染雾《被偷走的那五年》的优秀观后感 篇一
《被偷走的那五年》是一部由导演陈可辛执导的电影，该片于2011年上映。影片以中国改革开放时期的历史背景为背景，通过一个普通家庭的故事，展现了人们在经历巨大变革时的生活困境和心灵历程。
影片以小男孩张建国为主角，讲述了他在改革开放的大潮中度过的五年。在这五年里，他的家庭因为经济困难而被迫卖掉了房子，搬到了城市的边缘。这场改革给他的家庭带来了痛苦和困扰，但同时也让他们看到了希望和机遇。张建国的父亲是一个有理想有抱负的人，他追求着自己的梦想，努力工作，但是在改革开放的洪流下，他的努力往往被局限在了无法改变的现实中。母亲则是一个坚强而乐观的女人，她用自己的努力和坚持保护着家庭的温暖。
影片通过张建国的视角，展现了改革开放给中国人民带来的希望和挑战。在这五年中，张建国经历了家庭的变故、亲情的纠葛、友情的成长以及自己的迷茫和成长。他在这个时代的洪流中逐渐认识到，改革开放给他带来的不仅仅是痛苦和困扰，更是机遇和希望。他在艰难中成长，最终也找到了自己的人生方向和价值。
影片的优秀之处在于它真实地展现了改革开放时期的历史背景和人们的生活状态。它不仅仅是一个家庭故事，更是一部展现中国社会变迁的影片。导演通过细腻的叙事和真实的情感刻画，让观众能够深入感受到那个时代的压力和希望。影片中的角色塑造也十分出色，他们的形象鲜活而立体，让观众能够真实地感受到他们的内心世界。同时，影片的剧情紧凑，节奏紧凑，让观众看得过瘾，思考得深入。
通过观看《被偷走的那五年》，我深深感受到了改革开放给中国人民带来的巨大变革。它不仅仅是一个时代的记忆，更是一个时代的见证。在这个时代的洪流中，每个人都在面临着巨大的机遇和挑战，而我们只有不断努力，才能够抓住机遇，实现自己的梦想。
《被偷走的那五年》的优秀观后感 篇二
《被偷走的那五年》是一部令人印象深刻的电影，它以一个普通家庭的故事为线索，展现了中国改革开放时期的历史背景和人民的生活变迁。
影片讲述了一个普通家庭在改革开放的大潮中所经历的困境和磨难。这个家庭由于经济困难被迫卖掉了房子，搬到了城市的边缘。在这个过程中，他们经历了失去和重新找回的过程，也经历了贫穷和富有的巨大反差。影片通过真实的情节和细腻的画面，展现了人们在改革开放的浪潮中所经历的痛苦和困扰，以及他们对未来的希望和追求。
影片的优秀之处在于它真实地展现了中国人民在改革开放时期的生活状态和心灵历程。它不仅仅是一个家庭故事，更是一个时代的镜子。通过家庭成员的不同角度和经历，观众可以看到这个时代的变革对每个人的影响和改变。从小男孩张建国的成长历程，到他的父亲和母亲在面对困境时的不同选择，影片展现了一个普通家庭在改革开放的大背景下所经历的苦难和成长。
通过观看《被偷走的那五年》，我深刻认识到了改革开放给中国人民带来的巨大变革。我们的生活正在不断发生变化，我们面临着巨大的机遇和挑战。在这个时代的洪流中，每个人都有机会去追逐自己的梦想，实现自己的价值。同时，我们也需要承担起自己的责任，为社会的进步和发展做出贡献。
《被偷走的那五年》是一部优秀的电影，它通过一个家庭的故事，展现了中国改革开放时期的历史背景和人民的生活变迁。通过观影，我对这个时代的变革有了更深刻的理解，对未来充满了希望和信心。我相信，在改革开放的大潮中，每个人都有机会去追逐自己的梦想，实现自己的价值。只要我们坚定信心，努力拼搏，就一定能够创造出更加美好的未来。
《被偷走的那五年》的优秀观后感 篇三
《被偷走的那五年》的优秀观后感
《被偷走的那五年》其实有一个非常讨巧又文艺的故事内核，一对恩爱的年轻夫妻，醒来后突然变得形同陌路。凭空丢失的五年记忆，借由身边人的讲述与细节的描摹，慢慢拾回、归拢、拼凑那些散失的记忆碎片，逐渐还原出“丢失的五年”的真相。恋人间的疏离、隔阂与背叛，直至渐行渐远，却又在潜意识中深植着不舍与眷恋，火种终未绝禁。然后，仿佛系统重启，矛盾与难堪一笔勾销，一切重头来过，男女的爱情于是开始2.0版本，所有美好被重新发现，跨越过波折，归于完满。
故事说到这里，全是美丽童话的模样，就此打住，也许对这部电影的评价和情感，都会简单得多。
