《谈美》读书心得体会范文 篇一
《谈美》是一本引人深思的书籍,作者通过对美的探索和思考,让我对美的概念有了更加深入的理解。在阅读过程中,我深受启发,对美的定义和美的价值也发生了一些改变。
作者在书中提出了一个重要观点,即美是一种内在的体验。美不仅仅存在于外部的事物和形象中,更多地是一种感受和体验。美可以存在于一朵绽放的花朵、一幅优美的画作,甚至是一段动人的音乐中。但这些事物和形象只是美的表达形式,真正的美是我们内心的感受和体验。这个观点让我对美的定义产生了一些变化,不再局限于外在的形式,而是更加注重感受和体验。
在书中,作者还提到了美与真实的关系。美并不是虚假的,相反,美正是真实的一种体现。美是对真实的一种赞美和呈现。美可以让我们更加真实地感受到世界的存在和生活的意义。通过美的视角,我们可以更加深入地理解和体验世界的美好。这个观点让我对美的价值有了更加深刻的认识,美不仅仅是一种表面的装饰,更是对真实的一种赞美和呈现。
此外,书中还探讨了美与艺术的关系。艺术是美的表现形式之一,通过艺术作品,我们可以感受到艺术家对美的追求和表达。艺术作品不仅仅是为了追求美的形式,更重要的是通过艺术作品传达真实的情感和思想。艺术作品可以激发我们的内心情感和思考,让我们更加深入地理解和感受美的存在。通过艺术作品的鉴赏和欣赏,我们可以更加全面地了解美的多样性和复杂性。
通过阅读《谈美》,我对美的概念有了更加深入的理解。美不仅仅是外在的形象和事物,更是一种内在的感受和体验。美是对真实的一种赞美和呈现,通过美的视角,我们可以更加深入地感受到世界的存在和生活的意义。美与艺术的关系密不可分,艺术作品是美的表现形式之一,通过艺术作品,我们可以更加全面地了解和感受美的多样性和复杂性。读完这本书,我对美的认识和理解得到了很大的拓展,也更加珍惜和追求美的存在和体验。
《谈美》读书心得体会范文 篇二
《谈美》是一本令人深思的书籍,作者引发了我对美的概念和价值的思考。通过阅读,我对美的定义和意义有了更加深刻的体会。同时,作者的观点也让我认识到美的多样性和复杂性。
作者在书中提到,美是一种内在的感受和体验。美不仅仅存在于外在的形象和事物中,更多地是一种感受和体验。这个观点让我对美的定义产生了一些变化。以前,我认为美只是外表的装饰,只有外在的事物和形象才能被称为美。但是,通过阅读《谈美》,我明白了美更多地是一种感受和体验,它存在于我们的内心世界中。美可以是一段动人的音乐、一幅绘画作品,甚至是一种情感的流露。通过美的视角,我们可以更加深入地感受到世界的存在和生活的意义。
此外,作者还探讨了美与真实的关系。美并不是虚假的,相反,美正是真实的一种体现。美是对真实的一种赞美和呈现。美可以让我们更加真实地感受到世界的存在和生活的意义。通过美的视角,我们可以更加深入地理解和体验世界的美好。这个观点让我对美的价值有了更加深刻的认识,美不仅仅是一种表面的装饰,更是对真实的一种赞美和呈现。
在书中,作者还强调了美的多样性和复杂性。美不是单一的,而是多样的。不同的人对美的感受和理解也不尽相同。因此,美的定义和价值是多样的。每个人都有自己独特的美的体验和感受。这个观点让我认识到美的多样性和复杂性,也让我更加开放和包容地去理解和欣赏美。
通过阅读《谈美》,我对美的定义和价值有了更加深刻的理解。美不仅仅是外在的形象和事物,更是一种内在的感受和体验。美是对真实的一种赞美和呈现,通过美的视角,我们可以更加深入地感受到世界的存在和生活的意义。同时,美是多样的,每个人都有自己独特的美的体验和感受。读完这本书,我对美的认识得到了很大的拓展,也更加珍惜和追求美的存在和体验。
《谈美》读书心得体会范文 篇三
