牡丹亭观后感300字范文5篇(通用3篇)

时间:2012-08-09 01:24:12
染雾
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牡丹亭观后感300字范文5篇

篇一:《牡丹亭》观后感

《牡丹亭》是中国古典戏曲的经典之作,我有幸去剧场观看了一场精彩的演出,观后感如下。

这部戏以唐代文学家元稹的《牡丹亭》为蓝本,通过唐婉和杜丽娘的爱情故事,展现了唐朝社会的种种陋规,以及女性在封建社会中的无奈和悲剧。整个剧情紧凑,节奏明快,引人入胜。演员们的表演技巧也非常出色,他们通过婉转的唱腔和精湛的舞姿,将角色的情感表达得淋漓尽致。尤其是主演唐婉和杜丽娘,她们的表演令人动容,让人对她们的遭遇感同身受。

除了剧情和演员的出色表演外,舞台设计也是这场演出的一大亮点。舞台上的布景和道具都非常精细,让观众仿佛穿越到了唐朝的牡丹亭,感受到了那个时代的氛围。而舞台灯光的运用更是恰到好处,通过光影的变化,为剧情增添了更多的戏剧效果。

这场演出给我留下了深刻的印象。它不仅展示了古代社会的残酷和女性的悲剧,更让我思考了现代社会中的性别问题。虽然我们已经走出了封建社会,但是在某些方面,女性的地位仍然不够平等。这部戏让我更加珍惜现代社会中的平等和自由,也让我对女性的力量有了更深刻的认识。

总的来说,观看《牡丹亭》是一次非常有意义的经历。这部戏不仅能够让人欣赏到古代文化的瑰宝,更能够引起观众对当代社会问题的思考。我希望更多的人能够去剧场观看这部戏,感受其中的魅力。

篇二:《牡丹亭》观后感

近日,我有幸观看了一场精彩的戏曲演出《牡丹亭》,这部经典的古代戏曲作品给我留下了深刻的印象。

《牡丹亭》以唐代文学家元稹的《牡丹亭》为蓝本,通过唐婉和杜丽娘的爱情故事,展现了唐朝社会中的封建礼教和女性的悲剧命运。整个剧目节奏明快,情节跌宕起伏,引人入胜。演员们的表演技巧也非常出色,他们通过唱腔和舞蹈,将角色的情感表达得淋漓尽致。尤其是主演唐婉和杜丽娘,她们的表演充满了激情和力量,让观众为之动容。

除了剧情和演员的出色表演外,舞台设计也是这场演出的一大亮点。舞台上的布景和道具都非常精细,营造出了唐朝的氛围。而舞台灯光的运用更是恰到好处,通过光影的变化,为剧情增添了更多的戏剧效果。

这场演出让我对古代文化有了更深入的了解,也让我思考了当代社会中的一些问题。尽管我们已经走出了封建社会,但是在某些方面,我们仍然存在着不平等和歧视。这部戏让我意识到,我们应该珍惜现代社会中的平等和自由,也应该努力为当代的女性争取更多的权益。

总的来说,观看《牡丹亭》是一次非常有意义的经历。这部戏不仅能够让人欣赏到古代文化的瑰宝,更能够引起观众对当代社会问题的思考。我希望更多的人能够去剧场观看这部戏,感受其中的魅力。

牡丹亭观后感300字范文5篇 篇三

《牡丹亭》中杜丽娘是一个知书答礼的富家小姐,而柳梦梅则是贫穷的文弱书生。这里给大家分享一些关于牡丹亭观后感,方便大家学习。

牡丹亭观后感1

昆曲是现存中国最古老的剧种之一,有“百戏之母”的称号,而《牡丹亭》是昆曲史上最具代表性的作品之一。《牡丹亭》通过描写杜丽娘和柳梦梅生死离合的爱情故事,洋溢着追求个

