染雾情书观后感 篇一
《情书》是一部让人感动的电影，它以浪漫的爱情故事为主线，揭示了爱情的伟大和美好。影片通过情书的交换，让人们重新思考了爱情的真谛，也唤起了观众对于纯真爱情的向往和追求。
影片以两位主人公，杰拉尔德和凯西的情书为线索展开。他们是两个年轻的学生，彼此相识于一个小镇的学校。他们之间的爱情故事由一封封情书串联起来，情书不仅代表了他们之间的爱意，更成为了他们之间沟通的桥梁。通过情书的写作和交换，他们渐渐发现了对方的温柔和善良，彼此间的感情也变得越发深厚。
影片的剧情紧凑有趣，每一封情书都带给观众新的感受和思考。通过情书的交流，观众可以感受到爱情在两个人之间的力量和魅力。影片中的情书不仅是一种情感的表达，更是对于爱情的一种肯定和追求。在现实生活中，情书或许已经渐渐淡出了人们的视野，但是它依然有着无法替代的特殊意义。它不仅是一种文字的表达，更是一种对于感情的真诚和付出。通过观看这部电影，我深深地感受到了情书的魅力和力量，也重新认识到了爱情的伟大之处。
影片中的情书不仅仅是杰拉尔德和凯西之间的交流工具，更是对于爱情的一种致敬和纪念。情书的存在使两个人的感情更加深厚，也让他们更加珍惜对方。正如杰拉尔德在电影中所说：“情书是我们的秘密，它属于我们。”情书成为了两个人之间的共同回忆和特殊纪念，也是他们爱情历程中不可或缺的一部分。
通过观看《情书》，我被影片中浪漫的爱情故事所感动，也被情书的魅力所吸引。它让我重新思考了爱情的真谛，也让我对于情书有了新的认识和体会。情书不仅是一种表白的方式，更是对于爱情的一种追求和坚持。通过情书，我们可以用文字表达出内心最真挚的感受，也可以让爱情更加深厚和持久。
在这个快节奏的社会里，情书或许已经渐渐被遗忘，但是它依然有着无法替代的魅力。通过观看《情书》，我重新认识到了情书的独特之处，也意识到了爱情的伟大和美好。爱情需要付出和坚持，情书正是对于爱情最美好的见证和诠释。让我们保留对于情书的热爱和追求，用情书传递爱意，让爱情在文字中绽放。
情书观后感 篇二
《情书》是一部让人陶醉的电影，它以情书为媒介，展现了爱情的甜蜜和温馨。影片通过两个主人公的情书交换，让观众体味到了纯真爱情的美好和力量，也唤起了观众对于爱情的思考和追求。
影片中的情书不仅是对于爱情的表达，更是对于生活的热爱和追求。情书是两个年轻人彼此间沟通的桥梁，也是他们感情的见证。通过情书的交换，他们了解到了对方的内心世界，也让彼此的感情更加深厚。情书不仅是一种文字的表达，更是对于对方的关怀和思念。在电影中，情书成为了两个人之间的秘密，也成为了他们之间珍贵的纪念。
影片中的情书让我重新思考了爱情的真谛。在现实生活中，情书或许已经渐渐被遗忘，被电子邮件和社交媒体所取代。然而，情书却有着无法替代的独特魅力。通过情书的交流，我们可以用文字表达出内心最真挚的感受，也可以让爱情更加深厚和持久。情书是一种深情的表达方式，它不仅能让我们感受到爱情的甜蜜，也能让我们重新认识到爱情的伟大。
观看《情书》让我深深地感受到了情书的魅力和力量。它让我重新认识到了爱情的伟大和美好，也让我对于情书有了新的认识和体会。情书是一种对于爱情的追求和坚持，也是对于爱人的热爱和思念。通过情书，我们可以用文字传递爱意，让爱情在文字中绽放。
电影《情书》通过情书的交换，让观众感受到了爱情的美好和力量。它唤起了观众对于纯真爱情的向往和追求，也让观众重新思考了爱情的真谛。情书是一种珍贵的纪念，它见证了两个人之间的爱情故事，也成为了他们之间的独特回忆。让我们保留对于情书的热爱和追求，用情书传递爱意，让爱情在文字中永存。
情书观后感 篇三
《情书》这部日本电影给大家的感觉非常直接，也非常纯真，一本书，两个爱情故事，三个人的感情归宿，用回忆的方法，纪念着沉甸甸的爱，就仿佛一封寄往天堂的信件一样，一去不复返，只由于爱一个字。