海滩、花火、月亮、蜜月旅行、记录幸福记忆的视频、放弃与宽恕、迷失与救赎，原来所有被细心装扮的美好细节，都是为最终的崩坏做准备。导演大概也明白，越是美好的，粉碎起来才越撕心裂肺，施加给观众泪腺的冲击才越有力量。
以为《失恋33天》再现，原来却只是另外一部《倾城之泪》。
黄真真好像从来都不那么循规蹈矩，当年她携《女人那话儿》进入人们视野，犀利的态度可称撼动三观，这些年虽然转而发力商业小成本，作品有得有失，褒贬不一，却从未放弃过对社会现实的关注与思考。
说起来，好像算是优点，可是之于具体作品，这份坚持，意义究竟几何，却让人难下结论。
《被偷走的那五年》有一个几乎完美的开局，轻快的叙述，别致的故事，紧凑的情节。白百合近乎本色地继续演绎没心没肺还失忆的大妞，张孝全拿捏得当的情绪表现，甚至阿KEN恰到好处，又精准非常的搞笑，都把影片朝着优秀爱情轻喜剧的方向推动。而导演的镜头承袭了《分手说爱你》路数，一段段DV手持摄影串联情节，作为“丢失时光”的见证，毫不违和地在电影中扮演着重要存在。这样的故事，让我一度以为可以用诺兰讲述《记忆碎片》的方式玩出爱情电影的新花样，甚至期望电影像《暖暖内含光》那般聪明、灵巧，又满满哲学思辨。如果说这样的期望完全忽视了国内观影群体实际，没有考虑投资方期待与票房压力，太过想当然的话。那么至少希望导演能够用电影前40分钟的态度，好好讲述一个简单、清淡、诚恳的爱情故事，有一些幽默的点缀，或许掺杂着伤感和遗憾，甚至收获一个并非快乐的结局，即便作不了主打的硬菜，当一份精致又独特的餐后甜点，也足可获取掌声。
然而仅仅是简单的失忆爱情故事，显然满足不了导演的创作欲望。如果那么平铺直叙，韩国早有了《我脑中的橡皮擦》，甚至亚当桑德勒都搞出过《初恋50次》，且不论查理考夫曼《暖暖内含光》不可超越的存在。于是在电影进行到一个小时左右，一场貌似快乐结局的求婚桥段出现，一种不祥的预感便同时袭上心头。果然，最后30分钟，情节如预料中地急转直下，色调瞬间由暖色变为暗淡与冷峻，不安的情绪充斥在影院，电影于是分裂了，再与此前主题无关。这仿佛是另外一个导演在接手，对悲伤与病痛的表现不加节制倾斜而出，几乎失控，毫无婉转余地。甚至似乎还怕观众觉得不够刺激，直白地表现溃烂躯体与浮肿脸庞，难得白百合愿意扮丑，光头特效不够，还要咬牙切齿做狰狞态，却不知这般付出是否值得，倒真正是有了几分惊吓的味道，也符合出品方恐怖片起家的出身了。
在影迷见面会上，黄真真坦诚后半段的故事发展存在争议，而她坚持的目的，也只是借生死的选择，来说明真正的爱为何物。便是那种为求爱人安宁，情愿把痛苦留给自己的伟大。原来丢失的五年只是个幌子，导演最想讲的，是一个《深海长眠》般的故事。
可是这样的结局，无论于影片的名字，还是全片的基调，都不契合。不是说悲情或者苦难不可以，但是这样的.翻转自然也要来得铺垫足够，翻转合理才行，至于表现的手段，如此直白与直接，你可以觉得导演是受纪录片风格的影响，但放在一部后七夕档，主打情侣观影者的电影中，未免也显得有点太过自我沉溺。导演直说happy ending太普通，却未曾想，生离死别、纠结苦难、涕泪横流的爱情，早不是什么新鲜玩意儿，即便加了点“现实命题”的调味，何尝又不是另外一种媚俗？
这其实回到了另外一个话题，我们为什么要影院看电影，我们想从爱情电影里得到什么？
我们希望从悲伤中收获对现实拥有的珍惜，从快乐里分享和培植属于自己的情趣，通过故事里恋人们的坚持来自我激励，追逐某段似曾相识的情节而唤起曾经的回
生活里，有那么多值得我们念念不忘的，唯有爱情，要用一生追逐和维护，却又只是那么简单的事情。无论时光荏苒，无论悲喜，即便只是疏忽而过的发生，它都会是一种美好。它甚至不需要被正确所带领，只是在应发生之时之地出现，便已经那么完美。
这些，是爱过的人才会明白的事，不用那么多的意义和思考，也不必那么大费周章地铺陈与诠释，越是简单，却越是直击人心。因为爱这件事情，不需要你说什么，懂的人自然会感受得到。这算不上道理，很多人却在无意中忽略了。
我还是很喜欢电影开篇的那些小情绪小细节，即便张孝全委屈的哭泣惹得全场大笑，那样的美好依然是可以触摸得到的。
黄真真导演，你若再做一些减法，观众便再多给一些分数，更多对话与沟通，理解和平视，你和观众总有一日会一起踩到那个刚刚好的情绪点上。
