染雾《追忆潸然》的观后感 篇一
《追忆潸然》是一部让我深受触动的电影。影片以潸然为主角，通过她的回忆和内心的独白，展现了一个女性在生活和爱情中的坚持和追求。
影片以现实与回忆交织的方式展开，通过潸然的回忆，观众得以了解到她曾经的青春岁月和追求自由的梦想。潸然是一个有着独立思想和强烈个性的女性，她勇敢地追求自己的梦想，不愿被束缚于传统的婚姻和家庭。她在追求自由的过程中，遇到了各种困难和挫折，但她从未放弃，始终坚持自己的信念。她的坚持和勇气让我深受启发，也让我对自己的人生有了新的思考。
影片中的爱情线也给人留下了深刻的印象。潸然与男主角的相遇和相知，展现了一段纯真而又深刻的感情。他们一起经历了许多困难和挫折，但他们的爱情却依然坚强而美丽。影片中的爱情呈现出一种宁静而又深沉的感觉，让观众不禁为他们的爱情而感动。这个爱情故事让我明白了爱情的力量和珍贵，也让我对自己的感情生活有了更深入的思考。
除了故事情节，影片的画面也给人留下了深刻的印象。导演通过细腻的镜头语言和精心构图，展现出了影片中人物的内心世界和情感变化。尤其是影片中的回忆场景，色调温暖柔和，给人一种温馨而又怀旧的感觉。这种画面的呈现不仅增强了观众的代入感，也让观众更加深入地感受到潸然的情感变化和成长。
总的来说，《追忆潸然》是一部令人难以忘怀的电影。影片通过潸然的回忆和内心的独白，展现了一个女性在生活和爱情中的坚持和追求。故事情节紧凑而又充满张力，爱情线也给人留下了深刻的印象。影片的画面精美细腻，增强了观众的代入感。这部电影让我思考了许多人生的问题，也让我对自己的人生有了新的认识。我相信，《追忆潸然》会成为一部经典之作，让更多的人受到启发和感动。
《追忆潸然》的观后感 篇二
《追忆潸然》是一部很有情感的电影，它讲述了一个女性在生活和爱情中的坚持和奋斗。影片通过精彩的剧情和细腻的情感表达，让观众深受触动。
影片以潸然为主角，通过她的回忆和内心的独白，展现了一个女性在追求自由和梦想的过程中所经历的困难和挫折。潸然是一个有着独立思想和强烈个性的女性，她不愿被传统的婚姻和家庭所束缚，她渴望自由和独立。她在追求自由的过程中，遇到了各种困难和阻碍，但她从未放弃，坚持自己的信念。她的坚持和勇气让我深受启发，也让我对自己的人生有了新的思考。
影片中的爱情线也给人留下了深刻的印象。潸然与男主角的相遇和相知，展现了一段纯真而又深刻的感情。他们一起经历了许多困难和挫折，但他们的爱情却依然坚强而美丽。影片中的爱情呈现出一种宁静而又深沉的感觉，让观众不禁为他们的爱情而感动。这个爱情故事让我明白了爱情的力量和珍贵，也让我对自己的感情生活有了更深入的思考。
除了故事情节，影片的画面也给人留下了深刻的印象。导演通过细腻的镜头语言和精心构图，展现了影片中人物的内心世界和情感变化。尤其是影片中的回忆场景，色调温暖柔和，给人一种温馨而又怀旧的感觉。这种画面的呈现不仅增强了观众的代入感，也让观众更加深入地感受到潸然的情感变化和成长。
总的来说，《追忆潸然》是一部令人难以忘怀的电影。影片通过潸然的回忆和内心的独白，展现了一个女性在生活和爱情中的坚持和奋斗。故事情节紧凑而又充满张力，爱情线也给人留下了深刻的印象。影片的画面精美细腻，增强了观众的代入感。这部电影让我思考了许多人生的问题，也让我对自己的人生有了新的认识。我相信，《追忆潸然》会成为一部经典之作，让更多的人受到启发和感动。
《追忆潸然》的观后感 篇三
