美术评课稿 篇一:培养学生的审美情趣与创造能力
随着社会的发展和国家对教育的重视,美术教育在学校中的地位逐渐提升。作为一门重要的课程,美术不仅仅是教授学生绘画技巧,更重要的是培养学生的审美情趣和创造能力。本文将从教学内容、教学方法以及评价方式三个方面探讨如何更好地评价美术课程。
首先,教学内容的选择对美术课程的评价至关重要。美术课程应该囊括多样化的内容,包括绘画、雕塑、摄影等不同形式的艺术表达。通过引入不同的艺术形式,可以激发学生的创造力,培养他们对不同艺术形式的理解和欣赏能力。此外,教师还可以通过选用不同主题的艺术作品,让学生学习到不同的艺术风格和表达方式,从而丰富他们的审美情趣。
其次,教学方法的选择也对美术课程的评价产生重要影响。在美术教学中,传统的教学方法往往注重技巧的传授,但这种方法往往会限制学生的创造力。因此,我们应该采用一种更加开放和探索性的教学方法。例如,通过给学生提供自由创作的机会,让他们根据自己的兴趣和理解进行艺术表达。同时,教师还可以采用小组合作的方式,让学生相互交流和合作,从中学习到不同的观点和技巧。这样的教学方法可以激发学生的创造力和合作能力,培养他们的艺术思维和解决问题的能力。
最后,评价方式的选择也是美术课程评价的关键。在传统的评价方式中,往往只重视学生的作品是否符合技巧和规范,忽视了学生的个性和创造力。因此,我们应该采用一种更加综合和多样化的评价方式。例如,可以对学生的作品进行展览和评比,让学生通过与他人的比较和交流来提高自己的艺术水平。同时,还可以通过学生的艺术作品和表现来评价他们的创造力、表达能力和思维能力。这样的评价方式可以激发学生的积极性和动力,促使他们更加努力地学习和表现。
总之,评价美术课程的关键在于培养学生的审美情趣和创造能力。通过选择合适的教学内容、采用开放和探索性的教学方法以及综合和多样化的评价方式,我们能够更好地激发学生的艺术潜能,培养他们的艺术素养和创造力。只有这样,美术教育才能真正发挥其在学校教育中的重要作用。
美术评课稿 篇二:创新美术教学,培养学生的创造力和综合能力
美术教学作为一门重要的课程,在培养学生的审美情趣和创造能力方面起着不可替代的作用。然而,传统的美术教学方法往往只注重技巧的传授,忽视了学生的创造力和综合能力的培养。本文将从教学内容、教学方法以及评价方式三个方面探讨如何创新美术教学,培养学生的创造力和综合能力。
首先,教学内容的创新是提高美术教学质量的关键。传统的美术教学往往只注重绘画技巧的训练,忽视了学生对艺术的理解和欣赏。因此,我们应该引入更多元化的教学内容,包括艺术史、艺术理论和艺术欣赏等。通过学习艺术史,学生可以了解到不同时期和地区的艺术发展,从而培养他们对不同艺术形式和风格的理解和欣赏能力。同时,还可以通过艺术理论的学习,教导学生理解艺术的内涵和表达方式,从而提升他们的创造力和表达能力。
其次,教学方法的创新对美术教学的提高至关重要。传统的美术教学往往注重教师的指导和示范,忽视了学生的主体性和创造力。因此,我们应该采用一种更加开放和探索性的教学方法。例如,可以引入项目制的教学方式,让学生根据自己的兴趣和理解进行艺术创作。同时,还可以采用小组合作的方式,让学生相互交流和合作,从中学习到不同的观点和技巧。这样的教学方法可以激发学生的创造力和合作能力,培养他们的艺术思维和解决问题的能力。