这部电影是一个年青日本导演岩井俊二的第一部影片，他以诗意般的叙事方法表达少年的初恋，给大家带来了非常强烈的清新好看视觉。这部影片非常早之前有上映过，第三观看，带来的感受还是不同，青涩的年龄，纯真的爱情，只由于胆怯却没敢开口告白，在男主角逝去之后，为了追寻记忆，不经意间重新打开。
大多数人会感觉这部电影的结局应该不算美好，可能也没办法去概念它。一本书，一张卡，一个名字，一幅画，一句“你怎么样？我非常不错。”照亮了男主角最青春的年华，给大家精神上的冲击，是井藤树的对待爱的执着，也是导演的用苦良心。
影片中有两个镜头让我印象深刻。第一个是少女时期藤井树在雪地裡滑翔的镜头，整个画面漂亮得被人落下泪来。那是轻柔的、幸福的泪。另一个镜头就是电影刚开始渡边博子躺在雪地里那个镜头。短短几秒鐘却被人感觉仿佛过了几个世纪般，是对离去的爱人的没办法忘怀？还是对生命的思索？那个镜头一直向四周延伸，然后向高空延伸，从高空往下看，整个镜头里只有一片白雪，中间的渡边博子只成一个黑点。生命是多幺微不足道，感情却可永恆。她只不过紧闭眼睛，静静地、久久的躺在哪雪地裡。
整部电影运用故事的方法，扣人心弦，倒叙的方法给大家讲述一个男生对待爱情的态度，把目前和过去，回忆和现实交叉拓展，让大家看到感动的同时感觉十分的可惜，来自现实与理想中的无奈打击形成强烈的对比。整部影片被人看完之后没办法忘怀，最后一个镜头就仿佛，一片无声雪花，穿越过去，把昨日呈目前眼前，却没办法触摸到他的脸颊。
另外人物的感情很细腻，每一处都是纯粹清澈、生命与变化无常的现实，化作纷飞的雪花，他来过，忽然消失了，却从来不会被遗忘。或许这就是最好的结局，并非所有些电影都以圆满的结局结尾，就仿佛生活一直有遗憾，这就是现实与理想中共存世界。
情书观后感 篇四
同名同姓的男孩女孩，封存记忆下一段朦胧的情感回忆，电影中的男主人公始终缺席，却在藤景树和博子的书信中形象一点点丰满起来。到影片结尾，电影的悬念揭开时，才让我们恍然大悟，这是一段深藏心底的未了之情。两位女主人公阿树和博子最终迎来了全新生命的春暖花开，为了忘却的追忆和为了纪念的缅怀，都是美丽和无比清新的……男主人公少年时错过的表达，我们也许都曾经错过，但是得到的，未必会珍惜，错过的，不一定就不美好，毕竟那时，我们都不懂爱情。
影片中穿插的关于藤井树和早逝的爸爸的病危急救事故显得真实而震撼，片中爷爷和妈妈关于是冒雪送高烧的藤井树去医院还是在家等救护车的争吵极为精彩，真实。爸爸因为爷爷的方法（送去医院）而来不及救治，当70多岁的爷爷对着妈妈清楚说出从家到医院的时间，并背着藤井树在大雪中飞奔，对着妈妈说：“我就算牺牲自己的生命，也要把阿树救会来……”时，我彻底泪奔了。当人们要保护自己心爱的人的时候，往往能够表现楚人性最光辉的一面。电影中的这一幕给我的感动和《火影》中，三代和大蛇丸对决时说的：“这是我的家，谁也无法夺走……”一样。
幸运的是，同样的方法，爸爸没有挺过去，女儿最后得到了救赎。当然，在影片的最后，相信博子也得到了救赎，因为一次阴差阳错的感情替代，博子长久背负感情债务而一直沉湎于对以前逝去情人的思念之中无法自拔，伴随着阿树在影片最后解开男主人公初恋情感密码后，终于解脱了，开启了新的爱情之旅。从这个角度来看，岩井俊二导演是善良并且温和的，所有的伤痛和纠结都会过去，生命是一种不断前行的跋涉，不再踟蹰于昨日的繁花似锦，才能触摸明日的火舞艳阳。这，也许就是生活的真谛……
最后谈一下电影中的点睛之笔，电影的音乐与情节，画面完美融合。《Childhood Days》，《His Smile》等等，旋律纯净，唯美且略带伤感，让我深陷其中，无法自拔，如果说故事是带领我们走进电影中世界的领路人，音乐就是拨动我们心弦的天使翅膀。