就凭男二前两集开加长林肯，随随便便送人江诗丹顿的公子哥儿，而第三集却成为了不待见的苦逼就足以显得此剧堪忧。不过来自脚本先生的口碑，以及越看就找到越多《东京爱情故事》的蛛丝马迹的原因，我还是抱着“尽管如此还是要看下”的态度说一说观后感。
一个在人生最困难的时候解救过自己的人，值得一生的铭记。
女主的性格，像是村花本色演出，一个词总结：“乖张”，她初次和男主见面时，先是撒谎说林田音死了，然后再出来棒打男主，硬是要问男主要回包里的2060yen，一分不少，这些全部都是她性格的表现，如果用一个形容来总结，那就是和《海女》里的角色差不多。
不过自从得到男主的救赎，她就仿佛成为了一条忠犬，男主的一切都带上了光环，她不惜搬到男主曾经提到过在东京居住的地方，只为希望能再见他的主人一面。
当男女主再一次失散，女主找回了五年未见的男主，向现任男友（男二）汇报时，提到的理由便是，毕竟他在我最无助的时候帮过我，所以我也想帮助他——芸芸众生，可能你一个不经意的举动，一次善心的转念，会影响一个人一辈子，这是世界美妙的地方。
千金不敌温柔
看完这部剧，我终于有点明白，莉香为何喜欢丸子，就是因为丸子有一种懂得替人着想的温柔，这是淳朴的天性使然的，就算他多被动，多木讷，多么不懂珍惜女主的爱，他都始终能在关键的时刻，获得女主的感动，所以那些有钱多金的公子哥儿，除非当霸道总裁，不然就别想成为男一了。
纯爱剧的男二便是有钱多金但却偏要温柔善良的loser
这部剧的男二，虽然也曾被编剧一秒钟黑化（女主提起某个曾经令他感动的梗，但他竟然因为势利眼而把那些细节抛诸脑后，以及说要给钱男主让他离开女主），但后来还是很快地洗白了。男二很早就表达了自己的心意，并且从来不介意女主心里装载着什么人，因为他只是希望能够给她幸福，在职场上有任何的情绪，遇到女主都会化作微笑；就算女朋友公然和前暧昧对象搞暧昧，他都没有生气，而是选择做那个在女主心里面不是最佳位置但也要给女主幸福的人，从理性上来说，这个男二才是给女主稳稳的幸福，甚至让我思考起来，可能和你一辈子幸福的那个人，是你第二喜欢、第三喜欢的人。
但这是一部纯爱剧，也就是结局终会站在理性的对立面。
也曾有那么几分钟，让我期待这是一部《last friends》
三男三女在东京的故事，每个人都背负着一份悲伤，孩子最初开始说谎，是因为大人不相信他们说的真话。每个人的家庭都有不如意的元素，女主是被收养的，男主从小是爷爷拉扯大，男二是私生子，女二家庭本算幸福，但在职场上却被当作透明人，男三的父母是假面夫妻，女三很讨厌她的父母，设定很丰满，走向很骨感，每个人的羁绊并没有过多地参与剧情的发展。前面几集，女主出送东西忽然下起雨来，女主看着500yen一把的雨伞，宁愿淋雨也不舍得买；天气转冷，每天经过电器铺和老板聊聊暖风机，却从不下定决心买一台，这些让我想起了那个在大城市挣扎的我自己。
啊，东爱
女主的聪灵，主动，男主的傻直，被动，男主说回老家，以及邀请女主一起回老家、、、以上种种，难免让人想起东京爱情故事。不过东爱里的男女主好歹算是白领，而这里的男女主层次却要再低一级，于是就变成了小人物奋斗记，反而衬托不出东京大都会的华丽雄壮，也贴近不了都市人的心声，初期女二那个白天做”日阴“女，晚上做”日向“女，还有点意思，不过后期就只承担女主闺蜜的戏份了。所以这个故事，发不发生在东京，好像没什么关系，于是就无从谈起东京爱情故事。
最后再想略说三句：
1、男三的样子感觉演啥角色都可以呢，希望能有所发展。
