染雾钢的琴观后感 篇一
《钢的琴》是一部由导演让-雅克·安诺导演的法国电影，该片于2007年上映。通过讲述一个钢琴家的故事，影片展现了音乐与艺术的力量以及人与自然的和谐共生。观看这部电影后，我深受触动，对于音乐和人性之间的关系有了更深的理解。
影片以19世纪的苏格兰为背景，主要讲述了一位叫做亚当斯的钢琴家的故事。亚当斯在他的钢琴上创作出了一首美妙的曲子，但由于一系列的意外，这首曲子被遗忘在了一个小岛上。多年后，一位年轻的女子阿达琳娜在这个小岛上发现了这首曲子，并决定将它演奏出来。在阿达琳娜的演奏下，这首曲子引起了众人的关注，最终使得亚当斯的钢琴再次回到了他的手中。
这部电影给我留下了深刻的印象，其中最令我印象深刻的是音乐的力量。音乐是一种无需语言的表达方式，它能够直接触动人们的内心。在影片中，亚当斯通过他的钢琴创作出了一首充满情感的曲子，这首曲子激励着人们追求自己的梦想和热爱。而阿达琳娜的演奏则将这首曲子传递给了更多的人，让更多人感受到了音乐的美妙。正是因为音乐的力量，亚当斯的钢琴最终回到了他的手中，这也象征着音乐对于人们的吸引力和影响力。
此外，影片还展现了人与自然的和谐共生。在小岛上，自然环境是非常美丽而宁静的，这种宁静与人的内心产生了共鸣。亚当斯在小岛上度过了很长时间，他与自然融为一体，从中汲取灵感。而阿达琳娜的到来，也使得小岛上的人们重新与自然建立了联系。他们通过音乐来表达对自然的敬畏之情，同时也希望通过音乐传达出对自然的呼唤。这种人与自然的和谐共生，让我深深地感受到了我们与自然之间的紧密联系，以及对自然的珍视和保护的重要性。
总而言之，《钢的琴》这部电影通过音乐和人性的故事，向观众传递出了许多深刻的思考。音乐的力量和人与自然的和谐共生是我最深受触动的两个方面。通过观看这部电影，我更加明白了音乐对于人们的吸引力和影响力，同时也意识到了我们与自然之间的紧密联系。这部电影不仅给我带来了欣喜和感动，更让我对音乐和人性有了更深入的认识。
钢的琴观后感 篇二
《钢的琴》是一部充满魔幻色彩的法国电影，该片以19世纪的苏格兰为背景，讲述了一个关于音乐和人性的故事。这部电影通过独特的叙事方式和精美的画面，给观众带来了一场音乐与艺术的盛宴。
影片中的钢琴被赋予了魔力，它不仅是音乐的载体，更是人们情感的表达。亚当斯通过他的钢琴创作了一首美妙的曲子，这首曲子成为了他心灵的寄托和梦想的象征。在阿达琳娜的演奏下，这首曲子传递给了更多的人，让他们感受到了音乐的魅力。而在影片的结尾，亚当斯的钢琴重新回到他的手中，这也象征着他重新找回了自己的内心世界和音乐梦想。钢琴的魔力让人们感受到了音乐的力量和人性的美好。
除了钢琴的魔力，影片还展现了音乐与艺术的力量。音乐是一种无需语言的表达方式，它能够直接触动人们的内心。在影片中，钢琴成为了人们情感的宣泄和交流的工具。亚当斯通过他的钢琴表达了自己对于音乐的热爱和追求，而阿达琳娜的演奏则将这份热爱传递给了更多的人。通过音乐，人们能够找到内心的平静和自我价值的肯定。影片中的音乐和艺术给观众带来了一种美的享受和心灵的愉悦。
此外，影片还通过对自然环境的描绘，展现了人与自然的和谐共生。小岛上的自然环境美丽而宁静，它与人的内心产生了共鸣。亚当斯在小岛上度过了很长时间，他与自然融为一体，从中汲取灵感。阿达琳娜的到来，也使得小岛上的人们重新与自然建立了联系。他们通过音乐来表达对自然的敬畏之情，同时也希望通过音乐传达出对自然的呼唤。人与自然的和谐共生使得影片更加具有生命力和深度。
