染雾中国书法的发展史 篇一
中国书法的发展历史可以追溯到远古时代，它是中国传统艺术中的瑰宝之一。中国书法的发展经历了漫长的岁月，形成了独特的风格和艺术特点。本文将从古代篆书、隶书的发展，到楷书、行书、草书的兴起，简要介绍中国书法的发展史。
古代篆书是中国书法的源头，它起源于商周时期的甲骨文和金文。篆书是一种庄重、严谨的字体，以其独特的形态和线条表现力，成为古代文人士大夫的书写方式。随着时间的推移，篆书逐渐发展为隶书。隶书是一种笔画简练、结构严谨的字体，广泛应用于古代文书和碑刻上。隶书的规范和整齐，为后来的书法发展奠定了基础。
随着社会的进步和文化的繁荣，楷书逐渐兴起。楷书是一种正式、庄重的字体，被广泛应用于古代文人的书写和官方文件的记录。楷书的特点是笔画平稳、结构规范，具有一定的美学价值。楷书的兴起标志着中国书法艺术进入了一个新的发展阶段。
在楷书的基础上，行书的出现给中国书法增添了新的艺术魅力。行书是一种行云流水、潇洒自如的字体，它打破了楷书的规范，更加注重个性和表现力。行书的笔画有力有韵，富有动感和变化，给人以自由奔放的感觉。行书的兴起使中国书法的艺术形式更加多样化，为后来的书法发展开辟了新的道路。
随着时间的推移，草书逐渐兴起。草书是一种写意性很强的字体，它以简洁、潦草的笔画表现力，给人以独特的美感。草书的笔画虽然糙狂，但却能表达出作者内心的情感和思想。草书的出现使中国书法艺术更加深入人心，成为了许多书法家追求的艺术境界。
中国书法的发展史可以说是一部传统文化的发展史，它代表了中国古代文人的智慧和艺术追求。通过对古代篆书、隶书、楷书、行书、草书的发展历程的了解，我们可以更好地欣赏和理解中国书法的独特魅力。中国书法的发展史是一部绚丽多彩的艺术史，它为我们展示了中华民族博大精深的文化底蕴。
中国书法的发展史 篇二
中国书法的发展史可以追溯到远古时代，它是中国传统艺术中的瑰宝之一。中国书法的发展经历了漫长的岁月，形成了独特的风格和艺术特点。本文将从秦汉时期的篆书、魏晋南北朝的隶书，到唐宋时期的楷书、行书，再到明清时期的草书，简要介绍中国书法的发展史。
秦汉时期，篆书达到了巅峰。篆书是一种庄重、严谨的字体，以其独特的形态和线条表现力，成为古代文人士大夫的书写方式。秦始皇统一了六国后，为了统一文字，规定了一种统一的篆书字体。这种统一的篆书字体为后来书法的发展奠定了基础。
随着时间的推移，隶书逐渐兴起。魏晋南北朝时期，由于政权的动荡和文化的兴盛，隶书得到了迅速发展。隶书是一种笔画简练、结构严谨的字体，广泛应用于古代文书和碑刻上。隶书的规范和整齐，为后来的书法发展奠定了基础。
唐宋时期，楷书逐渐兴起。楷书是一种正式、庄重的字体，被广泛应用于古代文人的书写和官方文件的记录。唐代的王羲之和宋代的欧阳询被誉为楷书的巅峰代表，他们的作品不仅字形规范，而且笔画平稳、结构规范，具有一定的美学价值。楷书的兴起标志着中国书法艺术进入了一个新的发展阶段。
在楷书的基础上，行书的出现给中国书法增添了新的艺术魅力。行书是一种行云流水、潇洒自如的字体，它打破了楷书的规范，更加注重个性和表现力。行书的笔画有力有韵，富有动感和变化，给人以自由奔放的感觉。行书的兴起使中国书法的艺术形式更加多样化，为后来的书法发展开辟了新的道路。
