染雾《青春残酷物语》观后感 篇一
《青春残酷物语》是一部引人深思的电影，它以鲜明的画面和真实的故事情节展现了青春的残酷与无奈。影片通过描绘年轻人的内心矛盾和成长过程，让观众深刻地感受到了青春期的挣扎和成长的痛苦。
首先，影片的画面给人一种强烈的冲击力。导演运用了大量的特写镜头和快速剪辑，使得观众仿佛身临其境，感受到了角色们的内心世界。尤其是在青春期的矛盾和困惑时，镜头的逼近和剪辑的连贯性让观众感受到了角色的无力和无奈。例如，主人公在面对学业压力和家庭期望时的焦虑和迷茫，通过镜头的变焦和剪辑的快速转换，让观众感同身受。
其次，影片刻画了青春期的内心矛盾和成长过程。青春期是一个人从孩子到成年人的过渡阶段，而这个过程往往伴随着各种矛盾和挣扎。影片中的角色们都有着自己的困惑和痛苦，他们面临着学业的压力、友情的考验以及对未来的迷茫。观众通过这些角色，不禁想起了自己曾经或正在经历的青春期的困惑和挣扎，从而引发了共鸣。
最后，影片呈现出青春期的残酷与无奈。青春期是一个充满变数和不确定性的时期，往往伴随着失败和挫折。影片中的角色们都经历了各种挫折和失败，他们面对着困境和挑战，却常常无法找到出路。这种残酷的现实让观众感到心痛和无奈，也让人思考青春期的价值和意义。
综上所述，《青春残酷物语》是一部令人深思的电影。它通过画面的冲击、角色的刻画以及故事的展开，让观众感受到了青春期的挣扎和成长的痛苦。同时，影片也引发了观众对青春期的思考和反思。青春期的残酷和无奈是现实的一部分，但也是每个人成长的必经之路。这部电影给予了观众思考和启示，让人对青春期的困惑和挣扎有了更深刻的理解。
《青春残酷物语》观后感 篇二
《青春残酷物语》是一部令人深思的电影，它以鲜明的画面和真实的故事情节揭示了青春期的残酷与无奈。这部电影通过展现青少年的内心世界和成长过程，引发观众对青春期的思考和反思。
首先，影片的画面给人以强烈的震撼。导演运用了特写镜头和快速剪辑的手法，使观众仿佛置身于角色的内心世界。特别是在青春期的矛盾和困惑时，镜头的逼近和剪辑的连贯性让观众深刻地感受到了角色的无力和无奈。例如，主人公面对学业压力和家庭期望时的焦虑和迷茫，通过镜头的变焦和剪辑的快速转换，让观众真切地感受到了他的心情。
其次，影片刻画了青春期的内心矛盾和成长过程。青春期是一个人从孩子到成年人的过渡阶段，而这个过程往往伴随着各种矛盾和挣扎。影片中的角色们都有着自己的困惑和痛苦，他们面临着学业的压力、友情的考验以及对未来的迷茫。观众通过这些角色，不禁想起了自己曾经或正在经历的青春期的困惑和挣扎，从而引发了共鸣。
最后，影片展示了青春期的残酷与无奈。青春期是一个充满变数和不确定性的时期，往往伴随着失败和挫折。影片中的角色们都经历了各种挫折和失败，他们面对困境和挑战，却常常无法找到出路。这种残酷的现实让观众感到心痛和无奈，也让人思考青春期的价值和意义。
综上所述，《青春残酷物语》是一部令人深思的电影。它通过画面的冲击、角色的刻画以及故事的展开，让观众感受到了青春期的挣扎和成长的痛苦。同时，影片也引发了观众对青春期的思考和反思。青春期的残酷和无奈是现实的一部分，但也是每个人成长的必经之路。这部电影给予了观众思考和启示，让人对青春期的困惑和挣扎有了更深刻的理解。
《青春残酷物语》观后感 篇三
《青春残酷物语》观后感
看完某一作品后，相信大家的收获肯定不少吧，不妨坐下来好好写写观后感吧。那么观后感到底应该怎么写呢？下面是小编整理的《青春残酷物语》观后感，欢迎阅读与收藏。
大岛的作品一向充满争议，无论是其对性的大胆描写，还是这部作品直接拍摄当时真实的游行队伍。本来以为电影中出现的游行场面也是组织群众演员完成的，而事实上却是如纪录片一般拍摄，可想拍摄难度之大，这也成为这部电影被载入史册的另一重要原因，因为之前在日本的电影审查机制上，对表现游行乃至实拍游行均是明令禁止的。
影片《青春残酷物语》中多使用手持摄影和舒缓的长镜头。手持摄影主要表现游行场面以及暴力场面，而长镜头则用以描摹人物关系、人物感情。那个时代，由于技术的落后，手持摄影看来晃动过多，以至视觉感受有些晕眩。但大岛渚的
《青春残酷物语》印象最深、最受感动的一场，是阿清在真琴的床边等待堕胎后的她醒来。他拿出两个苹果，一个青、一个红，他将红色的苹果轻轻在她脸颊旁游移，最后放在她梦中还流着泪的脸颊边，然后自己咬食青的那个。阿清的脸上只有眼睛处于光线中，鼻子以下的部分均在阴影里。他咬苹果的声音异常清脆，令人有说不出的哀伤惆怅。电影真是很奇怪的艺术，这一个小动作，与主线毫无关联，甚至也没有什么直接语意或影射，但却彻底打动心扉。
电影《青春残酷物语》中唯一不太喜欢的是几个过于直白表现主题的场景，尤其是阿清和姐姐与姐姐的初恋男友在两个分割的'小空间讨论青春意义的一段。或许这也是由那个时代的一个标志吧，激进的人，激进的青春，以及激进的电影。
日本电影史上有过一大类这样的作品，尤其在那个特定的时代，所谓“太阳族电影”，描写年轻人的生存现状虽很相似，但创作者的态度却绝不相同。大岛渚对这两个年轻人是充满惋惜的，他也似乎默许了他们的暴力，或者暴力本身也是青春一种最重要的态度。
然而，大岛渚也是残酷的，这对年轻恋人结尾的惨死让人不仅想到美国的《邦尼和克莱德》，只是那一对同样青春残酷物语的雌雄大盗即使最后被警察的子弹打得如同筛子一样，但好歹他们是在一起的，能朝向爱人的方向，而阿清和真琴只能是最后被导演以特技的方式合并在同一画面中，却至死也不知爱人真正的下场。
