壮伟的英雄精神，就连他塑造的女性形象，也都具有刚勇的气概。
写到这儿，我不由想起了米开朗基罗的代表作——《大卫》。大卫是圣经中的少年英雄，曾经杀死侵略犹太人的巨人歌利亚，保卫了祖国的城市和人民。与前人不同，米开朗基罗没有沿用少年大卫战胜敌人后将敌人头颅踩在脚下的场景，而是选择了青年大卫迎接战斗时的状态——发达的肌肉，匀称的体格，坚定而又炯炯有神的目光凝视着远方，仿佛正在向地平线的远处搜索着敌人，随时准备投入一场新的战斗。米开朗基罗以他独到的手法，将这独特的瞬间定格，使作品在艺术上显得更加具有感染力，从而向我们呈现出了一个截然不同的英雄大卫。
是的，米开朗基罗的作品总是充满力量、坚毅果断
，就如同他本人，一生致力于艺术创造，追求艺术的完美，坚持自己的艺术思路。虽然他本人和达芬奇，拉斐尔有所不和，但毫无疑问，他们的作品都深深影响了后人，他们对于美的追求，对于人性的赞美，对之后的启蒙运动有着巨大的推动作用——如果没有他们，我想现今世界的光彩，会暗淡不少。
《米开朗琪罗传》读后感 篇六
他中等身材，肩很宽，骨骼和肌肉都很强壮。因为劳作过度，身材变了形，走路时，头往上仰着，背佝偻着。这便是米开朗琪罗，那是站立着的倒影，穿着黑衣服;肩上披着一件软帽，头颅是圆的，额角是方的，布满着皱纹，显得十分宽大。黑色的头发乱蓬蓬的结着。眼睛很小，悲哀而又强烈的光黑的常在变化，或是黄的或是蓝的。鼻子很宽很直，曾托里贾尼的拳头打破。别看米开朗琪罗外貌平平，可他却是一位顶级雕塑家。世界巨作“大卫”就在他的汗水的浇灌下完成了。
“大卫”看上去粗犷豪迈，有一种男人的气概，象征着力量和激情。然而，米开朗琪罗却在完成雕塑时倒在了他的作品前……米开朗琪罗给后人留下了财富，然而大家却不知道这样一个让人无法相信的事实：他终生未婚!他为了事业，抛弃了家庭，这种精神古今几人能有?
让我们用心去贴近英雄的伟大人格，感受他们为追求真善美，真理和正义而长期忍受苦难的心路历程，令我们启示更多，获得更多。
米开朗琪罗，一个天才的雕塑家，他的一生一波三折。他出生于意大利卡森蒂诺的卡普雷赛，父亲是法官。母亲在他六岁时便死去，米开朗琪罗被寄养在一个石匠的妻子家里。十三岁时，他进入多梅尼科·吉兰达约的画室。由于他的成绩优秀，他的老师为之嫉妒。一年后，米开朗琪罗转入另一所雕塑学校。不久，由于宗教信仰的冲突，他离开了那里。后来，他又先后到过威尼斯、罗马等名城，不过在不断地交流中，米开朗琪罗的雕塑水平不断地得到了提高。他被贵族指使，每天做着他不愿意的事，他有着与众不同的创造力，可命运却好像注定他只能在无休止的干涉中替别人干活。他的一生都在为雕塑而奋斗，他并没有因为教皇的压迫而放弃反抗，而是把他内心的情感都注入他的作品中，一凿子，一凿子，一点一滴，是他对未来的渴望，是他对现实的讽刺，他是个想象的天才，他愿为了雕塑花上六年、八年，但命运却让他在辗转中成长、老去，他没有怨言，只是至始至终的从事他的职业。