2、配角的存在意义就在于助攻男女主在一起。
3、想起这段恋爱会哭泣，最初我以为这段恋爱顶多是十七八岁的吧，没想到男女主都这么大了。
《追忆潸然》的观后感 篇四
记起一段恋情，究竟是那种感情更占据上风呢？如果有情人终成眷属，那么曾经痛苦的淬炼都是走向婚礼殿堂之前随意的排练，越苦楚的折返与煎熬，在回忆的酝酿下就越生发得甜美；如果有情人先行告退，那么回忆这段恋情，一定只会道一声浅浅的感谢。注定会在一起的人，无论如何也会以千万般方式纠缠至终，或一起生活，或侵入生活，或占据话题，或蚕食记忆。
而生命中不只有爱情，换句话讲，生命中让你痛苦的事情绝不仅有爱情。
这部剧是一封长长的信，记录着六个在东京打拼过的年轻人的故事。他们曾像每一个年轻人一样，渴望把爱情架空于社会与生活，妄图把对于爱情的需求填满空荡的厨房，窗户的缝隙，等车的时间，与曾想过一了百了的不安。“东京不是实现梦想的地方，东京是让人忘记自己没有实现梦想的地方”，他们知道的，他们都知道的，所以他们更无法离开，即使做着最卑微的工作，即使梦着单恋的梦，即使铤而走险地讨饭碗，即使无法再为彼此取暖。东京很大，生活的圈子却很小。不如意的时候，东京是一只庞大的怪兽，你挥舞着拳头打向它的躯体，手臂酸痛；拥有爱的时候，东京是被关在盒子里的宠物，你们同乘的公交车，你们因拥抱而逐渐减少的空隙，你们读对方邮件时的认认真真，让世界都仿佛消失掉了。也许北海道也罢，东京也罢，北京也罢，世界也罢，都没有一个具体的空间概念，年轻人们与城市的抗衡无论在哪里都输多赢少！
他们也曾想过放弃自我，放弃生命。曾田炼不惧怕搬家工作的劳累与欺凌，却因祖父的世险些走上邪路；杉原音可以接受一份五年都得不到什么像样的休息与薪水的工作，却会想起与母亲立下的关于爱情的约定而挣扎不堪；井吹朝阳早已不在乎亲人对自己的问候与爱，却时常被提醒自己爱情的付出得不到任何回报；木穗子要装作坚强地在东京予自己一个归宿，却也发现根本没有取巧地方式同时取得金钱与爱；晴太一眼看穿着周围的生活，却戴上了一身卸不下的面具，无谓地流放自我；小夏带着家中人热切的期望和对于爱情的私心来到大城市打拼，却发现，“不想成为一个随处可见的人，这种人随处可见”。
也许你会觉得他们所经历的事情在人生漫漫的长河中压根不值得一提，但可能某一根稻草，就可以压弯一个年轻人全部的爱和幻想，反反复复，不断追问，然后变老。还记得故事最开始前那段40秒左右的片头吗？那天阳光入瞳，天空湛蓝，六个年轻人疾走着，奔跑着，仿佛要赴一场共同的约会，期
待着，渴望着，微笑着，最后他们两两站在一起，像一幅全家福，像一幅画，虚幻得像是另一个世界，一个不具备社会属性的世界，一个类似“动物系”的简单社会，美得不像现实。见想见的人们，见相见的某个人，忘记时间，忘记一切！那是我们一直渴望的吧，那是发生在梦里的吧，那是我们要奋斗的理由吧！
20多年过了，近知天命之年的坂元裕二对于“东京”的期待和恐惧依然固执地对立着，仿佛东京是日本国民性的解剖面，是时代变革的试验田，是把冷漠无限扩大的放大镜，也是一个会让本就活得很好的人活得更好的乐园。但他笔下的人物，似乎从没有活得很好，就像我们，每一个普普通通的人，昨日卑贱，今日不卑，明日不亢，后天却又低下了头。坂元裕二在二十出头时写下了绝不符合他年龄与经历的《东京爱情故事》，却在知天命之年续写着早已被当今社会所不屑的纯爱故事，他曾经超越时光，现在又故意落后于时代。坂元先生像是返回了原点一样，把他对于这个社会的批判与成人世界的理解降低到最小地描摹一些感情，尽可能地让笔下的.爱情不被外物所浸染。最终小城姑娘来到了东京，在东京的姑娘回到了小城，最终杉原音与曾田炼相会于第一次共同进餐的餐厅，兜兜转转五六年，看似是南辕北辙之后苦苦回到了原点，却在行走的路上慢慢地螺旋地上升。仔细想想，人生在世，本就是一场离开原点，再找回原点的旅程，像是逆流而上的鲑鱼，或是顺势而下的浮藻。终点原来都是一致的啊，有人却情愿死在了路上！