总而言之，《钢的琴》这部电影通过音乐和人性的故事，给观众带来了一场音乐与艺术的盛宴。钢琴的魔力、音乐与艺术的力量以及人与自然的和谐共生是我最深受触动的三个方面。通过观看这部电影，我更加理解了音乐对于人们的吸引力和影响力，也意识到了我们与自然之间的紧密联系。这部电影不仅给我带来了美的享受和心灵的愉悦，更让我对音乐和人性有了更深入的认识。
钢的琴观后感 篇三
记得有人说，这是一个悲剧。而我却以为，没有比这更好的结局了。
如果1900下了船，不外乎两种结局。一是彻底地被这个肮脏的世界同化；二是迷失了挚爱的方面、郁郁而终。而无论是哪一种，远没有死去幸福。
惟有海洋这般广大的胸怀方可容得下他惊世绝艳的才华。即使陆地上有大把大把的金钱，有形形色色的美人，有灯红酒绿的生活，1900却不属于那里。不属于一个地方的人硬是待在那里，这才是个悲剧。很简单的一个道理，没有人可以说水里和地上哪个更好，鱼属于水，人属于地，只是适合不适合的问题。
与MAX道别的时候，1900说：“原谅我，我的朋友，我不下船了”，不是不想下，而是他不知下了船该如何活下去。记得他决定下船的那一幕：1900在舷梯上站了很久，最后把帽子扔进大海，人却很坚定地走回了船。他不是没尝试过，终不能战胜他的内心，只因那里太纯净。他说他看到无数条街道，却不知道路该往哪里走。
我看到这里，应无人再指责他的懦弱了。所谓“不懦弱”的人们会在这个肮脏的世界上很圆滑地活着，他们或是有钱，或是有权，或是两者兼而有之。然而他们终究无法纯粹地活，因为爱而活。1900的“懦弱”令他保全了一颗完整而干净的心，令他的音乐永远流淌着纯净的气息。
影片的末尾，1900对MAX说：“两条右臂能弹出什么音乐，希望天堂有钢琴。”我想，1900终是不属于人间，即使在这里，他获得过无数掌声。然而，他需要的不是这些。如果可以的话，他宁愿一个人，一架钢琴，就这样一直弹下去。
天使不应在人间。正如1900最终选择与船一起炸毁，如此，海上会流传着这样一个传说：曾经有个天才的钢琴师，他的音乐令所有人为之折服，他始终没有离开过大海，然而他的心却已到达了世界的每个角落。
钢的琴观后感 篇四
总有那么一部或者几部电影会触动我们某一根神经，看后有想写点东西的冲动！
这部小成本电影，商业宣传没有炒作；演员没范没有腕；没有视觉冲击和感官刺激，题材和以前以父子情、父女情为主题的电影相似。
影片中的一切都是那么的简单，唯独那架钢制是最复杂的，因为它承载的东西最多，不单纯有美妙的音乐！
它承载着父女之爱，一个深爱自己女儿的父亲，在这个物质化严重的社会里，他可能不知道什么“穷养儿子富养女”，只知道“用心”养！他的壮举稍显滑稽，但是我们没有资格去耻笑他。
它承载着对生活的热爱之情，“成功了，就是一道风景，失败了，就是美好回忆！”这些句子都把生活描绘的非常真实。
但是，《钢的琴》好像也在调侃些什么，在中国，艺术是不值钱的？！钢琴做好了，女儿还是走了！只有这个结局才是时代的，如果女儿留下来，才是艺术的！
钢的琴观后感 篇五
似水流年，总是无法挽留那些苍白又静美的片段，被光阴掩埋的故事，想用心去珍藏，便偶感瞬间记载下的文字。希望这字里行间留下的蛛丝马迹，能让时间回复，穿过岁月的断层，回到过去——曾经感动心灵的瞬间。