人幸福、呼唤个性解放的浪漫主义理想。

“游园惊梦”是《牡丹亭》最具代表性的一折戏,讲述了杜丽娘和柳梦梅梦中初见、一见钟情的情节。本产品的创作灵感就源自“游园惊梦”。柳梦梅款手执柳条、衣绣梅花,暗合柳梦梅的名字。杜丽娘款牡丹簇拥、戏碟流连,暗合故事主题词,也表现了戏曲舞台上杜丽娘的服饰特色。两幅形象各自独立,而合在一起又恰好还原了柳、杜二人梦中花园相会的情景。

牡丹亭观后感2

《牡丹亭》,早就听说是一部将恋情写的不错的古代作品。我们且来看看它有哪些地方值得我们称道。

《牡丹亭》中杜丽娘是一个知书答礼的富家小姐,而柳梦梅则是贫穷的文弱书生。文章虽然用极其荒诞的手法,让杜丽娘死而复生,成就了一段佳话。但我们应该看到,即使他们不是富家小姐或贫弱书生,他们对对方的感情都是真挚的,是赋有责任感的。本书单此一点就值得我们学习。

当代中学生谈恋爱,很大成分上都只是游戏,图得一时快乐。中学里勤工俭学的学生还是很少的,大部分学生拿的都是家长辛苦挣来的钱,钱花完了,伸手向家长要,钱便来了,根本是衣食无忧。那些鸳鸯们自然不会考虑到出了中学校门以后的情况,即使明知是分手的结局,也还是乐不可止。培养出真感情的也不是没有,但结局既然是分手,又何苦要伤了这份感情,要知道,身体上的伤痛不算什么,心灵上的伤痛是无法弥补的啊!

感情本就是让人难以琢磨的东西,而感情中的恋情又是一种特例。那是因为责任的存在,如果没有弄清楚这一点,就不要谈恋爱。也有人说:感情是可以培养的。话是不错,但培养不是玩闹开心,培养的目的到最后是要负责任的。我说不清楚,只道:那是别人的事,我不管,看不惯也无权过问。语文写作能力差,也不去思考这些问题,我过的潇洒快乐。既然没有恋爱也能快乐,又为什么一定要选择恋爱的快乐呢?

牡丹亭观后感3

很荣幸能够在学校欣赏到上海昆剧团表演的《牡丹亭》,这是我第一次如此完整的看一段戏曲。以前总觉得国内的剧种很多很繁复,咿咿呀呀听不懂,可是这一次,尝试着认真去听去感受,真的发现中国的戏曲如此婉转而优美,戏曲演员的表演丝丝入扣,动情至深。

这次在舞台上演的有《游园》、《惊梦》、《寻梦》、《离魂》、《拾画叫画》、《冥判》、《幽媾》、《冥誓》、《还魂》共九折戏。先是少女杜丽娘长期深居闺阁中郁闷,去花园中游玩,梦中与书生柳梦梅幽会,醒后因相思而死,死后与柳梦梅结婚,并最终还魂复生,与柳在人间结成夫妇。在《寻梦》中,杜丽娘坚持寻找梦中的自由爱情,然而现实中却无处可寻,理想与现实的巨大矛盾,让她郁郁而终。然而这并没有结束,她的冤魂感染了地府的判官,得到了还魂的机会。并以鬼之身与书生柳梦梅结为连理,当书生发现她是非人之身时,也勇敢地接受了她,并帮助她还魂,成就了美满姻缘。他们为了爱情,出生入死,除了浓厚浪漫主义色彩之外,更重要的是赋予了爱情能战胜一切,超越生死的巨大力量,充分地表现了他们不服从于封建制度的反叛精神。

跌宕起伏的剧情加上昆剧演员的精湛技艺,让人深深陶醉在这个充满矛盾的爱情故事中。昆剧严守格律、板眼,唱腔圆润柔美、悠扬徐缓,婉转优美,加上华美的服饰,精致的妆容,堪称一次精彩绝伦的视听盛宴。

感触最深的是能够在一次戏剧中感受到中国戏曲文化的魅力,深深的陶醉其中,不再觉得与古代戏种格格不入,而是希望更多的了解。希望我们这一代人能够更多地关注、欣赏中国的戏曲,保留住我们中华民族的优秀文化。