《情书》是我大一在选修课上第一次看的，当时就想写一下观后感，可是一耽搁，也就忘了。如今，于大年三十的晚上重温一下，完成当时的想法。
情书观后感 篇五
只要音乐响起我就能看到一片雪地，山川，壮阔的景色。还有森林，都是白茫茫的，昨天算是认真完整地地看完了《情书》，这部电影的主题到底是什么？
它和纯音乐His smile神似，缓慢，温柔，平静……追求意境美，它不急于表达什么，没有什么人物冲突或情节高潮，甚至结局也很平淡，它所呈现的只是与生活最贴近的画面。
电影名为《情书》，但里面的爱情都是单恋：秋叶喜欢博子，博子喜欢藤井树，藤井树喜欢女藤井树，女藤井树似乎没喜欢的人，因此她在电影里是那么的洒脱轻松。所有的这些角色有一个相同的地方：在最需要勇气的时刻缺乏勇气：男藤井树的沉默和委婉让女藤井树在他生前从未明白他的心意；秋叶的被动和不自信眼睁睁看着自己喜欢的人和好友在一起了；女藤井树对病痛死亡的未知与恐惧一直拖病不及时就医最后导致高烧昏迷不醒。
无论是谁，曾经都做过胆小鬼吧？可是岁月会流逝，时间会抚慰。
你看，一群女高中生挖到宝藏似地发现了男藤井树的情书——借书卡后面的肖像画，让女藤井树感动落泪；你看，秋叶毕竟深爱博子，为了让她解开心结，陪她去小樽、去爬山。终于，博子一步一步迈近山峰喊出了：“你好吗？我很好。”她希望男藤井树在天堂生活得快乐，她就能释然地追求自己的幸福；你看，爷爷冒着大雪背女藤井树去医院了，躺在病床上与死神擦肩的她神情平静，与博子同时说出：“你好吗？我很好。”她想说的应该是：爸爸，你在那边还好吗？女儿过得很好。
人生总会有缺乏勇气的时刻，我们会退缩逃避，但生命的流水会把悔恨、遗憾、失望……都带走。一切又都会变得温柔明朗，所以请相信，我们都会慢慢变好。
其实，你会发现时间真的是很温柔的东西，你一定要好好活着喔，慢慢与喜欢的人相爱，开心快乐的生活。
情书观后感 篇六
4月29日，《北京遇上西雅图2之不二情书》上映了，我抱着极大的期望值去看了，影片却不如人意，与此同时，我开始怀念起第一部《北西》，这部表面三观不正，实则意蕴十足的影片。
第一部讲述的是一个从北京来到西雅图待产的单身妈妈文佳佳，本来是个恨不得每天把钞票贴在身上的拜金女，在经历了情夫的失踪、经济的冻结，她慢慢重新找回自己，同时也和护理Fran产生了一段不掺杂物质的浪漫感情。
我很喜欢影片那种平和的视角与心态。当整个世界都在大骂“小三”大骂女人物质的时候，导演把视线扯远，在大洋彼岸的.另一个国度虚拟了这样一番复杂的人物关系。“小三”也是人，再物质的女人也自知冷暖的。同时，杂糅了中国孕妇到美国生孩子、夫妻分开为了让小孩去国外读书、女同志用捐精生小孩等时常被提起或者稍显边缘的社会议题。观众本不期望在一部喜剧作品中看到关于这些大课题的深刻思考，因此导演把它们处理成背景与旁线，让观众的视线还是可以集中在这个现实又稍微带点狗血的爱情故事身上。本片的配角表现都可圈可点，每个人都有自己的故事，都是一个个互相独立又相互连接的个体，充满了浓郁的人情味儿。
其实对于这部电影，大家的观点都是不一样的。有些人认为“这是一部为小三树碑立传的电影。导演的高明之处在于，把一个原本令人唾弃的小三，一个非主流婚外孕形象，一个负能量的赴美生育的桥段，一个充斥略微重口味元素的故事，生生包装成了一部所谓小清新电影。”也有人认为“基本还是几个庭院的狭小空间。他们不得不住到一起，却不得不分离。想彼此留下么？那就一起过日子罢。反正你们都单身。”
不管大家对此的看法是褒是贬，我认为我们该回归电影的本质，电影本来就是一个梦。一个在场所有人都可以共享的梦。一个让你在这120分钟里可以忘掉烦恼全身心沉浸在别人悲喜之中的梦。真的有情侣会在情人节那天在帝国大厦顶端重逢吗。我不知道。也许这只是一个幻想。没关系，这个幻想已经持续了好多年，也许还会继续持续下去。只要有人愿意造梦。