《海上钢琴师》改编自意大利小说名家Aless Baricco的独白剧。
不明身份的孩子，黑人水手的纯良，深夜琴声的美妙，以及游客们的痴迷，似乎一切的一切的剧情，随着缄默的大海在潮起潮落的间隙，都充满的暖色调的悲哀。在海上所发生的一切，用极端浪漫主义手法讲述了主角1900传奇的一生。而主角1900本身有股很特殊的静态美，好似独立于喧嚣之外的透明体，充满才华，有颗脆弱又敏感的心，却怕被人发现。这样的一个男子，在弹钢琴时的画面，竟是如此的赏心悦目：气质优雅，目光飞扬，双手如蝶，曼妙飞舞。
这样的男子，会令人眩晕，接着，便沉醉于他的音乐中。
影片中钢琴是极佳的音乐背景铺垫，在《海上钢琴师》的剧情中更显现张力。
音乐在节奏的调节、力度的控制、声部的均衡、音色的运用，都达到了极佳的水平。
剧情中，音乐动静分明，张驰有致，演奏技巧令人叹为观止，慢奏时，弱音通透得温馨静雅，颤音细密得丝丝入扣，细节纤毫无遗，快奏时，韵律绮丽，节奏鲜明，跳跃感极为活泼，弹跳感触手可及。
翻过乐章的华服，细细的品味这个男子，干净，纯粹。
他一生看尽海上潮起潮落，透明的寂寞，隐隐的忧郁，孤独的浪漫。他可以掌控钢琴上黑白的琴键，却无法掌控城市里交错的街道。他疏离人世，带着对音乐深深的眷恋与纯净得近乎苍白的浪漫，活在与世隔绝的轮船里，沧桑孤独。
他说，陆地上的人喜欢寻根问底，所以虚度了许多光阴。
1900一个人在船上空弹着钢琴。
他说，希望天堂也有钢琴。
然后，那个鲜活的、用音乐筑起的生命坍塌了。
最后，古朴的街道，定格了这段故事的结束。
钢的琴观后感 篇六
有些电影是你看过之后心中涌现万千却无从下笔，是你思绪纷飞却不知从何整理的。《海上钢琴师》就是这样一部令人欲罢不能却欲言又止的电影。也许多年之后，人们会忘记那场惊艳的钢琴决斗，会忘记他心爱的女孩就住在莫特街27号，会忘记……但在维吉尼亚号残骸中他与麦克斯最后的对白，眼神中所流露出的孤独、决绝而温柔，始终会出没在心底，带来生息。
这个故事的开头到结尾，始终是以倒叙的手法由迈克斯陈述而来的。所以，有人说，迈克斯和1900其实就是“一个人”，因为除了迈克斯，没有人能作证，我们并不知道1900的故事是否真的存在。所以，1900代表的是某种境界，是和外界纷扰不一样的存在状态。
对于这样的结尾，我一开始感到的是惋惜和同情：为什么不能试着上岸迎接新的人生呢?为什么不能在喧嚣繁闹的世界中找到另外的一面美好呢?为什么非要以死来结束自己的生命捍卫一生的梦想呢?
对于这部电影，有很多不同的角度和主题。当然，如果一部电影只能从单一的角度去分析，就不算一部经典之作。
从追求梦想的角度来看，当时的人们都朝着美国梦不断努力，世界充满了欲望、利益和关系的纷争，甚至很多人拼搏多年依然没有获得想要的成功，最终走向穷途末路。迈克斯为了生计可以把陪伴多年的小号卖掉，为了生存他放弃了自己的梦想;而1900一生都留在了船上做自己喜欢的事情，为了梦想他可以放弃一切，甚至于面对死亡，他依然无所畏惧。
不完美才是生命的常态，如果结尾没有这么悲剧性的一幕，这部影片就没有了升华的价值，在我看来，它反映了很多现实世界与理想主义的东西。如果1900走出了大船，拥有了和平常人一样的家庭和财富，也许他就无法弹奏出在大船上那种纯净、自然的音乐了。所以，这部电影在一定程度上也歌颂了一种远离世俗喧嚣的纯洁梦想。