明清时期，草书逐渐兴起。草书是一种写意性很强的字体，它以简洁、潦草的笔画表现力，给人以独特的美感。明代的董其昌和清代的张照被誉为草书的代表，他们的作品虽然笔画糙狂，但却能表达出作者内心的情感和思想。草书的出现使中国书法艺术更加深入人心，成为了许多书法家追求的艺术境界。
中国书法的发展史是一部绚丽多彩的艺术史，它为我们展示了中华民族博大精深的文化底蕴。通过对秦汉时期的篆书、魏晋南北朝的隶书、唐宋时期的楷书、行书，以及明清时期的草书的发展历程的了解，我们可以更好地欣赏和理解中国书法的独特魅力。中国书法的发展史见证了中华民族五千年的文化传承，是中华民族的瑰宝之一。
中国书法的发展史 篇三
中国书法的发展史
民间书家大显身手的南北朝书法
晋至八王之乱，王室内讧以后，势力逐渐衰微。在北方，随着西晋的灭亡。形成了“五胡十六国”的混乱时期。后拓跋氏结束十六国，建立北魏，促成了一百四十九年的相对统一。这是北朝。晋室东迁至灭亡，从公元三一七年至公元四二零年，是南朝。
此时书法，也继承东晋的风气，上至帝王，下至士庶都非常喜好。南北朝书法家灿若群星，无名书家为其主流。他们继承了前代书法的优良传统，创造了无愧于前人的优秀作品，也为形成唐代书法百花竞妍群星争辉的鼎盛局面创造了必要的条件。
南北朝书法以魏碑最胜。魏碑，是北魏以及与北魏书风相近的南北朝碑志石刻书法的泛称，是汉代隶书向唐代楷书发展的过渡时期书法。康有为说：“凡魏碑，随取一家，皆足成体。尽合诸家，则为具美”。唐初几位楷书大家如虞世南，欧阳询，褚遂良等，都是直接继承智永笔法取法六朝的。
主要书法家及作品：
1、智永(南朝－隋唐)
是王羲之的七代孙子，王羲之第五子王徽之的后代。他是严守家法的大书法家。他习字很刻苦。冯武《书法正传》说他住在吴兴永欣寺，几十年不下楼，临了八百多本《千字文》，给江东诸寺，各送一本。他用废的笔，埋起来象冢一样。后人讲“退笔成冢”的典故就是从这儿来的。明董其昌《画禅室随笔》说他学钟繇《宣示表》，“每用笔必曲折其笔，宛转回向，沉著收束，所谓当其下笔欲透纸背者”。他所写的《千字文》清何绍基说：“笔笔从空中来，从空中住，虽屋漏痕，犹不足以喻之”。我们细读他的墨迹《千字文》，看得出他用笔上藏头护尾，一波三折，含蓄而有韵律的意趣。董、何之说可谓精确、具体、恰当。
其主要作品有：
1）《千字文》
此为智永《真草千字文》，线条饱满，笔意飞动，运笔，结体的技巧都十分精熟，前人评其书谓“智永得右军之肉”，于此可得印证。其《楷书千字文》用笔遒劲，结构端庄，笔画的起止提按痕迹十分清晰，富有虚实变化，与晋唐写经非常接近，便于初学。
魏碑代表作
２）爨宝子碑：
书体是带有明显隶意的楷书体。碑中一部分横画仍保留了隶书的波挑，但结体却方整而近于楷书。用笔以方笔为主，端重古朴，拙中有巧。看似呆笨，却飞动之势常现。康有为在《广艺舟双楫》中评此碑为“端朴若古佛之容”是很恰当的。
３）爨龙颜碑：