牡丹亭观后感4

青春版《牡丹亭》由著名小说家白先勇改编,他对名著进行如此改编的初衷就是要让高雅文化进入校园,创造能够雅俗共赏的经典。在不改变汤显祖原著浪漫的前提下,白先勇将新版本的《牡丹亭》提炼得更加精简和富有趣味,符合年轻人的欣赏习惯。

可喜的是汤显祖的文字功底诗词素养十分了得,全出剧都用唱词写了出来,很美。而且杜丽娘的形象确实光鲜可爱。柳梦梅虽爱吹嘘自己是擎天柱现世宝,但巧的是他就真能中上状元。对杜丽娘也算痴心一片,有几分可取之处。陈最良的形象从头到尾塑造得也是很成功的。

其实在文学作品里头,死而复生,生而复死,神神鬼鬼是不足为奇的,且放开心胸去关照。汤显祖说得好,“情不知所起,一往而深,生者可以死,死可以生,生而不可与死,死而不可复生者,皆非情之至也。”真情到了,爱得死去活来,那是再平常不过的事了。

舞台上的昆曲艺术的确体现了这种中国传统文化精致细腻、含蓄委婉的特点,无论是听了让人酥倒的江南吴语,还是看了让人眼花缭乱的戏曲服装,杜丽娘的美在黑色的背景下显得格外醒目,扇子、水袖在一张一驰间道尽少女心中的无尽情思。

直白的让人春心荡漾,于是牡丹亭畔,芍药栏前,湖山石边,草作垫,花中眠,娇娃俊少,花样年华,两情和合,真个是千般爱惜,万种柔怜。这梦境中的情思让所有观众“则为你如花美眷,似水流年,是答儿闲寻遍。在幽闺自怜”。只是梦醒来终究是空,女子相思成疾,却至死不渝,最终手拈一枝梅花离了魂。地府里是她痴情的魂,人间是她的青春的画,冥冥中那梦中刘郎拾得此画,杜丽娘起死回生,“但是相思莫相负,牡丹亭上三生路”,红衣的杜刘在花神的簇拥下相拥于人间地狱之间,才子佳人终成人间佳话。

牡丹亭观后感5

中国古代文学名著灿烂辉煌,光是四川大古典名著就值得我们一辈子品读。但是,我们往往忽略了一些杰出的戏曲作品,比如:《牡丹亭》。

《牡丹亭》是明代戏曲作家汤显祖的代表作。其实我会注意到这本书,是因为这本书有一个非常好听的名字。我当时猜想这本书上应该描写一个凄美的爱情故事。所以怀着好奇的心情,我借来了这本书,想要一饱眼福。

《牡丹亭》的确和我的猜想差不多,它描述的是贫寒书生柳梦梅与太守千金杜丽娘之间的爱情故事。但因故事中杜丽娘忧郁而死,后化为鬼魂与柳梦梅相会。使得《牡丹亭》又笼罩上了一层诡异的色彩。

《牡丹亭》是我国一部充满积极浪漫主义的伟大杰作。它所表现的是青年男女对自由爱情生活的追求,要求个性解放。这在当时的那个年代,是前所未有的,也因此显得前卫和与众不同。

我认为其中描写最成功的人物当数杜丽娘。杜丽娘“一生爱好是天然”,又说“这般花花草草由人恋,生生死死随人愿,便酸酸楚楚无人怨”。表达了她对美好事物想爱就爱,与美好事物生死相随,无怨无悔的个性意志。像杜丽娘这样要求发展自由个性的女性在当时是不多见的。由此可以看出,汤显祖在塑造杜丽娘这一形象时,花费了巨大的精力和时间,也看出汤显祖的艺术才华非比寻常。

《牡丹亭》就是这样一部戏曲作品,供后世的人品读欣赏,使人回味无穷。

牡丹亭观后感300字范文5篇(通用3篇)

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