染雾读《演员的自我修养》有感 篇一
《演员的自我修养》是一本关于表演艺术的经典著作，深入探讨了演员的内心世界和修养。通过阅读这本书，我对演员的职业素养和修炼之道有了更深入的理解和认识。
这本书以一种独特的方式介绍了演员的自我修养，突出了演员的内在世界对于表演的重要性。作者通过详细解析了演员的内心状态、情感表达以及角色刻画等方面，揭示了演员在舞台上的独特魅力和表演力的来源。
其中，我最受启发的是书中对于演员内心状态的讲解。作者提到，演员要通过内心体验与角色产生共鸣，使得演出更加真实和自然。这让我想起了一句名言：“演员就是一个灵魂在舞台上的表达者。”只有真正理解和感受到角色的内心世界，演员才能将角色的情感真实地传递给观众，让观众产生共鸣。这就要求演员在平时的生活中，不断提升自己的情感体验和表达能力，培养对于人性和情感的敏感度。
此外，书中还提到了演员在角色刻画方面的修炼。演员要通过对角色的深入研究和理解，找到与角色相似的部分，并加以发挥。只有真正理解角色的内心世界，才能将角色演绎得鲜活生动。这要求演员具备广泛的知识和阅历，善于观察和思考，以及对于不同人物的理解和刻画能力。
通过阅读《演员的自我修养》，我深刻认识到了表演艺术的深度和广度。演员不仅要有良好的外在形象和表演技巧，更重要的是要具备丰富的内心世界和表演力。只有通过不断的修炼和提升，才能成为一名优秀的演员，给观众带来真正的艺术享受。
读《演员的自我修养》有感 篇二
《演员的自我修养》是一本关于表演艺术的经典著作，深入探讨了演员的内心世界和修养。阅读这本书给我带来了很多的启发和思考，让我对表演艺术有了更深刻的认识和理解。
在这本书中，作者详细介绍了演员的自我修养的重要性。他强调了演员需要具备良好的身体素质、专业技能和表演力。但更重要的是，演员要有丰富的内心世界和情感体验，才能真正将角色演绎得生动、真实和感人。
阅读这本书的过程中，我对于演员的修养和表演技巧有了更深入的了解。我明白了演员不仅仅是在舞台上扮演角色，而是要通过对角色的深入研究和理解，将角色的情感和内心世界完全融入到自己的表演中。只有这样，才能让观众感受到演员与角色之间的共鸣，产生情感上的共鸣。
此外，我还从书中学到了演员的修炼之道。作者提到了演员需要不断提升自己的情感体验和表达能力。他强调了演员要多观察、多思考，以及对于不同人物的理解和刻画能力。这让我明白了演员的修炼不仅仅是在舞台上，更是在日常生活中不断地提升自己，培养自己对于人性和情感的敏感度。
通过阅读《演员的自我修养》，我对表演艺术有了更深刻的认识和理解。我明白了演员要不断修炼和提升自己，才能成为一名优秀的演员。我也开始思考自己在日常生活中如何培养自己的情感体验和表达能力，以及如何更好地理解和刻画不同角色的内心世界。阅读这本书让我对表演艺术充满了更多的热爱和追求，我相信只要不断努力，我也能成为一名出色的演员。
读《演员的自我修养》有感 篇三
《演员的自我修养》这本书是俄罗斯斯坦尼斯拉夫斯基写的，全文共有16章，是以师生对话的形式日记体的写作方式讲述演员与社会相结合，提高与完善，演员艺术修养，道德修养。是演员就要扮演好一个角色，而我们生活在社会中的人同时也是具有多个角色的，看完这本书，我认为对我们在社会中如何扮演好自己的角色可以借鉴。就拿我自己来说，是公司的员工，是父母的女儿，是小弟的姐姐。从这本书中我学到的主要有以下几点。
第一，学会给他人正面反馈，大方赞赏能让人找回信心，得到肯定会有一股力量从心底升起。
第二饰演一个角色就必须体验到与角色相符的情感，用直觉潜意识激发出情感，最让人恼火的是过火的表演，你的卖命只会干扰你的寻找，必须要真实的体验到激情，体验到人物形象，而不是硬做出来动作，迫使感情，为了嫉妒而嫉妒，为了爱而爱，为了痛苦而痛苦，如果表演没有内在依据，那么注意力就没法集中，表演应当有动机。在心有疑虑，对思想情感和想象力没有把握的时候，要记住假如。
第三是要拥有想象力，想象力是创造出来的可能存在的东西，或是会发生的事情，而幻想虚构出来的东西是根本不存在的，过去没有，将来也不会有，但想象力和幻想对于画家来说都是不可缺少的，需要慢慢培养想象力，具有主动性是可以在暗示下活跃起来的。