《谈美》全书共有一五个话题,也便是一五封信。首先他先提出了“美感涵养”的问题,用我们的话来说便是“免俗”。这是对“利害圈”和物欲要有一些逾越,有一些精神的拜托,有一些理想与情趣,此中艺术活动就可以起到这种逾越利害干系的作用,在“无所为而为”中污染心灵,得到品德精神的提拔。鄙谚讲:“距离孕育发生美”。卖火柴小女孩读书心得体会 其实朱老师在此明白的指出了艺术和生存的距离。真实世界包围了雾、雪或雨就容易给人们另外一种遐想,其形态使真实世界同你我之间孕育发生了距离,因此有了从古到今的诗情画意等及赋美感的意境。所谓:艺术泉源于生存又高于生存。应该也是此中原理。艺术是主观的情趣、感觉,而又有些客观的控制和计划在此中,太过接近真实容易使人孕育发生功利心,太过主观也不容易让人明白,毕竟艺术是给人们欣赏的。
不同艺术各有其不同的表现形式,如同京剧有唱、念、坐、打。相声有说、学、逗、唱。等其有规矩的表演方式,是经过人们多年在舞台上磨砺总结出的表演形式,而这些形式是经过人们运用艺术纪律如夸张、变形等方式,拉开同现实生存的距离,而其内容又不脱离生存。
人们对于熟习的事物总是容易纰漏它的美,因为太过熟识没有了距离感和神秘感,容易从现实生存中的利害干系出发看眼前的事物,而奇怪的、不相识的事物有距离感就容易孕育发生美感,这也如同《围城》般的效果,我看你的好,你看我的好,无非是因为有距离,有神秘感而迸收回美感,使人向往。如此所谓:“政府者迷,观看者清”。
一天的时光转瞬即逝,而就在本日,我度过了一个故意义的时光。我读完了第一三封信。然而通过这第一三封信,我对美有了一个深入的认识,这便是朱光潜老师在八三岁那年写给青年的美学认识读物《谈美》。
《谈美》全书共有一五个话题,也便是一五封信。首先他先提出了“美感涵养”的问题,用我们的话来说便是“免俗”。这是对“利害圈”和物欲要有一些逾越,有一些精神的拜托,有一些理想与情趣,此中艺术活动就可以起到这种逾越利害干系的作用,在“无所为而为”中污染心灵,得到品德精神的提拔。你很特别 读书心得体会
《谈美》读书心得体会范文 篇四
什么叫做美,美不仅在物,亦不仅在心,它在心与物的关系上面;但这种关系并不如康德和一般人所想象的,在物为刺激,在心为感受;它是心借物的形象来表现情趣。这种说法和我画画的理念不是不谋而合嘛!于是果断买了。
书的最后一句话说:“好书不老,常读常新”。
我读完了确实是这样的感受。册子虽小,但是内容真的是太丰富了。尤其包含了古今中外各种名家的画作,我没见多的画几乎占一大半。我买的是电子版的书,里面的高清大图让我惊喜不已。我甚至看一部分就能写出好多心得,简直收获太多。
我自己从15年坚持每日画画到17年真的这样一天不落地实行后,我慢慢发现自己想要表达的绘画风格。让我很开心的是,看我画的人也通过我的作品看到了我内心想要表达的情绪。我的画的确是我的心借由画面表达的形象来表现我内在的情趣的。这样的说法简洁而准确,非常棒。
朱光潜的众多身份里面不包含艺术家这个头衔,不过他的确知道艺术为何物,也知道做艺术的人都应该具有什么样的心理状态。
我们常常说,我们应该抱有感恩之心。我一直认为我们也很应该感谢一直努力的自己。就因为自己的不断努力才会遇到自同道合的朋友,才会收获朋友们的时刻挂念。去年也找了同龄人学了我需要学习的那部分画画技巧,收获了绘画技巧的同时,也收获了一个朋友。我明白了美在于创造,更在于辛勤和规划。就拿我学画的那个美女举例,在别人眼里她成天就在吃喝玩乐。然而我看到的是,她用心安静地画画,为了拥有自己的独立工作室,默默努力好久。搬到新的工作室什么事情都是自己做。当然别人看到的只是她发出的享受生活的美图。
这就像我刚毕业的时候看到有位同事带寿司当午餐时想的一样,她好有钱可以买寿司吃。后来才知道那是她自己做的寿司。我现在出去和朋友们吃饭,她们都知道我做的饭很小资,一定要给我点颜值高的食物。我分享的生活状态中的每一张美图,都是我自己亲手创造的生活,很多人认为我每天都是在创造美。
谈美这本小册子虽然内容不多,我却慢慢地读了挺长时间。借由书中的一段话来完成这篇读书笔记吧:
阿尔卑斯山谷中有一条大汽车路,两旁景物极美,路上插着一个标语牌劝告游人说:“慢慢走,欣赏啊!”