最后,评价方式的创新也是提高美术教学质量的重要途径。传统的评价方式往往只重视学生的作品是否符合技巧和规范,忽视了学生的创造力和综合能力。因此,我们应该采用一种更加综合和多样化的评价方式。例如,可以对学生的作品进行展览和评比,让学生通过与他人的比较和交流来提高自己的艺术水平。同时,还可以通过学生的艺术作品和表现来评价他们的创造力、表达能力和思维能力。这样的评价方式可以激发学生的积极性和动力,促使他们更加努力地学习和表现。
总之,创新美术教学是提高美术教学质量的关键。通过创新教学内容、教学方法和评价方式,我们能够更好地培养学生的创造力和综合能力,让他们成为具有艺术素养和创造力的综合型人才。只有这样,美术教育才能真正发挥其在学校教育中的重要作用。
美术评课稿 篇三
这堂由周雅昕老师执教的《书包》一课是小学五年级上册的课,本课属于绘画·表现的学习领域,从整体上看,本课无论是教学内容、教学设计还是组织形式都体现了很新的教学理念,教学思路清晰,目标明确,教学中突出学生的主体地位,注重培养学生各种能力,课堂开放而富有活力。应该说,这是一堂学生感兴趣的美术课,是一堂很有创意的美术课,让人感到耳目一新。内容和形式贴近儿童生活,符合学生心理,培养学生仔细观察的习惯。 本节课的亮点具体表现在以下几个方面:
一、教学目标能突出一个“明”字。
从教学过程看,虽然只有十分钟周老师能很好地把握教材的要求,能根据新课标中的知识目标、能力目标、思想目标三层目标来设计,教学目标明确。
二、教学方式上能呈现一个“活”字。
美术教学是一个预设和开放并存的系统,很多时候我们的教学都属于“封闭教学”,按部就班,缺少开拓精神,随着新课标的落实,由“封闭教学”走向“开放教学”已是一种必然。在教师教学中,教师的活,必带动学生的活。周老师在本课新授部分,在培养学生收集和处理信息的能力方面,教师尊重了学生的个性,自我归纳知识的能力。学生都知道书包有收纳功能,说明它是书包有体积的,学生根据数学知识推断出书包是一个立方体。再由学生观察书包的外形,有几个面,学生观察到书包的哪几个面,并在老师的幻灯片中找出来,从而总结我们从不同的角度、不同的视点观察书包,就会发现视点不同看到的也就不一样。打破了常规的课堂教学形式,改变了按部就班的欣赏----范画-----作业-----评价的美术教学套式。较好关注知识形成的过程,注重学生学习的认知起点,使学生已知的知识和原有的知识有效的结合,让其想、让其练,让其通过观察、来尝试新知识的形成过程,在此基础上给予点拨。这种方法不仅教师教学目的更加明确,而且,降低学生新知识学习的难度,形成一种“可持续发展”的学力。
三、教学特色上能展现一个“谐”字。
教师的笑脸往往是学生学习心境愉悦的前提,愉快的学习心态,必将取得高效的学习结果。这种心态保持时间越长,对于学生学习越有利。课的全过程在教师的引导下,营造了一个和谐、互动、探究、创新的良好学习环境和氛围,并做到静中有动、动而有序、活而不乱。
四、从教学技能上体现一个“强”字。
教师的素质决定学生的素质,周老师美术教学基本功是上好课的重要方面,从板书、教态、范画、语言举止从容、态度热情,体现出一位教师良好的心理素质。特别是范画环节上,教师边讲边示范,立即展现出书包立体型的表现方法,即有难度,同时又起到对比的作用,对学生学习有较强的启发性,强化了目标,突破了本课的教学难点。 本课教学中不足的是:
教师在时间上仍需好好把握,在引导学生观察书包的近大远小的变化一环节,由学生上台指出哪里产生了近大远小的变化,浪费了几分钟的时间,给听课者的感觉是,这个片段教学的重点是观察物体的近大远小的变化这一知识点,也是因为这个原因,留给学生画细节的时间很少,学生没有完成画细节的小训练。