第四是需要集中注意力，避免注意力游离到远处的物体上。注意力小圈想象自己被一个环笼罩着，把注意力集中在自己的身上。注意力分为外在注意力和内在注意力。应当全身心的投入到吸引他注意力的对象上。外部注意力呢，要学会观察，去观看聆听美好的事物，这样的习惯会使他们的心灵变得高尚，激发他们的情感，在他们的情感记忆里留下深刻的印象，大自然是最美好的，所以我们时刻都要进行自然观察，刚开始观察一朵小花，一个蜘蛛网，试着用语言将观察这些美好的内心喜悦表达出来，在丑陋的事物中也蕴含着美丽，就跟美丽的事物中也会有丑陋一样，因此要寻找一些美好的丑陋的事物对他们加以描绘，学着去认识他们，正确对待他们，然后再把目光转向人类所创造出来的艺术文学和音乐作品。平庸的人无法通过面部表情，眼神声音来判断他们的交谈者的感受。刚学会了仔细观察身边的生活。即使许多看不见的内心感受，也可以通过面部表情，眼神，声音，言谈，手势等反应出来，但即便如此，想要了解他人的内心还是不容易，因为人们通常都不愿意打开他们的心灵之门，让别人看到自己的真实感受。要想了解人物内心世界，只能记住与直觉走进它，在这里我们要用到的是最细腻的注意力和潜意识的观察力，而一般的注意力是不足以深入到他人的内心深处去的。
第六是要学会放松肌肉，越是紧张时越要放松，时刻训练自己的肌肉，让它处于一种放松的状态。只有全身放松能得到真正的休息。我们所做的每一个姿势，不管是躺着还是站着，都要进行自我检查和控制，研究出人体的平衡规律，维持住平衡。
第七是把生活作为一个整体的框架大单元下面再切好，再细分为每个小锻炼的细节，对于我们的生活来说就是如此。
第八是吹毛求疵的批评会把演员逼疯，会让演员感到绝望，吹毛求疵的批评会促成创作上更多的虚假。因为被他们品头论足的演员会不由自主的放弃正确的表演道路，转而过分在意真实本身，最终会将真实夸大到虚假的地步，大家应当培养的是清醒的，平和的'睿智的，善意人意的批评习惯，这样才能成为艺术家真正的好朋友。
第九是拥有丰富的情感记忆，如果不是出于内心的表演，那么所有的外在表现形式都只是形式上的冷冰冰的，毫无意义的。在情感记忆中五官视觉是最善意接受印象的。外部环境对人的情感影响是很大的，舞台上是这样，生活上也是如此。
第九是与他人交流，我们渴望交流，就算是在看电影时左右挪动身体，之所以会产生这些想法，是因为想要把自己的思想和情感传达给我想传达的人，或者需要从我想到的身上汲取他们的思想和情感，因此要建立起一个强大的丰富的内在，去符合角色的精神生活，空虚的眼睛就是空虚的心灵的镜子。把自身想象成两个太阳神镜，从一个是心灵的，一个是大脑的，两者之间可以形成交流，当我们想与一个人交流的时候，首先要去找他的心灵，找他的内心世界，伸出自己的情感的触角去感知他人的心灵。
第十是必须学会去适应环境，时间以及每一个独立的个体，如果和一个愚笨的人打交道，那么必须适应他的思维能力，找到最简单的话语和他所能理解的适应方式来与他交流，如果打交道的人很精明，那么就应该更加谨慎的行动机制的应对，这样他才不会看穿你的计谋。
读《演员的自我修养》有感 篇四
《演员的自我修养》是【俄】斯坦尼斯拉夫斯基所著的一本名著，本书是以日记体形式记述，读过这本书以后，我才懂得了为什么不管是国内的北京人艺还是好莱坞的艺术家，都以学习此书为荣。书中所探讨体验创作过程中的自我修养，各个方面都是经过深思熟虑的。是斯坦尼斯拉夫斯基表演体系的精华所在。
“没有小角色，只有小演员。”全书开篇第一句就吸引了我，细细一想，
果真是十分有道理，虽然平平淡淡，但感觉在平淡之下峥嵘毕露的却不多见 。令我感觉所获颇多的几句对话。
《演员的自我修养》告诉我们不能创造那连你自己都不相信的、连你自己都认为是不真实的东西。就像现在的一些抗日神剧一样，什么手撕鬼子啊、包子炸弹、各种想法无所不用其极，这些东西，观众会想象吗？你自己都不相信怎么要让观众相信。所以我们不能随意创造自己不相信脱离现实的东西。
《演员的自我修养》告诉我们害怕批评会扼杀我剩下的自信心。如果你害怕别人批评你，你自己的错误无法得到指正，那么你每次面临这个错误时，每次都失败，那你就会越来越感觉自己是一个失败者，长此以往，你的自信就会慢慢消失殆尽。
《演员的自我修养》告诉我们不能强制感情，强制的结果是做作。你自己要把角色的感情感同身受，否则只是在外表神情上下功夫，只会让你显得越来越僵硬，在观众看来，没有感同身受的情绪表达出来，让观众本能感觉这个演员是在做作。
他告诉我们什么是忠实的表演角色，那就是：当站在舞台上时在角色的生活条件下，与角色完全一样正确的、充满逻辑的、按照顺序地、像人那样思考、希望、追求、行动。通俗来说就是演员完全融入了角色，能够像角色那样思考、行动，能够站在角色的角度。演员只要达到了这一境界，他就能无限接近角色了，开始同角色一样去感觉。这个过程中才确定了表演的意义。
人生如戏，在生活的舞台上，其实每个人都是演员，扮演着很多角色，演员演好角色会用到的自我修养，也就是我们驾驭人生所需要的技能本领。看似是教我们表演，实则是教我们直面生活的调整，透过现象看本质。喜欢作者“没有小角色，只有小演员”的生活态度和事业追求。