《谈美》读书心得体会范文 篇五
有幸拜读了朱光潜老先生的《谈美》,发现读文章可真是万分也急不来,读朱光潜的《谈美》更是格外需要细嚼慢咽,细细品读一番。
就如同第一章中我们对于一棵古松的三种态度————实用的,科学的,美感的,的确一切事物都有几种看法,一个人可以说这个事物是美的,这只是你的个人想法,你不可能阻止另一个人的想法,他的不同想法认为这个事物是丑的,以年龄层次上的差别看待一棵古松结果差别不大,若是从从事古松有关行业的人来说,比如木商,比如植物学家与画家之间,那看法就会是有所不同,以三位行业中人不同的心性看待古松,当然会不同,三人的反应态度不同,分别是实用的,科学的,美感的,它的形象随观者的性格和情趣而变化,都是各人的性格和情趣的返照。
所以每个人欣赏品读美的品位方向是不相同的,我非常赞同朱光潜老先生在文中的`一句话,是壶酒可以贮茶,何必又求它形式,花样,颜色都要好看呢?吃饱了饭就可以睡觉,何必又呕心血去做诗,画画,奏乐呢?人亦是如此,作为仅仅旁观者而言,你又怎能要求世界之诺大中还存在着完美的一个人啊。
当局者迷,旁观者清,艺术和实际人生的距离。这是观点和态度的差别,看倒影,看过去,看旁人的境遇,看稀奇的景物,都如此站在陆地上远看海雾,不受实际的切身的利害牵绊,能安闲自在地玩味目前美妙的景致。人啊,活在世上,可不就是当局者迷,旁观者清么。可笑就在明明早知道此道理,却依旧沉着于自己的世界,无法自拔,亦无法知道原来自己就是那个前些天还嘲笑着当局者的你自己啊。
这就是观点和态度的差别,就如同一件本来惹人嫌恶的事情,如果你把它推远一点看,往往可以成为很美的意象,艺术是与实际人生有距离的,所以艺术与写实主义不相符。
我们需要深刻了解清楚这点,经验尽管丰富,终不能创造艺术,艺术是至高无上的美的象征。
这仅仅是前两章的阅读之感,读完之后使我佩服朱光潜先生,其实,我一直以来的梦想就是学习心理学,这《谈美》别名叫《文艺心理》,所以每每阅读《谈美》我就与之产生共鸣。看完后,我也更坚定了对学习心理学的目标,并且明白人生在世最为重要的事就是有一双发现美的眼睛,一双善于观察美德眼睛啊!
谈美,谈美,到底何为美,何为艺术?
《谈美》读书心得体会范文 篇六
美的本质是什么?怎样认识美?朱光潜先生认为,对于这一问题的解答,是一个关系到能否用辩证唯物主义和历史唯物主义解决的美学难题的大问题。这也是这本书的根本问题,到底什么是美学。
我通过读这本书分析出了三个重点问题:1、美学没有一个具体的标准,每个人对美的定义是不同的。2、引入了许多治学的问题和很多怎样做人的问题。3、美学源自于生活,研究这个方面的美学,要从生活中找到根源。
当美学发展到了21世纪,他并不拘泥于艺术上的美学,而是彻底融入到了我们的生活中,生活中也处处有美学,并且,关注自己心灵,精神成长的人们也越来越关注研究美学。举个例子,穿衣打扮已经是现代人每天必备的功课了,而房屋装修更是一门重要的美学学问,比如:欧式概念,田园风格,日式家居以及中西合璧等等。所以美学能为人带来幸福的生活,它不是实用主义,而是不带有功利心态的心理活动,他可以让人们得到心理上的满足以及精神上的享受。
不仅仅是生活,在《谈美》中,作者以亲身的经验,谈了许多治学为人的道理,对于怎样开展治学工作,他教导
说:“我们干的是科学工作,是一项必须实事求是,玩不得一点虚假的艰苦工作。既要有清醒的头脑和坚定的恒心,也要有排除一切干扰和阻碍的勇气。”很显然作者是很重美学这门学问的。其实,做人又何尝不是一种美学呢?如果一个人能将美学融入到自己的人格,那么他就能内外兼修,他处理问题有潇洒的风采,研究问题又有严谨的态度,这就是红楼梦中所说的:“世事洞明皆学问,人情练达及文章”吧。
最后我想提朱光潜先生奉行的“三信主义”。即此身,此时,此地。此身应该做而能做的事,就得由此身担当得起,不推诿给别人。此时应该做而且能够做的事,就该在此时做,不推延给未来。此地应该做而且能够做的事,就得在此地做,不推诿到想象中的另一地去做。这是朱光潜先生不尚空谈,脚踏实地的治学精神的体现。很值得我们青少年去学习。