《爨龙颜碑》立于南朝宋大明二年(四五八)，比《爨宝子碑》晚五十三年。可以说这两块碑是同时代的'作品。它的结体以方整为主，但转折处已使用圆转笔法，而不象《爨宝子碑》那样如矩形的折角，更具有楷书的特征。我们可以从《爨龙颜碑》笔画的圆润刚强，窥见其运笔实源于篆法，起笔虽有方圆之分，但笔划均极为厚重。《爨龙颜碑》在手法上俯仰揖让，疏密相间，在结构上姿态奇逸，舒敛自如。康有为评说：“下画如昆刀刻玉，但见浑美；布势如精工画人，各有意度，当为隶楷极则。”
４）郑文公碑
即《魏兖州刺史郑羲碑》，北魏摩崖刻石，宣武帝永平所年(公元511 年)刻。书写者是郑羲的儿子郑道昭。书法多用圆笔，变化巧妙；结体宽博，气魄雄伟。清代包世臣说：“北碑体多旁出，郑文公字独真正，而篆势分韵草情毕具其中。布白本乙瑛，措画本石鼓，与草同源，故自署曰草篆 。不言分者，体近易见也。”是“真文苑奇珍也”。
５）始平公造像记：
《龙门二十品》是龙门石窟中的二十尊造像的题记拓本，北魏书风的代表作。康有为称龙门石刻“皆雄峻伟茂，极意发宕，方笔之极规也”。而《始平公造像》又是龙门石刻中的代表作。立于太和二十二年(498)。 此碑与其它诸碑不同之处是全碑用阳刻法。笔画折处重顿方勒，锋芒毕露，显得雄峻非凡。
６）张猛龙碑：
此碑立于北魏明孝帝正光三年(五二二)，全称《魏鲁郡太守张府君清颂之碑》，现在山东曲阜孔庙中。是魏碑后期佳作之一。《张猛龙碑》运笔刚健挺劲、斩钉截铁，可看作是《始平公》的风格的延续和发展。如横、直划的方笔起笔，折处的方棱及三角形的点等，都保留了《始平公》的旧貌；但也并非笔笔都方，而是变化多端，有方有圆，比《始平公》更精美细腻。此外，较之早期魏碑，我们不难看出魏碑由粗到细的演变过程。
７）石门铭：
北魏摩崖碑，王远书。在陕西褒城县。此铭书法飞动疏宕，出自《石门颂》，《西狭颂》等碑。有拓本及石印本。近人康有为以临此铭而擅书名。他曾有“《石门铭》为飞逸浑穆之宗，《郑文公》，《瘗鹤铭》辅之”的说法。
８）瘗鹤铭：
南北朝摩崖刻石。刻石的时代和书写者的姓名，向来没有定说。《瘗鹤铭》的原刻，在江苏镇江焦山崖石上，曾崩落在长江中。清代康熙中，移置在山上的定慧寺。铭文笔势开扩，点画飞动，前人评价很高。北宋黄庭坚爱临此铭，他的诗有“大字无过瘗鹤铭”之句。
９）张黑女墓志铭
又名《张玄墓志》。原石不复存在，清道光年间何绍基于山东发现此碑裱本而闻世。因海内孤本，故极为珍贵。现藏上海博物馆。《张黑女墓志铭》书于北魏晋泰元年(五三一)，是北魏晚期精美之作。此碑运笔中侧互用，逆笔中锋，藏露皆备，有刚柔相济的圆润之趣。其结体呈横势而宽绰，含有一定隶意。清何绍基评云：“化篆分入楷，遂尔无神不妙，无妙不臻，然遒厚精古，未有可比肩《黑女》者”。
１０）泰山金刚经：
即《经石峪》，在山东泰安。南北朝时刻于泰山一小瀑布下的大块平整山石上，藏于水下约千年，后经发现，使泉水改道，才暴露出来。何人所作，至今尚无定论。字径由一尺二，三到一尺七，八寸，现存一千零六十七个字，前人评为“大字鼻祖，榜书之宗”。康有为评为“榜书第一”。字形在楷法中兼含隶意，故有人称为“隶楷书”。