这是一堂充实而精彩的美术片段教学,给我留下很深的印象,值得我慢慢推敲和学习。
美术评课稿 篇四
一、优点:
1、本堂课教学设计思路清晰,结构紧凑,每一教学环节层层递进。
2、教师示范环节,运用“变魔
术”的教学方法。激发了学生的学习兴趣。
3、本堂课与其他课程整合,运用古诗欣赏、音乐欣赏等。
二、有待改进的教学环节:
1、在名师作品欣赏这一教学环节中,由于本人的教学经验不足,没有从本年龄段学生的接受能力出发,在引导学生欣赏作品中,没有达到预定的教学目标。本环节的设计目的通过让学生欣赏莫奈的作品,进一步了解水中的丰富变化和色彩的运用,使学生的绘画技法得以提高。
2、教师示范环节中,演示的范画过于简单,没有有效的引导学生进行绘画创作。特别是范画中没有表现出岸上与水的区分以及水纹的表现。二年级学生的模仿能力较强,要从这一实际特点出发做好教学示范。
3、本节课的教学难点是学生对水粉颜料的认识和特性的了解,其中水粉颜料调和运用中水分的多少是关键所在,对这个知识点本堂课只是在注意事项中点到,但学生的关注程度不大。在形式上可以改进为学生亲自来画画体验,认识怎样的情况是水多,怎样的情况是水少。这样更加有效的让学生知道水分量的把握。
4、在教师巡视环节中,应对本班级普遍出现的问题进行讲解纠正。通过对一位学生的错误进行全班性的讲解,起到以点代面的作用。
本堂课以学生为主体,引导学生观察事物发现问题,对于以后的教学我不但要备教材,更要认真的备学生,从学生的实际情况出发,设计教学环节。
美术评课稿 篇五
这堂由范老师执教的《卵石动物造型》一课内容和形式贴近儿童生活,符合学生心理。
首先,范老师从备课,教具准备来看,都进行了精心的安排和设计,从课堂教学来看,通过灵活多样的教学活动和组织形式,来指导学生积极参与活动,教师能很好地把握教材的要求,始终以引导学生善于观察的习惯,感受利用卵石所带来的形式美感,培养能力为目标,做到教学目标明确。
本节课的亮点具体表现在以下几个方面:
一、 闯关得卵石
在情境中,通过多媒体图片的展示,一个卵石不同方向的联想,老师的提问和引导,都能让学生乐于尝试去想去说,在闯关的同时不知不觉中学习到了美术的知识和技能,并获得了丰富多彩的体验,品尝到了美术活动的乐趣,身心得到舒展,情感得到释放,同时,他们的个性化创意得到了体现和展示,尽管他们的作品还不够成熟,但是每件作品都蕴含着极其丰富的情感、理想和创造性。
二、 采用“互助互动”的学习方式
“互助互动”的学习,是一种同伴之间为达到一定的教育目标而展开的学习方式,可以增进同学之间的信息交流,培养学生之间的团结合作,互相帮助的精神,促进学生自主学习的积极性,范老师在本节课的教学过程中,每一个环节无不突出互助互动。第二、根据重难点,“互助互动”,在抓住制作中的难点展开时,提出问题。第三、结合作业,“互助互动”,每个学生的想象力和表现能力不同。评价时,同伴之间进行借鉴学习,有利于培养他们宽容的合作精神和敏锐的`审美鉴赏力。
三、 树立学生主体理念,坚持“授之以渔”
课改中非常强调学生在学习过程中的主体地位,我们教育的对象是有思想、意识、情感、欲望、需求的活生生的人,教育与教育研究的基本出发点和最终归宿都应该是人,我们不仅要将学生视为教育的主体,更应切实地将他们看作教育过程的平等参与者、合作者。教,关键在于“授之以渔”,教师给予学生的不应是“鱼”,而应该是捉鱼的方法。范老师在指导学生制作方法时采用自己示范,并让学生自己分析思考,获得制作方法,范老师已经改变了原有灌输现成知识的教学方法,他让学生拿着自己的“杯子”,用自己的方法不断找到适合他的“水”,即学会学习,形成一种“可持续发展”的学力。