很多人说，相对于爱情，这部戏更打动人心的是这些在社会“底层”的人们挣扎与不甘的样子，步子迈得极小，却心安理得。是啊，如果说2015年的那部《年轻人们》是在向物质膨胀的日本社会警示着在贫穷生活中存在的意义，那么这部作品却更成功地得到了初入社会、步履蹒跚的年轻人们的共鸣。“金钱不能给人带来欢乐？那是有钱人才有资格这样说吧”，坂元裕二曾在《Woman》中这样写道。但爱情却是一杯温温的水，给你带来慰藉或痛苦的时候，带给了你活着的实感。所以这似乎又不是一部为了爱情而写爱情的剧，更像是一场对于“当我们谈论爱情时我们在谈论些什么”的交流会，把那些杂七杂八的高洁之物，庸俗之物都掺杂进来，从杉原音在大雨中逃离故土的雨夜开始，金钱，工作，人际关系，人情冷暖，物价，社会结构，地域差异一一参与了进来，最后又被一一剔除，把爱情凝结在了一片雪夜，一对璧人在黑夜中拥抱。与其说是璧人，不如说是一对好孩子。其实他们六个都是好孩子！我也是，我们也是，我们都是大大的好孩子，被社会伤过了之后却不改天性的好孩子！
我也曾想过一了百了，当然不是指结束生命。死亡远比活着简单的多，人做的最愚蠢的决定永远不是死亡，而是将活着的自己流放！毕业后我过一个个陌生的城市，最后在一个与家乡截然不同的地方开始短暂的生活，巧的是，公寓楼下也有一家破旧的拉面店，我一次没有过，直到离开那座城市的时候也没有过。记得某一天我窝在阴冷的屋子里，结束了一天疲惫且令人生厌的工作，电脑里播放着曾田炼与祖父打电话的剧情，怎么也忍不住自己的眼泪了。哭累了，还要工作，还要和自己相处，还要敢于继续自己的生活。当然也请别一了百了，生活一定会越来越好，即使他看起来没有什么变化，但它没有变得更糟糕。故事的后来，杉原和曾田终成眷属，朝阳得到了工作上的慰藉，木穗子遇到了一个小心眼却爱着自己的男人，晴太和小夏没有得到什么体面的工作，却得到了体面的爱情；故事的后来，搬家队的前辈开始了新的恋情，小柴犬佐助慢慢长大；故事的后来，我搬到了一个离家更近的城市，毅然地辞了职，决定开始新的生活。故事还有后来，还没有结束，后来不是最后，故事的后来一定更加有趣吧，穿的爱情会变成吃的爱情，吃得爱情，会变成住的爱情，然后变成耀眼的爱情！
几年后，这六个好孩子会发生什么样的故事呢？几年后，看故事的你我是否还在大城市里漂泊？相信我，至少我们现在都是好孩子，是神的孩子，神的孩子会跳出美好的舞蹈。这一部辛辛苦苦的剧终于落下了帷幕，这不是坂元裕二最好的水平，但我仍被他笔下的人物所感动！越是温柔的人却也越坚定。有一种恋情叫做莉香和丸智，也有一种恋情叫做音与炼，感谢20多年后的坂元完满了观众对于纯粹爱情的渴望，也为这世界留下了两个叫做杉原和曾田的好孩子。谢谢你们俩的温柔和坚持，好人最高！平凡人最棒！所以请不要轻易地说出“放弃爱情”这种话，对于爱情的“一了百了”是极不负责的，该一了百了的，是那些恶人，大恶人，与大大的恶人！
你看你看，海报上的小音笑得多开心啊！