由于美术课有着不同的活动形式和评价标准,每个老师对美术教育的认识是不同的,也就是说,各有不同的评价标准,因此,我在赏评这堂课时,认为本节课的教学还有一些缺憾:
美术课的示范教学是指导学生理解制作方法,掌握技能的重要环节,示范教学贵在“活”字,活而得法,往往事半功倍。我认为除了在卵石上直接勾线的方法以外还可以先在卵石上上颜色再勾线,或者可以让学生说一说还有没有别的方法,或许会更加精彩。
美术评课稿 篇六
李老师执教的《苍松翠柏》是一节国画技法与表现的美术课,从整体上来看,教学思路清晰,目标明确,教学中突出了学生的主体地位,注重培养学生的各种能力,课堂开放,富有活力,在教学内容,教学思路,组织形式上都体现了新的教学理念,是一堂让学生感兴趣,跃跃欲试的一堂课。
一、严谨的教学态度。
李老师的教学态度非常严谨,课前准备充分,课堂思路清晰,技能技法术语专业,没有教学遗漏现象;另外教学目标明确,重难点把握得当,课堂结构合理,循序渐进,层层深入,没有知识性错误,说明李老师在课前认真透彻地研究过教材,提前反复研究哪些方法学生更容易接受,哪些范画更适用于教学,并绘制出许多范画供学生分析,下足了功夫。
二、教学方式具有开放性。
兴趣是学习美术的基本动力之一。本节课突出美术课的趣味性,充分发挥美术教学特有的魅力,使教学内容与学生的情意和认知特征相适应,呈现活泼多样的形式和教学方式,改变美术课过去过于注重知识传授的倾向,激发学生的学习兴趣,形成对美术课良好的态度,调动其学习积极性。
1、教学内容不仅仅局限于书本上固有的知识,李老师根据教学需要,绘制更能体现山石技法的范画,让学生理解的更为透彻,提高视觉感觉能力,激发参与活动的兴趣。
2、教师在黑板上示范时,邀请学生根据自己对技法的理解,也上前去展现一番,激发了学生的活动兴趣,营造了一个开放的良好学习环境和氛围,同时在演示过程中,有技法表现方面的失误时也可以及时指出。这样满足了学生的需要心理,为教师的教和学生的学给予了更大的发挥空间,充分调动了学生的学习积极性。
三、学习方式具有自主性。
1、学习中注意使每个学生都能获得充分发挥自己特长的机会,以增强学生兴趣,更好地满足其成就需要。让学生回忆并讲盘古开天的故事,理解国画山石是“天地之骨,流云之根”,从精神领域让学生自主联想,知道中国画的神韵,意境。
2、让学习具有挑战性,使学生学习后能获得满足感;扩大了学习的自主性,使学生能独立自主地处理问题,增强了学生的自尊满足;引导学生结合地理知识解释山,石的形成过程,让学生从山石的本来面貌延伸到山石的表现技法“皴法”。
3、学习尽量照顾了学生的志趣,使学生能通过学习获得内心的快乐。在示范时让学生大展身手,使学生的自主表现欲望得到满足。
4、及时展示已经完成的学生作品,促进学生积极完成的兴趣。让学生评价自己的作品,大大提高学生敏锐的审美鉴赏能力。这样,能表达自己的感受和认识的基本方法,形成健康的审美情趣,发展审美能力。而肯定的评价,能使学生形成积极向上的态度,以促进其学习积极性的调动。
总之,在本节课中教师素质良好,语言表达清晰,操作示范熟练,基本功扎实,学生积极参与,体现面向全体学生。而学生在这样轻松,和谐,开放的学习活动中,乐于尝试,学习到美术的知识与技能,品尝到了美术活动的乐趣,身心得到舒展,情感得到释放。